Tanda permainan: seberapa keras, cepat, dan ke mana

Dinamika: seberapa keras

Seberapa lembut atau keras Anda bermain disebut dinamika. Dua huruf utamanya adalah p untuk piano (lembut) dan f untuk forte (keras). Tambahkan m di depannya, untuk mezzo (setengah), dan Anda mendapat langkah tengah: mp berarti agak lembut dan mf berarti agak keras. Gandakan hurufnya untuk melangkah lebih jauh: pp berarti sangat lembut dan ff berarti sangat keras.

Jadi tangga dari lembut ke keras adalah pp, p, mp, mf, f, ff. Ini bukan angka tetap pada alat pengukur bunyi. Semuanya dibandingkan satu sama lain: p pada trompet tetap lebih keras daripada p pada gitar. Yang penting, p lebih lembut daripada mf, dan f lebih keras.

• p (lembut)Melodi pendek yang dimainkan dengan lembut.
• f (keras)Melodi yang sama dimainkan dengan keras.
• pp → ffSatu akor menaiki tangga: pp, p, mp, mf, f, ff.

Coba: ucapkan “selamat pagi” dengan p, lalu dengan mf, lalu dengan f. Kata-kata yang sama, tiga dinamika.

Makin keras dan makin lembut

Musik sering mengubah kerasnya sedikit demi sedikit. Crescendo (cresc.) berarti berangsur makin keras. Decrescendo atau diminuendo (decresc., dim.) berarti berangsur makin lembut. Sebagai ganti kata-kata, partitur bisa menampilkan tanda baji panjang di bawah not: yang makin terbuka (seperti < yang direntangkan) untuk makin keras, yang makin menutup (seperti > yang direntangkan) untuk makin lembut.

Jangan tertukar antara baji panjang ini dan tanda > kecil di atas satu not. Tanda kecil itu adalah aksen, dan Anda akan mendengarnya lebih ke bawah. Kata-kata Italia lain tentang keras lembut ada di pelajaran “Istilah Italia”.

• CrescendoMelodi mulai lembut dan makin keras sampai akhir.
• DiminuendoMelodi yang sama mulai keras lalu memudar.

Tempo: seberapa cepat

Kata tempo di awal memberi tahu seberapa cepat ketukannya. Largo sangat lambat dan lebar, Andante secepat orang berjalan, Moderato sedang, Allegro cepat dan lincah, dan Presto sangat cepat. Banyak lagu juga mencantumkan angka seperti ♩ = 92, yang berarti 92 ketukan per menit (BPM).

Ini panduan kasarnya: Largo sekitar 40–60 BPM, Andante sekitar 76–108, Moderato sekitar 108–120, Allegro sekitar 120–156, Presto sekitar 168–200. Buku dan metronom memberi angka yang sedikit berbeda, dan setiap karya punya rasanya sendiri. Di bawah, frase pendek yang sama dimainkan dalam empat kecepatan. Yang lebih cepat dimainkan lebih dari sekali supaya Anda bisa mendengarnya terasa mantap.

Ada kata yang mengubah kecepatan di tengah jalan. Ritardando (rit.) berarti makin lama makin lambat, seperti sepeda yang meluncur pelan sampai berhenti, dan a tempo berarti kembali ke kecepatan sebelumnya. Daftar lengkapnya ada di pelajaran “Istilah Italia”.

• LargoFrase pada 50 BPM: lambat dan lebar.
• AndanteFrase yang sama pada 92 BPM, secepat orang berjalan (dimainkan dua kali).
• AllegroFrase yang sama pada 138 BPM: cepat dan lincah (dimainkan dua kali).
• PrestoFrase yang sama pada 184 BPM: sangat cepat (dimainkan tiga kali).
• rit.Dimainkan dua kali: pada kali kedua, birama terakhir makin lama makin lambat.

Coba: atur metronom ke 60, lalu 92, lalu 138, dan berjalanlah di tempat mengikuti masing-masing. Mana yang terasa seperti Andante?

Pendek atau bersambung: staccato dan legato

Titik kecil di atas atau di bawah not berarti staccato: mainkan not itu pendek dan terpisah, dengan sedikit diam sesudahnya, seperti memecahkan gelembung satu per satu. Garis lengkung di atas beberapa not yang berbeda adalah garis legato (slur): mainkan not-not itu legato, bersambung dengan mulus tanpa celah, seperti menggambar garis tanpa mengangkat pensil.

Garis legato mirip dengan ikatan, tetapi tidak sama. Ikatan menyambung dua not dengan nada yang sama menjadi satu bunyi yang lebih panjang (lihat pelajaran “Ritme dan panjang not”). Garis legato menyambung not-not yang berbeda dan menyuruh Anda menghubungkannya dengan mulus. Dengarkan melodi yang sama dimainkan dengan kedua cara.

• LegatoSetiap not mengalir ke not berikutnya, tanpa celah.
• StaccatoMelodi yang sama dengan not pendek yang memantul dan diam-diam kecil.

Aksen dan fermata

Aksen, yaitu > kecil di atas atau di bawah not, berarti mainkan not itu lebih kuat daripada not di sekitarnya, seperti mengucapkan satu kata lebih keras dalam sebuah kalimat. Aksen bisa mengubah rasa sebuah alur melodi. Pada contoh, delapan not cepat di setiap birama mendapat aksen pada not ke-1, ke-4, dan ke-7, sehingga Anda mendengarnya dalam kelompok 3 + 3 + 2.

Fermata 𝄐, lengkungan dengan titik di bawahnya, berarti tahan not ini (atau tanda diam ini) lebih lama daripada yang tertulis. Berapa lamanya terserah pemain atau dirigen. Ini seperti menjeda video di momen favorit Anda, lalu menekan putar lagi.

• Tanpa aksenNot-not cepat, semuanya sama kuat.
• Dengan aksenNot yang sama, dengan aksen pada not ke-1, ke-4, dan ke-7 setiap birama.
• Tanpa fermataMelodi yang dimainkan terus mengikuti tempo.
• Dengan fermataMelodi yang sama: nada tinggi di birama 2 ditahan lebih lama, lalu ketukan berlanjut.

Tanda ulang serta volta 1 dan 2

Untuk menghemat kertas, partitur tidak mencetak birama yang sama dua kali. Tanda ulang, yaitu dua titik di samping garis birama ganda yang tebal (𝄇), berkata: kembali dan mainkan bagian ini sekali lagi. Anda kembali ke tanda awal pasangannya (𝄆), atau ke paling awal kalau tanda itu tidak ada.

Kadang bagian itu berakhir berbeda pada kali kedua. Kurung bertanda 1. dan 2. menunjukkan penutup ke-1 dan ke-2, sering disebut volta 1 dan volta 2. Pada kali pertama, mainkan volta 1 lalu kembali. Pada kali kedua, lewati volta 1 dan langsung lompat ke volta 2. Pada contoh, petanya adalah: 𝄆 birama A, birama B, [1. volta 1] 𝄇 [2. volta 2]. Jadi Anda mendengar A, B, volta 1, lalu A, B, volta 2.

• Mainkan rutenyaA, B, volta 1 (membawa kembali), A, B, volta 2 (menutup).

D.C., D.S., Fine, dan Coda: ikuti panahnya

D.C. (da capo) berarti kembali ke awal. D.S. (dal segno) berarti kembali ke tanda 𝄋. Keduanya disertai kata yang memberi tahu di mana harus berhenti: al Fine berarti mainkan sampai kata Fine lalu berhenti di sana. al Coda berarti mainkan sampai “To Coda” 𝄌, lalu lompat maju ke Coda, bagian penutup yang dimulai dengan tanda yang sama.

Contoh 1, D.C. al Fine. Petanya punya empat birama: 1, 2 (Fine), 3, 4 (D.C. al Fine). Anda memainkan 1, 2, 3, 4, kembali ke awal, memainkan 1 dan 2 lagi, lalu berhenti di Fine. Contoh 2, D.S. al Coda. Petanya: intro, 𝄋 birama 2, birama 3 (To Coda 𝄌), birama 4 (D.S. al Coda), lalu Coda. Anda memainkan intro, 2, 3, 4, kembali ke tanda untuk 2 dan 3, lalu lompat ke Coda.

Satu kebiasaan yang perlu diketahui: saat kembali dengan D.C. atau D.S., pemain biasanya melewati tanda ulang pada putaran kedua dan hanya memainkan penutup terakhir, kecuali partitur atau dirigen berkata lain.

• D.C. al FineBirama 1, 2, 3, 4, lalu kembali ke awal untuk 1 dan 2, dan berhenti di Fine.
• D.S. al CodaIntro, 2, 3, 4, kembali ke tanda untuk 2 dan 3, lalu lompat ke Coda.

Coba: sebelum memainkan lagu baru, telusuri rutenya dengan jari Anda. Temukan dulu setiap tanda ulang, kurung volta, 𝄋, Fine, dan 𝄌, lalu tekan putar dan ikuti panahnya.

Terus menjelajah

• Istilah ItaliaAllegro, piano, legato, D.C. al Fine… Musik penuh dengan kata-kata Italia. Inilah semuanya per kelompok, masing-masing dengan gambaran sederhana agar mudah diingat.
• Ritme lanjutanMelampaui ketukan rata: triol, sinkopasi, swing, birama sederhana dan majemuk, serta birama ganjil seperti 5/4 dan 7/8.
• Bentuk laguLagu disusun dari bagian-bagian yang kembali lagi. Pelajari bait, refren, dan jembatan, cara musisi menamai bagian dengan huruf, serta blues 12 birama.