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Signos de interpretación: volumen, velocidad y recorrido

Las notas te dicen qué sonidos tocar. Los signos que las rodean te dicen cómo: suave o fuerte, lento o rápido, corto o ligado. Algunos signos son incluso flechas que te mandan atrás o adelante, como un mapa. Pulsa los botones para oír cada signo y luego sigue el mapa con el dedo.

Revisado el 7 de octubre de 2026

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Dinámica: cuánto volumen

Lo fuerte o lo suave que tocas se llama dinámica, y sus indicaciones se llaman matices. Las dos letras principales son p de piano (suave) y f de forte (fuerte). Pon delante una m, de mezzo (medio), y tendrás los escalones del medio: mp es moderadamente suave y mf es moderadamente fuerte. Duplica la letra para ir más lejos: pp es muy suave y ff es muy fuerte.

Así, la escalera de suave a fuerte es pp, p, mp, mf, f, ff. No son números fijos en un medidor de sonido. Se comparan unos con otros: el p de una trompeta sigue siendo más fuerte que el p de una guitarra. Lo importante es que p es más suave que mf, y f es más fuerte.

  • Una melodía corta tocada suave.
  • La misma melodía tocada fuerte.
  • Un acorde que sube la escalera: pp, p, mp, mf, f, ff.

Pruébalo: di «buenos días» en p, luego en mf y luego en f. Las mismas palabras, tres matices.

Cada vez más fuerte y más suave

La música a menudo cambia de volumen poco a poco. Crescendo (cresc.) significa ir aumentando el volumen poco a poco. Decrescendo o diminuendo (decresc., dim.) significa ir bajándolo poco a poco. En lugar de palabras, la música puede mostrar una cuña larga debajo de las notas, llamada regulador: uno que se abre (como un < estirado) para más fuerte, y uno que se cierra (como un > estirado) para más suave.

No confundas la cuña larga con el pequeño signo > sobre una sola nota. Ese signo pequeño es un acento, y lo oirás más abajo. Las demás palabras italianas de volumen están en la lección «Términos italianos».

  • La melodía empieza suave y va creciendo hasta el final.
  • La misma melodía empieza fuerte y se va apagando.

Tempo: a qué velocidad

Una palabra de tempo al principio te dice lo rápido que va el pulso. Largo es muy lento y amplio, Andante es al paso de alguien que camina, Moderato es intermedio, Allegro es rápido y animado, y Presto es muy rápido. Muchas piezas también imprimen un número como ♩ = 92, que significa 92 pulsos por minuto (BPM).

Estas son guías aproximadas: Largo, unos 40–60 BPM; Andante, unos 76–108; Moderato, unos 108–120; Allegro, unos 120–156; Presto, unos 168–200. Los libros y los metrónomos dan números un poco distintos, y cada pieza tiene su propio carácter. Abajo, la misma frase corta suena a cuatro velocidades. Las más rápidas la tocan más de una vez para que oigas cómo se asienta.

Algunas palabras cambian la velocidad por el camino. Ritardando (rit.) significa ir más despacio poco a poco, como una bicicleta que rueda hasta pararse, y a tempo significa volver a la velocidad de antes. La lista completa está en la lección «Términos italianos».

  • La frase a 50 BPM: lenta y amplia.
  • La misma frase a 92 BPM, al paso (suena dos veces).
  • La misma frase a 138 BPM: rápida y animada (suena dos veces).
  • La misma frase a 184 BPM: muy rápida (suena tres veces).
  • Suena dos veces: la segunda vez, el último compás va frenando poco a poco.

Pruébalo: pon el metrónomo a 60, luego a 92 y luego a 138, y camina sin moverte del sitio con cada uno. ¿Cuál se siente como Andante?

Corto o ligado: staccato y legato

Un puntito encima o debajo de una nota significa staccato: haz la nota corta y separada, con un pequeño silencio después, como reventar burbujas una a una. Una línea curva sobre varias notas distintas es una ligadura de expresión: tócalas legato, unidas suavemente sin huecos, como dibujar una línea sin levantar el lápiz.

La ligadura de expresión se parece a la ligadura de prolongación, pero no es lo mismo. La ligadura de prolongación une dos notas de la misma altura en un solo sonido más largo (mira la lección «Ritmo y duración de las notas»). La ligadura de expresión une notas distintas y te dice que las conectes suavemente. Escucha la misma melodía tocada de las dos maneras.

  • Cada nota fluye hacia la siguiente, sin huecos.
  • La misma melodía con notas cortas y saltarinas y silencios diminutos.

Acentos y el calderón

Un acento, un pequeño > encima o debajo de una nota, significa tocar esa nota más fuerte que sus vecinas, como decir una palabra más fuerte en una frase. Los acentos pueden cambiar cómo se siente una línea. En el ejemplo, las ocho notas rápidas de cada compás llevan acentos en las notas 1, 4 y 7, así que las oyes en grupos de 3 + 3 + 2.

El calderón 𝄐 (en italiano, fermata), una curva con un punto debajo, significa mantener esta nota (o este silencio) más tiempo del escrito. Cuánto tiempo, lo decide quien toca o quien dirige. Es como pausar un video en tu momento favorito y luego volver a darle a reproducir.

  • Notas rápidas, todas con la misma fuerza.
  • Las mismas notas, con acentos en la 1, la 4 y la 7 de cada compás.
  • Una melodía tocada de principio a fin a tiempo.
  • La misma melodía: la nota aguda del compás 2 se mantiene más tiempo y luego el pulso sigue.

Signos de repetición y casillas de 1.ª y 2.ª

Para ahorrar papel, la música no imprime dos veces los mismos compases. Un signo de repetición, dos puntos junto a una doble barra gruesa (𝄇), dice: vuelve atrás y toca esta parte otra vez. Vuelves al signo de inicio que le corresponde (𝄆), o al principio de todo si no hay ninguno.

A veces la parte termina de otra manera la segunda vez. Unos corchetes marcados con 1. y 2. muestran las casillas de 1.ª y de 2.ª vez. La primera vez, toca la casilla 1 y vuelve atrás. La segunda vez, sáltate la casilla 1 y ve directamente a la 2. En el ejemplo, el mapa es: 𝄆 compás A, compás B, [1. casilla 1] 𝄇 [2. casilla 2]. Así que oyes A, B, casilla 1, y luego A, B, casilla 2.

  • A, B, casilla 1 (lleva atrás), A, B, casilla 2 (cierra).

D.C., D.S., Fine y Coda: sigue las flechas

D.C. (da capo) significa volver al principio. D.S. (dal segno) significa volver al signo 𝄋. Van con una palabra que te dice dónde parar: al Fine significa tocar hasta la palabra Fine y parar ahí. al Coda significa tocar hasta «To Coda» 𝄌 y luego saltar adelante a la Coda, la sección final que empieza con el mismo signo.

Ejemplo 1, D.C. al Fine. El mapa tiene cuatro compases: 1, 2 (Fine), 3, 4 (D.C. al Fine). Tocas 1, 2, 3, 4, vuelves al principio, tocas otra vez 1 y 2, y paras en Fine. Ejemplo 2, D.S. al Coda. El mapa es: introducción, 𝄋 compás 2, compás 3 (To Coda 𝄌), compás 4 (D.S. al Coda) y luego la Coda. Tocas introducción, 2, 3, 4, vuelves al signo para 2 y 3, y luego saltas a la Coda.

Una costumbre que conviene saber: cuando vuelves atrás con D.C. o D.S., normalmente los músicos se saltan los signos de repetición la segunda vez y tocan solo la última casilla, salvo que la partitura o el director digan otra cosa.

  • Compases 1, 2, 3, 4, luego al principio para 1 y 2, y fin en Fine.
  • Introducción, 2, 3, 4, de vuelta al signo para 2 y 3, y salto a la Coda.

Pruébalo: antes de tocar una pieza nueva, sigue el recorrido con el dedo. Busca primero cada signo de repetición, casilla, 𝄋, Fine y 𝄌; luego dale a reproducir y sigue las flechas.

Sonido de piano: Salamander Grand Piano, de Alexander Holm (CC BY 3.0).

Teoría musical

  1. Nombres de las notas
  2. El pentagrama
  3. Ritmo y duración de las notas
  4. Compases e indicación de compás
  5. Ritmo avanzado
  6. Intervalos
  7. Escalas
  8. Acordes
  9. Cifrado de acordes
  10. Armonía
  11. Círculo de quintas
  12. Transporte
  13. Forma de la canción
  14. Signos de interpretación
  15. Melodía
  16. Textura
  17. La ciencia del sonido
  18. Términos italianos

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