التشيلو: أجزاؤه، وكيف يُصدر الصوت، وكيف تعزف عليه
التشيلو هو الصوت الغليظ الدافئ في عائلة الكمان. تعزف عليه جالسًا، والآلة واقفة على الأرض بين ركبتيك. جسمه الكبير وأوتاره الطويلة تمنحه صوتًا عميقًا رنّانًا.
في هذا الدرس
تعرّف إلى التشيلو
لعائلة الكمان أربعة أفراد: الكمان والفيولا والتشيلو والكونترباص. التشيلو أكبر من الفيولا وأصغر من الكونترباص. يشبه الكمان، لكن جانبيه أعمق بالنسبة إلى حجمه، وزنده أقصر.
اسمه الكامل «فيولونتشيلو» (violoncello)، وهي كلمة إيطالية تعني «الفيولوني الصغير». كان الفيولوني آلة شائعة في القرنين السابع عشر والثامن عشر، وتطوّر لاحقًا إلى الكونترباص الذي نعرفه اليوم. و«تشيلو» مجرد الاسم المختصر.
تُدوزن الأوتار الأربعة على C وG وD وA، بدءًا من نغمة أخفض من دو الوسطى بأوكتافين. وهذا أخفض من الفيولا بأوكتاف واحد. في قسم الوتريات يعزف التشيلو صوت التينور، وفي الأوركسترا عادةً من 8 إلى 12 تشيلو، ويتشارك كل عازفَين حامل نوتة واحدًا.
- العائلة
- آلة وترية (عائلة الكمان)
- النوع
- آلة وترية تُعزف بالقوس؛ ويمكن نقر أوتارها أيضًا
- الأوتار
- C2 وG2 وD3 وA3 (بين كل وتر والذي يليه خامسة تامة)
- أخفض نغمة
- C2 (وتر C المفتوح، نحو 65 هيرتز)
- المدى
- من C2 إلى A5 (وحتى A7 بالهارمونيك)
- المفتاح الموسيقي
- مفتاح فا في الغالب؛ ولأن المدى واسع جدًّا يُستخدم أيضًا مفتاح التينور ومفتاح صول
- النقل
- لا (يُسمع كما يُكتب)
- الحجم
- الجسم نحو 75 سم (تقيسه المصادر بين 70 و76 سم)؛ والطول الكامل نحو 120 إلى 125 سم
- طول القوس
- من 71 إلى 73 سم
أجزاء التشيلو
يُصنع التشيلو في الغالب من نوعين من الخشب. الوجه من التنّوب (أو الصنوبر)؛ والظهر والجانبان والزند وصندوق الملاوي والحلزون من القيقب. ولوح الأصابع من الأبنوس، والفرس من القيقب. وتوجد اليوم أيضًا تشيلوات مصنوعة من ألياف الكربون.
بعض أهم الأجزاء مخفيّة داخل الجسم. ولا يمكنك إلا أن تلمحها عبر فتحتي f.
بعض الأجزاء تقع داخل الآلة أو خلفها حيث لا تستطيع الصورة إظهارها؛ وأرقامها تشير تقريبًا إلى أماكنها.

- 1الحلزون scroll
الطرف الخشبي الملتفّ في أعلى الآلة تمامًا، منحوت من القيقب.
- 2صندوق الملاوي والملاوي pegbox
تلتفّ الأوتار هنا حول الملاوي؛ وإدارة الملوى تجعل الوتر أشدّ أو أرخى.
- 3الزند (الرقبة) neck
المقبض الطويل الذي تتحرك عليه يدك اليسرى.
- 4لوح الأصابع fingerboard
لوح أملس من الأبنوس بلا دساتين؛ تضغط الأوتار عليه لتغيّر الطبقة.
- 5الوجه وفتحتا f top / f-holes
الوجه المقوّس المصنوع من التنّوب؛ والجزء الذي بين فتحتي f هو الأسهل اهتزازًا.
- 6الفرس bridge
يرفع الأوتار وينقل اهتزازها إلى الجسم. يبقى في مكانه بضغط الأوتار وحده، لا بالغراء، وانحناؤه يسمح للقوس بعزف وتر واحد في كل مرة.
- 7حامل الأوتار والمُدوزِنات الدقيقة tailpiece
يمسك أطراف الأوتار؛ والمدوزنات الدقيقة الصغيرة تُجري تعديلات صغيرة جدًّا في الدوزان.
- 8عمود الصوت (الروح) sound post
عمود خشبي صغير في الداخل، يثبت بالاحتكاك لا بالغراء. يسند الوجه ويربط اهتزاز الوجه باهتزاز الظهر.
- 9قضيب الباص bass bar
شريط خشبي ضيّق على طول الجهة الداخلية للوجه، في جهة قدم الفرس الخاصة بالأوتار الغليظة، ينشر الاهتزاز على مساحة كبيرة من الوجه.
- 10المسمار السفلي endpin
الطرف المعدني المدبّب في الأسفل الذي يستند إلى الأرض. يثبّته برغي إيقاف، وقد يكون لرأسه غطاء مطاطي.
كيف يُصنع الصوت
القوس عصا مشدود عليها شعر الخيل. القلفونية تجعل الشعر يمسك الوتر ويسحبه معه، ثم يتركه ينزلق عائدًا، مرة بعد مرة. الأمر يشبه أن تحكّ ممحاة بقوة على طاولة: تلتصق، تقفز، تلتصق، تقفز. وتدوم كل دورة التصاق وانزلاق المدة نفسها بالضبط التي تدومها اهتزازة واحدة من اهتزازات الوتر.
القلفونية هي السرّ. تجعل الشعر يتشبّث بقوة ما دام ملتصقًا، لكنه ينزلق بسهولة كبيرة ما إن يفلت. ولو كان الإمساك والانزلاق متشابهين، كما في قوس بلا قلفونية، لتنهّد الوتر فقط بدل أن يغنّي.
أثناء العزف بالقوس يكون الوتر دائمًا على شكل خطين مستقيمين بينهما زاوية حادّة. تتسابق الزاوية ذهابًا وإيابًا على طول الوتر، كخرزة تنزلق على سلك. هذا الشكل يمنح النغمة مجموعة كاملة من التوافقيات، بترددات تساوي 2 و3 و4 أضعاف الطبقة الأساسية وأكثر، وهذا ما يجعل الصوت غنيًّا.
القوس الأسرع يجعل الوتر يتأرجح أوسع، فتصبح النغمة أعلى صوتًا. والضغط الأقوى يُبرز توافقيات حادّة أكثر، فيصير الصوت ألمع. وقرب الفرس تحتاج إلى ضغط أكبر قليلًا، ويضيق مجال الضغط الذي يبقى صالحًا، كأنك تمشي على ممرّ أضيق.
الوتر وحده أرفع من أن يدفع كثيرًا من الهواء، فيكاد يكون صامتًا. ينقل الفرس جزءًا من الاهتزاز إلى الوجه الخشبي، كما ترنّ الشوكة الرنّانة أعلى حين تلمس بمقبضها طاولة. وينشر عمود الصوت وقضيب الباص هذه الحركة في الجسم، ويرنّ الهواء داخل الصندوق أيضًا. ويعمل هذا بالطريقة نفسها في عائلة الكمان كلها.
أحيانًا تقع نغمة قريبة جدًّا من الاهتزاز الرئيسي لجسم الآلة نفسه. فيتصارع الاثنان، وتتذبذب النغمة وتتقطّع، في صوت يشبّهه بعض الناس بعواء الذئب، لذلك يُسمّى «نغمة الذئب». في كثير من التشيلوات نغمة كهذه في مكان ما بين E وF♯، وكثيرًا ما تكون أوضح على وتر C. ويمكن لثقل صغير يُسمّى «مُزيل الذئب» أن يهدّئها، لكنه قد يجعل صوت التشيلو كله أبهت قليلًا.
جرّب: اضغط ممحاة قلم الرصاص على طاولة وادفعها ببطء. هل تشعر بها تلتصق، تقفز، تلتصق، تقفز؟ هذا ما يفعله شعر القوس بالوتر، من عشرات إلى مئات المرات في الثانية.
كيف تعزف
اجلس على الحافة الأمامية لكرسي وقدماك مسطّحتان على الأرض؛ ويمكن أن تتقدّم قدمك اليسرى قليلًا. اسحب المسمار السفلي إلى الخارج حتى تستند حافتا التشيلو إلى باطن ركبتيك، ويلمس الجزء العلوي من التشيلو منتصف صدرك. يقع ملوى وتر C قرب أذنك اليسرى. ويصنع المسمار السفلي وقدماك الاثنتان مثلثًا على الأرض.
أمسك القوس بخفّة. يدخل إبهامك المنحني في الفجوة الصغيرة بين الكعب والمقبض؛ ويرتاح خنصرك وبنصرك على الكعب، ويمكن لإصبعك الوسطى أن تلمس الحلقة المعدنية، وتستقر سبّابتك بخفّة على العصا. وأهم ما تتحقق منه أن يكون إبهامك مسترخيًا ومنحنيًا.
تصنع يدك اليسرى شكل حرف C، كأنك تمسك علبة مشروب غازي. يقع الإبهام خلف الإصبع الثانية ويشير عبر الزند لا على طوله. أبقِ مرفقك مرفوعًا لكن مسترخيًا، ومعصمك على استقامة ذراعك. الضغط بإصبع يقصّر الجزء المهتز من الوتر، فترتفع النغمة.
للوصول إلى النغمات الحادّة جدًّا، تتحرك يدك اليسرى نحو الفرس إلى الأوضاع العالية (الوضع هو مكان يدك على الزند). ونحو عام 1740 «اكتشف» عازفو التشيلو أن الإبهام يستطيع هو أيضًا ضغط الأوتار. ووضع الإبهام هذا يتيح لليد اليسرى الوصول إلى الأوضاع العالية، خصوصًا على وتر A.
لتعزف بصوت أعلى، اجمع بين سرعة القوس وضغطه. يمكن عزف النغمات المنفصلة والقوس على الوتر، وهذا قوي لكنه متعب ويصعب فيه أن يبقى العازفون معًا، أو والقوس يرتدّ عن الوتر، وهذا يرنّ أكثر. وتأرجح إصبعك اليسرى، الذي يُسمّى الفيبراتو، يجعل التوافقيات تقوى وتخفت، فتبدو النغمة أكثر حياة. وتقول أوركسترا الفيلهارمونيا (Philharmonia Orchestra) إن الفيبراتو الواسع يُبرز صوت التشيلو العميق، وهو مثالي لمزاج حزين يملؤه الحنين.
إذا لمست وترًا لمسًا خفيفًا جدًّا عند منتصفه بالضبط، من دون أن تضغطه، تحصل على هارمونيك: نغمة صافية حادّة أعلى من الوتر المفتوح بأوكتاف. ولمسه عند الربع يعطي نغمة أعلى بأوكتافين.
ويطلب المؤلفون أيضًا أصواتًا خاصة. كول ليغنو (col legno) تعني نقر الوتر بالعصا الخشبية للقوس، فيبدو الصوت كمطرقة صغيرة. وسول بونتيتشيلو (sul ponticello) تعني العزف بالقوس قرب الفرس، لصوت ألمع لكنه زجاجي رقيق؛ وسول تاستو (sul tasto) تعني العزف بالقوس فوق لوح الأصابع، لصوت أضعف وأنعم. وفي «بيتسيكاتو بارتوك» تشدّ الوتر إلى الأعلى فيرتدّ ويضرب لوح الأصابع بطقّة عالية، ويُستخدم مؤثرًا إيقاعيًّا.
- مرّر القوس على الوتر بسرعة ثابتة. تسمع نغمة طويلة تدوم ما دام القوس يتحرك.
- اسحب الوتر بإصبعك بدل القوس. تبدأ النغمة بطقّة ثم تخفت من تلقاء نفسها.
- وتر A المفتوح هو A3. وبإصبع يضغط الوتر نفسه يصل التشيلو إلى A4، أعلى بأوكتاف.
- الأوتار الغليظة تبدو أثخن وأغمق. يكتب المؤلفون sul C أو sul G ليطلبوا منك البقاء عليها.
المدى والتدوين
أخفض نغمة هي وتر C المفتوح، C2، نحو 65 هيرتز. كل وتر فوقه أعلى بخامسة تامة: G2 ثم D3 ثم A3. والنغمات الأعلى تُعزف بضغط الأوتار في مواضع أعلى على لوح الأصابع. يمتد مدى التشيلو من C2 إلى A5، ويمكنه بالهارمونيك أن يصل إلى A7.
لكل وتر مداه: وتر C من نحو C2 إلى F3، ووتر G من G2 إلى C4، ووتر D من D3 إلى G4، ووتر A من A3 إلى A5.
التشيلو لا ينقل: النغمة المكتوبة هي النغمة التي تسمعها. تُكتب موسيقاه أساسًا بمفتاح فا، لكن لأن مداه واسع جدًّا يُستخدم مفتاح التينور (مفتاح دو على الخط الرابع) للمقاطع الأعلى، ومفتاح صول للمقاطع الحادّة جدًّا. ولا يحب العازفون تبديل المفاتيح كثيرًا.
انتبه إلى عادة قديمة. فبعض المدوّنات القديمة كتبت النغمات العالية للتشيلو بمفتاح صول أعلى بأوكتاف مما تُسمع فعلًا. أما اليوم فيُستخدم مفتاح التينور لهذا المدى بدلًا من ذلك.
استمع
- كل خطوة تقفز إلى أعلى بخامسة تامة. لاحظ كيف يصبح الصوت أخفّ كلما صعدت.
- استمع إلى الطنين الثخين الداكن لأخفض نغمة يستطيع التشيلو عزفها على وتر مفتوح.
- النغمة نفسها بطريقتين: المعزوفة بالقوس تبقى ثابتة، والمنقورة تطقّ ثم تخفت.
- وتر مفتوح، ثم نغمة مضغوطة أعلى بأوكتاف. هل تسمع أنهما تحملان اسم الحرف نفسه؟
التاريخ والعائلة
ظهرت أولى التشيلوات في القرن السادس عشر. وكثيرًا ما كانت بخمسة أوتار، وكان دورها الأساسي تقوية خط الباص في الفرق. وفي كريمونا بإيطاليا، ثبّت الصانع أندريا أماتي أسلوب عائلة الكمان وطرق صنعها.
تشيلو قديم جدًّا يُعرف باسم «الملك» (King) هو من النوادر الباقية من منتصف القرن السادس عشر. وقد صُنع على الأرجح قبل طلب ملكي لملك فرنسا شارل التاسع قُدّم نحو عام 1561، ثم زُيّن بالرسم لاحقًا. بدأ آلةَ باص أكبر، ثم قُصّ لاحقًا إلى حجم التشيلو الحديث. وهو اليوم في المتحف الوطني للموسيقى في ولاية داكوتا الجنوبية.
كانت التشيلوات الأولى كبيرة: أقدمها كان طول جسمه نحو 80 سم، أي أكبر من المعيار اليوم، وكل التشيلوات المعروفة من قبل عام 1700، وعددها نحو 25، كبيرة. ونحو عام 1660 اختُرعت الأوتار الملفوفة بسلك معدني، وربما ساعدت هذه الأوتار التشيلو في بولونيا على التطور: فقد صار الوتر الأقصر قادرًا على أن يبقى مشدودًا بما يكفي وأن يستجيب بسرعة. وقرّر ستراديفاري عام 1700 أن يصنع التشيلوات أصغر، واستخدم منذ نحو عام 1707 النموذج المعروف اليوم باسم forma B.
في القرن السابع عشر صار التشيلو مع الهاربسيكورد الثنائي المعتاد لعزف الباص المستمر (basso continuo)، أي خط الباص تحت الموسيقى. وفي القرنين السابع عشر والثامن عشر حلّ التشيلو محلّ فيولا دا غامبا الباص بوصفه آلة منفردة، وأعطاه هايدن وموتسارت ومؤلفون لاحقون أدوارًا أكبر.
ومن أشهر الموسيقى المكتوبة للتشيلو: متتاليات باخ الست للتشيلو المنفرد، وسوناتات بيتهوفن الخمس للتشيلو، وكونشرتوات لالو ودفورجاك وسان صانص وإلغار وباربر، وسوناتات كوداي وديبوسي، و«باكياناس براسيليراس» لفيلا لوبوس لثمانية تشيلوات وسوبرانو. ومن أشهر عازفيه بابلو كاسالس ومستيسلاف روستروبوفيتش ويو-يو ما.
تغيّرت الأوتار أيضًا. فقد واصلت الأوتار الفولاذية انتشارها، خصوصًا على التشيلو. وبحلول خمسينيات القرن العشرين كان معظم طلاب التشيلو الأمريكيين الصغار يستخدمون وترين من الفولاذ ووترين من المصران ملفوفين بالفضة؛ ثم تخلّى معظم العازفين لاحقًا عن المصران، ولم يحتفظ إلا قليل منهم بالمصران الملفوف على الأوتار الثلاثة الغليظة. وهناك قريب وثيق هو «كمان التينور» في القرون من السادس عشر إلى الثامن عشر، وكان حجمه بين الفيولا والتشيلو.
- القرن السادس عشرظهور أولى التشيلوات، وكثيرًا ما كانت بخمسة أوتار، لدعم الباص.
- نحو 1505–1577فترة حياة أندريا أماتي من كريمونا، الذي حدّد أسلوب عائلة الكمان.
- منتصف القرن السادس عشرصنع تشيلو «الملك»، في البداية آلةَ باص أكبر.
- نحو 1660اختراع الأوتار الملفوفة بالمعدن.
- القرن السابع عشرالتشيلو والهاربسيكورد يصبحان الثنائي المعتاد للباص المستمر.
- 1700ستراديفاري يقرّر تصغير التشيلو.
- نحو 1707ستراديفاري يبدأ استخدام نموذج forma B.
- نحو 1740عازفو التشيلو يكتشفون أن الإبهام يستطيع ضغط الأوتار، فيُفتح باب وضع الإبهام.
- خمسينيات القرن العشرينمعظم طلاب التشيلو الأمريكيين الصغار يستخدمون وترين من الفولاذ ووترين من المصران ملفوفين بالفضة.
البداية والعناية
قبل العزف، ادهن شعر القوس بالقلفونية بالتساوي على طوله كله. وعندما تنتهي، أرخِ الشعر دائمًا قبل أن تعيد القوس إلى الحقيبة.
يقول دليل Yamaha إن التشيلو يُضبط قبل أن يغادر المصنع، وإذا شعرت أنه يحتاج إلى ضبط إضافي فخذه إلى المتجر الذي اشتريته منه، لأن بعض التعديلات تحتاج إلى مهارات متخصصة. لا تحاول تغييره بنفسك.
- أبعد التشيلو عن أشعة الشمس المباشرة، والأماكن الحارّة جدًّا أو الباردة جدًّا، والرطوبة العالية أو المنخفضة، والغبار، والاهتزاز القوي. والتغيّرات المفاجئة في الحرارة خصوصًا قد تسبب ضررًا كبيرًا، فلا تتركه في السيارة مدة طويلة.
- امسحه بقطعة قماش ناعمة جافة، ولا ترشّ مبيد الحشرات بالقرب منه.
- غيّر وترًا واحدًا فقط في كل مرة. فإذا نُزعت الأوتار الأربعة كلها قد يسقط الفرس ويرتخي حامل الأوتار.
- تفقّد الفرس أثناء الدوزان أو تغيير الأوتار: يقف بين الشقّين الصغيرين في فتحتي f، وتقف جهته المواجهة لحامل الأوتار بزاوية قائمة على الوجه، ويستقر كل وتر في حزّه الخاص.
- المسمار السفلي حادّ، فتعامل معه بحذر، وشدّ برغي إيقافه بإحكام حتى لا يسقط التشيلو وأنت تعزف.
- أبعد وجهك عن التشيلو أثناء الدوزان أو تغيير الأوتار؛ فالوتر الذي ينقطع فجأة قد يؤذي عينيك أو وجهك. ولا تُدِر المدوزنات الدقيقة حتى ترتخي أكثر من اللازم أو تنشدّ أكثر من اللازم، وإلا فقد تُتلف التشيلو أو تسمع أصوات طنين أثناء العزف.
- Cello | Britannica
- Violin | Britannica
- Wolf tone | Britannica
- Bows and strings (UNSW Music Acoustics)
- How does a violin work? (UNSW Music Acoustics)
- Strings, standing waves and harmonics (UNSW Music Acoustics)
- The Cello (HyperPhysics)
- KSU Masterclass: High School Orchestra, Violin and Cello
- Yamaha Viola / Cello Owner's Manual
- Cello (Philharmonia Orchestra)
- The Amati Family (The Met)
- The King Is in the Details (The Met)
- Museo del Violino, Cremona (Google Arts & Culture)
- The Strad: history of strings (Temple University PDF)
- Prout, The Orchestra, Vol. 1, Chapter IV (Timbre and Orchestration Resource)
- Cello (Vienna Symphonic Library)
صوت البيانو: Salamander Grand Piano من إعداد Alexander Holm (رخصة CC BY 3.0).