Cselló: részei, hogyan szól és hogyan játssz rajta

Ismerd meg a csellót

A hegedűcsaládnak négy tagja van: a hegedű, a brácsa, a cselló és a nagybőgő. A cselló nagyobb a brácsánál és kisebb a nagybőgőnél. Hasonlít a hegedűre, de a méretéhez képest mélyebb a kávája és rövidebb a nyaka.

Teljes neve violoncello, olasz szó, jelentése „kis violone”. A violone a 17. és 18. században gyakori hangszer volt, amelyből később a mai nagybőgő lett. A cselló egyszerűen a rövid név (magyarul gordonkának is hívják).

A négy húr hangolása C, G, D, A, a középső C alatt két oktávval kezdve. Ez egy oktávval mélyebb, mint a brácsa. A vonóskarban a cselló a tenor szólamot játssza, egy zenekarban általában 8–12 cselló van, és két játékos osztozik egy kottaállványon.

Család

Húros hangszer (hegedűcsalád)

Típus

Vonós hangszer; pengetve is megszólaltatható

Húrok

C2, G2, D3, A3 (egymástól tiszta kvintnyire)

Legmélyebb hang

C2 (üres C húr, körülbelül 65 Hz)

Hangterjedelem

C2-től A5-ig (flageolettel A7-ig)

Kulcs

Főleg basszuskulcs; a nagyon széles terjedelem miatt tenorkulcsot és violinkulcsot is használnak

Transzponálás

Nem transzponál (úgy szól, ahogy írják)

Méret

Test körülbelül 75 cm (a források 70–76 cm-t mérnek); teljes hossza körülbelül 120–125 cm

Vonóhossz

71–73 cm

A cselló részei

A cselló főleg kétféle fából készül. A tető lucfenyő (vagy fenyő); a hát, a káva, a nyak, a kulcsszekrény és a csiga juhar. A fogólap ébenfa, a húrláb juhar. Ma szénszálas csellók is vannak.

A legfontosabb részek közül néhány a test belsejében rejtőzik. Csak az f-lyukakon át pillanthatod meg őket.

Néhány rész a hangszer belsejében vagy hátoldalán van, ahol a rajz nem tudja megmutatni; a számuk nagyjából azt jelzi, hol vannak.

12345678910

1. 1
   Csiga scroll

   A legfelső, csigavonalba faragott favég, juharból.

2. 2
   Kulcsszekrény és kulcsok pegbox

   Itt tekerednek a húrok a kulcsokra; egy kulcs elfordításával feszesebbé vagy lazábbá teszed a húrt.

3. 3
   Nyak neck

   A hosszú fogórész, amelyen a bal kezed mozog.

4. 4
   Fogólap fingerboard

   Sima ébenfa lap, bundok nélkül; erre nyomod le a húrokat, hogy megváltoztasd a hangmagasságot.

5. 5
   Tető és f-lyukak top / f-holes

   A domború lucfenyő tető; a két f-lyuk közötti rész rezeg a legkönnyebben.

6. 6
   Húrláb bridge

   Fent tartja a húrokat, és átadja a rezgésüket a testnek. Csak a húrok nyomása tartja a helyén, nincs odaragasztva, és az íve miatt a vonó egyszerre egy húron tud játszani.

7. 7
   Húrtartó és finomhangolók tailpiece

   Tartja a húrok végét; a kis finomhangolókkal apró hangolási változtatásokat lehet tenni.

8. 8
   Lélek sound post

   Kis fapálcika a belsejében, amelyet a súrlódás tart, nem ragasztó. Alátámasztja a tetőt, és összeköti a tető és a hát rezgését.

9. 9
   Basszusgerenda bass bar

   Keskeny faléc a tető alsó oldalán, a húrláb mély húrok felőli lábának oldalán; a rezgést a tető nagy felületén szétteríti.

10. 10
    Tüske endpin

    Az alján lévő fém tüske, amely a padlón támaszkodik. Egy rögzítőcsavar tartja a helyén, a hegyén gumitalp is lehet.

Hogyan születik a hang?

A vonó egy pálca, amelyre lószőrt feszítettek. A gyanta miatt a szőr megfogja a húrt, magával húzza, aztán visszacsúszni hagyja, újra meg újra. Olyan ez, mint amikor egy radírt erősen végighúzol a padon: tapad, ugrik, tapad, ugrik. Egy „tapad és csúszik” kör pontosan annyi ideig tart, mint a húr egy rezgése.

A titok a gyanta. Miatta a szőr erősen kapaszkodik, amíg tapad, de nagyon könnyen csúszik, amint megcsúszik. Ha a megfogás és a csúszás ugyanolyan érzés lenne, mint egy gyanta nélküli vonónál, a húr csak sóhajtana, nem énekelne.

Vonás közben a húr mindig két egyenes szakaszból áll, köztük egy éles töréssel. A törés ide-oda száguld a húr mentén, mint egy dróton csúszó gyöngy. Ez a forma a hangnak felhangok egész sorát adja, az alaphang 2-, 3-, 4- és többszörösén, és ettől gazdag a hang.

A gyorsabb vonó szélesebb kilengésre készteti a húrt, így a hang erősebb. Ha jobban rányomod, több magas felhang jelenik meg, és a hang fényesebb lesz. A húrláb közelében egy kicsit több nyomás kell, és a még működő nyomás tartománya szűkebb lesz, mint amikor egyre keskenyebb ösvényen jársz.

A húr magában túl vékony ahhoz, hogy sok levegőt mozgasson, ezért szinte néma. A húrláb a rezgés egy részét átadja a fa tetőnek, ahogy a hangvilla is hangosabban szól, ha a nyelét az asztalhoz érinted. A lélek és a basszusgerenda szétteríti a mozgást az egész testben, és a doboz belsejében lévő levegő is rezonál. Az egész hegedűcsaládban így működik.

Néha egy hang nagyon közel esik magának a testnek a fő rezgéséhez. A kettő harcol egymással, a hang hullámzik és dadog; ezt a hangot egyesek farkasüvöltéshez hasonlítják, ezért farkashangnak hívják. Sok csellónak van ilyen valahol E és F♯ (Fisz) között, gyakran a C húron hallható a legjobban. Egy kis súly, az úgynevezett farkashang-szűrő megnyugtathatja, de az egész csellót is kicsit tompábbá teheti.

Próbáld ki: nyomd egy ceruza radírvégét az asztalra, és lassan told előre. Érzed, ahogy tapad, ugrik, tapad, ugrik? Ugyanezt csinálja a vonószőr a húrral, másodpercenként több tucatszor, akár több százszor.

Hogyan játssz rajta?

Ülj a szék elejére, mindkét talpad a padlón legyen; a bal lábad lehet kicsit előrébb. Húzd ki a tüskét annyira, hogy a cselló széle a térdeid belső oldalának támaszkodjon, a cselló teteje pedig a mellkasod közepéhez érjen. A C húr kulcsa a bal füled közelében van. A tüske és a két lábad háromszöget alkot a padlón.

Lazán fogd a vonót. A behajlított hüvelykujjad a kápa és a fogórész közötti kis résbe kerül; a kisujjad és a gyűrűsujjad a kápán pihen, a középső ujjad hozzáérhet a fémgyűrűhöz, a mutatóujjad pedig könnyedén fekszik a pálcán. A legfontosabb: a hüvelykujj legyen laza és behajlított.

A bal kezed C alakot formál, mintha egy üdítősdobozt fognál. A hüvelykujj a második ujj mögött van, és keresztben mutat a nyakon, nem a nyak mentén. A könyököd legyen fent, de lazán, a csuklód pedig egy vonalban a karoddal. Ha lenyomsz egy ujjat, a húr rezgő része rövidebb lesz, ezért a hang feljebb megy.

A nagyon magas hangokhoz a bal kezed a húrláb felé mozdul, a magas fekvésekbe (a fekvés az, ahol a kezed a nyakon van). 1740 körül a csellisták „felfedezték”, hogy a hüvelykujj is lenyomhatja a húrokat. Ez a hüvelykujjfekvés teszi lehetővé, hogy a bal kéz elérje a magas fekvéseket, főleg az A húron.

Hangosabb játékhoz a vonó sebességét és nyomását együtt használod. Az elválasztott hangokat játszhatod a húron, ami erős, de fárasztó és nehezebb együtt tartani, vagy a húrról felpattanó vonóval, ami jobban zeng. Ha ringatod a bal ujjadat, vagyis vibratót játszol, a felhangok erősödnek és halkulnak, így a hang élőbbnek szól. A Philharmonia Orchestra szerint a széles vibrato kihozza a cselló mély hangját, és tökéletes a szomorú, vágyakozó hangulathoz.

Ha egy húrt nagyon könnyedén, pontosan a felénél érintesz meg, lenyomás nélkül, flageolettet kapsz: egy tiszta, magas hangot, egy oktávval az üres húr fölött. Ha a negyedénél érinted meg, két oktávval magasabb hangot kapsz.

A zeneszerzők különleges hangokat is kérnek. A col legno azt jelenti, hogy a vonó fa pálcájával ütögeted a húrt, ami úgy szól, mint egy kis kalapács. A sul ponticello azt jelenti, hogy a húrláb közelében vonsz, fényesebb, de üveges, vékony hangért; a sul tasto azt, hogy a fogólap fölött vonsz, gyengébb, lágyabb hangért. A Bartók-pizzicatónál felfelé húzod a húrt, hogy hangos csattanással csapódjon vissza a fogólapra; ütőhangszeres hatásként használják.

• Vonóval (arco)Húzd a vonót egyenletes sebességgel a húron. Hosszú hangot hallasz, amely addig tart, amíg a vonó mozog.
• Pengetve (pizzicato)Vonó helyett ujjal pengesd meg a húrt. A hang pattanással indul, és magától elhal.
• Húr lenyomása a magasabb hanghozAz üres A húr hangja A3. Ha egy ujj lenyomja ugyanezt a húrt, a cselló eléri az A4-et, egy oktávval feljebb.
• Lent maradni: sul C, sul GA mély húrok vastagabban és sötétebben szólnak. A zeneszerzők sul C-t vagy sul G-t írnak, ha azt kérik, hogy maradj rajtuk.

Hangterjedelem és kottaírás

A legmélyebb hang az üres C húr, a C2, körülbelül 65 Hz. A fölötte lévő húrok mindegyike egy tiszta kvinttel magasabb: G2, D3 és A3. A magasabb hangokat úgy játsszák, hogy feljebb nyomják le a húrokat a fogólapon. A cselló hangterjedelme C2-től A5-ig tart, flageolettel elérheti az A7-et.

Minden húrnak megvan a maga szakasza: a C húron körülbelül C2-től F3-ig, a G húron G2-től C4-ig, a D húron D3-tól G4-ig, az A húron A3-tól A5-ig.

A cselló nem transzponál: a leírt hang az, amit hallasz. A kottáját főleg basszuskulcsban írják, de a nagyon széles terjedelem miatt a magasabb részekhez tenorkulcsot, a nagyon magasakhoz violinkulcsot használnak. A játékosok nem szeretik, ha túl gyakran kell kulcsot váltani.

Vigyázz egy régi szokással. Néhány régebbi kotta a cselló magas hangjait violinkulcsban egy oktávval magasabbra írta, mint ahogy valójában szólnak. Ma erre a tartományra inkább tenorkulcsot használnak.

Hallgasd meg

• A négy üres húr: C2, G2, D3, A3Minden lépés egy tiszta kvintet ugrik felfelé. Figyeld meg, ahogy felfelé haladva a hang egyre világosabb lesz.
• A legmélyebb húr, C2Figyeld meg a vastag, sötét zümmögést: ez a legmélyebb hang, amelyet a cselló üres húron játszani tud.
• A3 vonóval vagy pengetveUgyanaz a hang kétféleképpen: a vonóval játszott egyenletesen kitart, a pengetett pattan és elhal.
• A3 és A4 az A húronEgy üres húr, aztán egy lenyomott hang egy oktávval feljebb. Hallod, hogy ugyanaz a betűnevük?

Történet és rokonok

Az első csellók a 16. században jelentek meg. Gyakran öt húrjuk volt, és főleg az együttesek basszusszólamát erősítették. Az itáliai Cremonában Andrea Amati hangszerkészítő határozta meg a hegedűcsalád stílusát és építési módszereit.

Az egyik nagyon régi cselló, a „King” („Király”), ritka fennmaradt darab a 16. század közepéről. Valószínűleg még IX. Károly francia király 1561 körül adott királyi megrendelése előtt készült, és később festették meg. Eredetileg nagyobb basszushangszer volt, később vágták le a mai cselló méretére. Ma a dél-dakotai National Music Museumban van.

A korai csellók nagyok voltak: a legkorábbiak teste körülbelül 80 cm hosszú volt, nagyobb a mai szabványnál, és az 1700 előttről ismert körülbelül 25 cselló mind nagy. 1660 körül feltalálták a fémdróttal font húrokat, és Bolognában az ilyen húrok segíthették a csellót: egy rövidebb húr is lehetett elég feszes, és gyorsan megszólalt. Stradivari 1700-ban elhatározta, hogy kisebb csellókat készít, és körülbelül 1707-től a ma forma B-nek nevezett modellt használta.

A 17. században a cselló és a csembaló lett a basso continuo, vagyis a zene alatti basszusszólam szokásos párosa. A 17. és 18. században a cselló szólóhangszerként felváltotta a basszus viola da gambát, és Haydn, Mozart és a későbbi zeneszerzők egyre több feladatot adtak neki.

A cselló híres művei közé tartozik Bach hat szólószvitje, Beethoven öt csellószonátája, Lalo, Dvořák, Saint-Saëns, Elgar és Barber versenyműve, Kodály és Debussy szonátája, valamint Villa-Lobos Bachianas Brasileiras című műve nyolc csellóra és szopránra. Pablo Casals, Msztyiszlav Rosztropovics és Yo-Yo Ma a legismertebb csellisták közé tartozik.

A húrok is változtak. Az acélhúrok egyre jobban terjedtek, főleg a csellón. Az 1950-es évekre a legtöbb fiatal amerikai csellótanuló két acél- és két ezüsttel font bélhúrt használt; később a legtöbb játékos lemondott a bélhúrról, csak kevesen tartották meg a font bélhúrt az alsó három húron. Egy közeli rokon, a 16–18. századi tenorhegedű mérete a brácsa és a cselló közé esett.

1. 16. század
   Megjelennek az első csellók, gyakran öt húrral, a basszus támogatására.
2. Kb. 1505–1577
   A cremonai Andrea Amati élete; ő határozta meg a hegedűcsalád stílusát.
3. 16. század közepe
   Elkészül a „King” cselló, eredetileg nagyobb basszushangszerként.
4. 1660 körül
   Feltalálják a fémmel font húrokat.
5. 17. század
   A cselló és a csembaló a continuo szokásos párosa lesz.
6. 1700
   Stradivari elhatározza, hogy kisebbre készíti a csellót.
7. 1707 körül
   Stradivari elkezdi használni a forma B modellt.
8. 1740 körül
   A csellisták felfedezik, hogy a hüvelykujj is lenyomhatja a húrokat; így megnyílik a hüvelykujjfekvés.
9. 1950-es évek
   A legtöbb fiatal amerikai csellótanuló két acél- és két ezüsttel font bélhúrt használ.

Első lépések és ápolás

Játék előtt gyantázd be egyenletesen a vonószőrt a teljes hosszában. Ha végeztél, mindig lazítsd meg a szőrt, mielőtt a vonó visszakerül a tokba.

A Yamaha kézikönyve szerint a csellót a gyárból való kiszállítás előtt beállítják, és ha úgy érzed, hogy további beállítás kell, vidd el a kereskedődhöz, mert egyes beállításokhoz szakértelem kell. Ne próbáld magad átalakítani.

• Tartsd távol a csellót a közvetlen napfénytől, a nagyon meleg vagy hideg helyektől, a magas vagy alacsony páratartalomtól, a portól és az erős rázkódástól. Főleg a hirtelen hőmérséklet-változás okozhat komoly kárt, ezért ne hagyd sokáig autóban.
• Puha, száraz kendővel töröld át, és ne permetezz rovarirtót a közelében.
• Egyszerre csak egy húrt cserélj. Ha mind a négy lekerül, a húrláb eldőlhet, és a húrtartó meglazulhat.
• Hangolás vagy húrcsere közben ellenőrizd a húrlábat: a két f-lyuk bevágásai között áll, a húrtartó felőli oldala derékszögben áll a tetőhöz, és minden húr a saját vájatában fekszik.
• A tüske hegyes, ezért óvatosan bánj vele, és húzd meg erősen a tüske rögzítőcsavarját, hogy a cselló ne essen el játék közben.
• Hangolás vagy húrcsere közben tartsd távol az arcodat a csellótól; egy hirtelen elszakadó húr megsértheti a szemedet vagy az arcodat. Ne lazítsd túl és ne húzd túl a finomhangolókat, mert megsértheted a csellót, vagy játék közben zörgő hangok jelenhetnek meg.

Fedezz fel még többet

• Húros hangszerekA húr rezgéssel szólal meg. Tanuld meg, hogyan működik a hegedűcsalád, a gitár és a hárfa, és miért változtatja meg a hangot, ha lenyomsz egy húrt.
• HegedűIsmerd meg a hegedűt: G D A E húrjait, hogyan tartja szólva a húrt a gyantás vonó, a játékát és G3-tól a terjedelmét.
• Akusztikus gitárNejlonhúros klasszikus és acélhúros folkgitár: részek, honnan jön a hang, hogyan játssz rajtuk, miben különböznek.
• Elektromos gitárAz elektromos gitár a húrok rezgését elektromos jellé alakítja az erősítőnek. Hogyan működik a hangszedő, miért torzít?
• BasszusgitárA gitárcsalád legmélyebb tagja: hogyan működnek a hangszedői, hogyan pengesd és fogd le, a terjedelme és a története.
• UkuleleNégyhúros gitár Madeiráról és Hawaiiról. Nézd meg a részeit, miért van a G húr a C fölött, és hogyan pengess akkordot.