Віолончель: будова, звук і як грати
Віолончель — низький теплий голос скрипкової родини. На ній грають сидячи, а інструмент стоїть на підлозі між колінами. Великий корпус і довгі струни дають їй глибокий, звучний голос.
У цьому уроці
Знайомтеся: віолончель
У скрипковій родині чотири інструменти: скрипка, альт, віолончель і контрабас. Віолончель більша за альт і менша за контрабас. Вона схожа на скрипку, але обичайки в неї як на її розмір вищі, а шийка коротша.
Її повна італійська назва — violoncello, що означає «маленький віолоне». Віолоне був поширеним інструментом у XVII і XVIII століттях, згодом із нього виріс теперішній контрабас. Cello — просто скорочена форма цього слова.
Чотири струни налаштовані C, G, D, A, починаючи на дві октави нижче від до першої октави. Це на октаву нижче, ніж в альта. У струнній групі віолончель виконує партію тенора, а в оркестрі зазвичай від 8 до 12 віолончелей, і двоє музикантів сидять за одним пультом.
- Родина
- Струнний інструмент (скрипкова родина)
- Тип
- Смичковий струнний інструмент; на ньому можна грати й щипком
- Струни
- C2, G2, D3, A3 (кожна на чисту квінту вища за попередню)
- Найнижча нота
- C2 (відкрита струна C, близько 65 Гц)
- Діапазон
- Від C2 до A5 (із флажолетами до A7)
- Ключ
- Переважно басовий; оскільки діапазон дуже широкий, використовують також теноровий і скрипковий ключі
- Транспозиція
- Ні (звучить так, як записано)
- Розмір
- Корпус близько 75 см (за різними джерелами від 70 до 76 см); загальна довжина близько 120–125 см
- Довжина смичка
- 71–73 см
З чого складається віолончель
Віолончель роблять переважно з двох видів дерева. Верхня дека — з ялини (або сосни); нижня дека, обичайки, шийка, кілкова коробка й завиток — з клена. Гриф з ебенового дерева, підставка з клена. Сьогодні бувають і віолончелі з вуглеволокна.
Деякі з найважливіших деталей сховані всередині корпусу. Їх можна лише мигцем побачити крізь ефи.
Деякі деталі розташовані всередині або позаду інструмента, де їх не видно на малюнку; номери показують приблизно, де вони.

- 1Завиток scroll
Закручений дерев'яний кінець на самій горі, вирізаний із клена.
- 2Кілкова коробка й кілки pegbox
Тут струни намотуються на кілки; поворот кілка натягує або послаблює струну.
- 3Шийка neck
Довга ручка, уздовж якої рухається ліва рука.
- 4Гриф fingerboard
Гладка накладка з ебенового дерева без ладів; ви притискаєте до неї струни, щоб змінити висоту.
- 5Верхня дека й ефи top / f-holes
Опукла ялинова дека; найлегше коливається її частина між двома ефами.
- 6Підставка bridge
Тримає струни піднятими й передає їхні коливання корпусу. Вона тримається лише тиском струн, без клею, а її вигин дає змогу смичку грати на одній струні.
- 7Підгрифник і машинки tailpiece
Тримає кінці струн; маленькі машинки дають змогу підлаштовувати зовсім трохи.
- 8Душка sound post
Маленький дерев'яний стовпчик усередині, що тримається тертям, а не клеєм. Він підпирає верхню деку й пов'язує коливання верхньої та нижньої дек.
- 9Пружина bass bar
Вузька дерев'яна планка на внутрішньому боці верхньої деки, з боку басової ніжки підставки; вона розподіляє коливання по великій площі деки.
- 10Шпиль endpin
Металевий штир унизу, що впирається в підлогу. Його тримає стопорний гвинт, а на кінці може бути гумовий наконечник.
Як народжується звук
Смичок — це тростина з натягнутим кінським волосом. Каніфоль змушує волос захопити струну, протягнути її, а потім відпустити назад — знову і знову. Це схоже на те, як сильно тереш гумкою по парті: вона прилипає, стрибає, прилипає, стрибає. Один цикл «прилип — проковзнув» триває рівно стільки, скільки одне коливання струни.
Увесь секрет у каніфолі. Вона змушує волос міцно тримати струну, доки він прилип, і дуже легко ковзати, щойно він зірвався. Якби захоплення й ковзання відчувалися однаково, як у смичка без каніфолі, струна лише зітхала б, а не співала.
Поки ви ведете смичок, струна завжди має форму двох прямих ліній з гострим кутом між ними. Кут мчить туди-сюди вздовж струни, як намистина, що ковзає по дроту. Така форма дає ноті цілий набір обертонів — у 2, 3, 4 і більше разів вищих за основну висоту, — і звук стає багатим.
Що швидший смичок, то ширше розгойдується струна і то гучніша нота. Якщо натискати сильніше, з'являється більше високих обертонів, і звук стає яскравішим. Ближче до підставки потрібен трохи більший натиск, а проміжок натиску, за якого звук іще виходить, стає вужчим — наче йдеш вужчою стежкою.
Струна сама по собі надто тонка, щоб штовхати багато повітря, тому вона майже беззвучна. Підставка передає частину коливань дерев'яній верхній деці — так камертон звучить гучніше, якщо притиснути його ніжку до столу. Душка й пружина розносять цей рух по корпусу, і повітря всередині скриньки теж резонує. Так влаштована вся скрипкова родина.
Іноді нота опиняється дуже близько до головного коливання самого корпусу. Вони борються одне з одним, і нота тремтить і заїкається; дехто порівнює цей звук із виттям вовка, тому його називають вовчим тоном («вовком»). У багатьох віолончелей він є десь у районі від E до F♯, часто найпомітніше на струні C. Маленький тягарець — поглинач вовчого тону — може його вгамувати, але іноді робить трохи глухішим звук усієї віолончелі.
Спробуйте: притисніть гумку на кінці олівця до столу й повільно штовхайте її. Відчуваєте, як вона прилипає, стрибає, прилипає, стрибає? Саме це робить волос смичка зі струною — від кількох десятків до сотень разів на секунду.
Як грати
Сядьте на край стільця, поставивши обидві ступні на підлогу; ліву ногу можна трохи виставити вперед. Висуньте шпиль так, щоб краї віолончелі торкалися внутрішнього боку колін, а верх корпусу торкався середини грудей. Кілок C опиняється біля лівого вуха. Шпиль і дві ваші ступні утворюють на підлозі трикутник.
Тримайте смичок вільно. Зігнутий великий палець ставиться в невеликий проміжок між колодкою й обмоткою; мізинець і безіменний палець лежать на колодці, середній палець може торкатися металевого кільця, а вказівний легко лежить на тростині. Найважливіше — розслаблений, зігнутий великий палець.
Ліва рука набуває форми літери C, ніби тримає бляшанку газованої води. Великий палець розташований за другим пальцем і спрямований упоперек шийки, а не вздовж неї. Тримайте лікоть піднятим, але розслабленим, а зап'ясток — на одній лінії з рукою. Якщо притиснути палець, звучна частина струни стає коротшою, і нота підвищується.
Щоб дістати дуже високі ноти, ліва рука рухається до підставки, у високі позиції (позиція — це місце, де рука розташована на шийці). Близько 1740 року віолончелісти «відкрили», що струни може притискати й великий палець. Ця позиція великого пальця — ставка — дає змогу лівій руці діставати до високих позицій, особливо на струні A.
Щоб грати гучніше, поєднуйте швидкість і натиск смичка. Окремі ноти можна грати на струні — це сильно, але втомливо, і їх важче зіграти разом з іншими, — або смичком, що відскакує від струни, тоді вони звучать дзвінкіше. Погойдування пальця лівої руки, вібрато, змушує обертони наростати й згасати, і нота звучить живіше. Оркестр «Філармонія» пише, що широке вібрато розкриває глибокий голос віолончелі й ідеально пасує до сумного, тужливого настрою.
Якщо дуже легко торкнутися струни точно посередині, не притискаючи її, вийде флажолет: чиста висока нота на октаву вища за відкриту струну. Якщо торкнутися на чверті довжини, нота буде на дві октави вища.
Композитори просять і особливих звуків. Col legno — удари по струні дерев'яною тростиною смичка; звучить як маленький молоточок. Sul ponticello — гра смичком біля самої підставки, звук яскравіший, але скляний і тонкий; sul tasto — гра над грифом, звук слабший і м'якший. У піцикато Бартока струну відтягують угору, щоб вона з гучним тріском ударила об гриф; це використовують як ударний ефект.
- Ведіть смичок по струні з рівною швидкістю. Ви чуєте довгу ноту, яка звучить, доки смичок рухається.
- Защипніть струну пальцем замість смичка. Нота починається з ляскоту й згасає сама.
- Відкрита струна A — це A3. Якщо притиснути пальцем ту саму струну, віолончель сягає A4, на октаву вище.
- Низькі струни звучать густіше й темніше. Композитори пишуть sul C або sul G, коли просять грати саме на них.
Діапазон і нотний запис
Найнижча нота — відкрита струна C, C2, близько 65 Гц. Кожна наступна струна на чисту квінту вища: G2, D3 і A3. Вищі ноти грають, притискаючи струни далі по грифу. Діапазон віолончелі — від C2 до A5, а з флажолетами вона може сягнути A7.
Кожна струна має свою ділянку: струна C — приблизно від C2 до F3, струна G — від G2 до C4, струна D — від D3 до G4, а струна A — від A3 до A5.
Віолончель не транспонує: записана нота — це та нота, яку ви чуєте. Її партію пишуть переважно в басовому ключі, але через дуже широкий діапазон для вищих місць використовують теноровий ключ, а для дуже високих — скрипковий. Музиканти не люблять, коли ключі змінюються надто часто.
Остерігайтеся однієї старої звички. У деяких старих нотах високі ноти віолончелі записували в скрипковому ключі на октаву вище, ніж вони звучать насправді. Сьогодні для цієї ділянки використовують теноровий ключ.
Послухайте
- Кожен крок — стрибок угору на чисту квінту. Зверніть увагу, як звук світлішає, коли піднімається.
- Прислухайтеся до густого, темного гулу найнижчої ноти, яку віолончель може зіграти на відкритій струні.
- Одна нота двома способами: зіграна смичком тримається рівно, защипнута ляскає й згасає.
- Відкрита струна, потім притиснута нота на октаву вища. Чуєте, що в них та сама буквена назва?
Історія та родичі
Перші віолончелі з'явилися в XVI столітті. Вони часто мали п'ять струн і в ансамблях переважно підсилювали басову лінію. У Кремоні, в Італії, майстер Андреа Аматі задав стиль і способи будови інструментів скрипкової родини.
Одна дуже стара віолончель, «Король» (King), — рідкісний уцілілий інструмент середини XVI століття. Імовірно, її зробили ще до королівського замовлення для французького короля Карла IX, розміщеного близько 1561 року, а розписали пізніше. Спочатку це був більший басовий інструмент, згодом його зменшили до розміру сучасної віолончелі. Тепер вона зберігається в Національному музеї музики в Південній Дакоті.
Ранні віолончелі були великими: у найдавніших корпус був близько 80 см — більший, ніж сьогоднішній стандарт, — і всі приблизно 25 віолончелей, відомих до 1700 року, великі. Близько 1660 року винайшли струни з металевим обвиванням, і в Болоньї такі струни, можливо, допомогли віолончелі: коротша струна все одно могла бути досить натягнутою й швидко відгукуватися. 1700 року Страдіварі вирішив робити віолончелі меншими, а приблизно з 1707 року використовував модель, яку тепер називають forma B.
У XVII столітті віолончель разом із клавесином стала звичайною парою для виконання бассо континуо — басової партії, що звучить під музикою. У XVII і XVIII століттях віолончель витіснила басову віолу да гамба як сольний інструмент, а Гайдн, Моцарт і пізніші композитори давали їй дедалі більше роботи.
Серед знаменитої музики для віолончелі — шість сюїт Баха для віолончелі соло, п'ять сонат Бетховена для віолончелі, концерти Лало, Дворжака, Сен-Санса, Елгара й Барбера, сонати Кодая й Дебюссі та «Бразильські бахіани» Віли-Лобоса для восьми віолончелей і сопрано. Пабло Казальс, Мстислав Ростропович і Йо-Йо Ма — одні з найвідоміших віолончелістів.
Змінювалися й струни. Сталеві струни поширювалися дедалі більше, особливо на віолончелі. До 1950-х років більшість молодих американських учнів-віолончелістів грали на двох сталевих і двох жильних струнах зі срібним обвиванням; згодом більшість музикантів відмовилися від жил, і лише деякі залишили жильні струни з обвиванням на трьох нижніх струнах. Близький родич, тенорова скрипка XVI–XVIII століть, за розміром була між альтом і віолончеллю.
- XVI ст.З'являються перші віолончелі, часто з п'ятьма струнами, щоб підтримувати бас.
- бл. 1505–1577Роки життя Андреа Аматі з Кремони, який задав стиль скрипкової родини.
- Середина XVI ст.Зроблено віолончель «Король» — спочатку як більший басовий інструмент.
- бл. 1660Винайдено струни з металевим обвиванням.
- XVII ст.Віолончель і клавесин стають звичайною парою для континуо.
- 1700Страдіварі вирішує робити віолончель меншою.
- бл. 1707Страдіварі починає використовувати модель forma B.
- бл. 1740Віолончелісти виявляють, що струни може притискати великий палець, — так з'являється ставка.
- 1950-тіБільшість молодих американських учнів-віолончелістів грають на двох сталевих і двох жильних струнах зі срібним обвиванням.
З чого почати і як доглядати
Перед грою рівномірно натріть каніфоллю весь волос смичка по довжині. Коли закінчите, завжди послаблюйте волос, перш ніж покласти смичок у футляр.
У посібнику Yamaha сказано, що віолончель регулюють іще перед відправленням із фабрики, і якщо вам здається, що потрібне додаткове регулювання, зверніться до продавця, бо для деяких регулювань потрібні навички фахівця. Не намагайтеся змінювати щось самі.
- Тримайте віолончель подалі від прямого сонця, дуже спекотних чи холодних місць, високої чи низької вологості, пилу й сильного трясіння. Особливо різкі перепади температури можуть спричинити серйозні пошкодження, тому не залишайте її надовго в машині.
- Протирайте її м'якою сухою тканиною й не розпилюйте поруч засоби від комах.
- Міняйте струни лише по одній. Якщо зняти всі чотири, підставка може впасти, а підгрифник — зрушити.
- Під час налаштування чи заміни струн перевіряйте підставку: вона стоїть між насічками двох еф, бік, звернений до підгрифника, стоїть під прямим кутом до верхньої деки, а кожна струна лежить у своєму прорізі.
- Шпиль гострий, тому поводьтеся з ним обережно й міцно затягуйте стопорний гвинт шпиля, щоб віолончель не впала під час гри.
- Під час налаштування чи заміни струн тримайте обличчя подалі від віолончелі: струна, що раптово лопнула, може поранити очі чи обличчя. Не відкручуйте й не закручуйте машинки надто сильно, інакше можна пошкодити віолончель або отримати деренчання під час гри.
- Cello | Britannica
- Violin | Britannica
- Wolf tone | Britannica
- Bows and strings (UNSW Music Acoustics)
- How does a violin work? (UNSW Music Acoustics)
- Strings, standing waves and harmonics (UNSW Music Acoustics)
- The Cello (HyperPhysics)
- KSU Masterclass: High School Orchestra, Violin and Cello
- Yamaha Viola / Cello Owner's Manual
- Cello (Philharmonia Orchestra)
- The Amati Family (The Met)
- The King Is in the Details (The Met)
- Museo del Violino, Cremona (Google Arts & Culture)
- The Strad: history of strings (Temple University PDF)
- Prout, The Orchestra, Vol. 1, Chapter IV (Timbre and Orchestration Resource)
- Cello (Vienna Symphonic Library)
Звук фортепіано: Salamander Grand Piano, автор Alexander Holm (ліцензія CC BY 3.0).