Schlagzeug: Aufbau, Klang und Spielweise

Das Schlagzeug ist der Herzschlag von Rock, Pop, Jazz und vielen anderen Stilen. Eine Person spielt es mit zwei Händen und zwei Füßen, und jedes Körperteil hat eine andere Aufgabe. Hier siehst du, was jedes Teil macht, wie Trommeln und Becken klingen und wie du anfangen kannst zu spielen.

Geprüft am 9. Oktober 2026

In dieser Lektion

Lerne das Schlagzeug kennen

Das Schlagzeug nennt man auch Drumset oder Trap-Set. Es ist „eine kleine gemischte Schlagwerk-Batterie, die von einem einzigen Musiker gespielt wird“: einige Trommeln und einige Becken, alle von einer Person gespielt. Es hält den Beat in Rock, Pop, Jazz und vielen anderen Stilen.

Der Name Trap-Set stammt aus der Anfangszeit. Die Schlagzeuger benutzten alle möglichen Geräte, auf Englisch „contraptions“ genannt, um Klangeffekte zu machen, und das Wort wurde zu „traps“ verkürzt.

Es gibt keinen festen Aufbau. Yamaha sagt: Wenn man ein Grundset nennen müsste, wäre es ein fünfteiliges: eine Bassdrum, eine Snaredrum und drei Toms, die Standtom mitgezählt, dazu Ride, Crash und Hi-Hat als Becken. Manche fügen eine zweite Bassdrum, mehr Toms oder kleine Extras wie einen Holzblock hinzu.

Im Hornbostel-Sachs-System, mit dem die Wissenschaft Instrumente ordnet, sind Trommeln Membranophone: Eine gespannte Haut schwingt. Becken sind Idiophone: Das ganze Instrument schwingt. Ein Schlagzeug ist also eine Mischung aus beidem. Lustige Tatsache: Ein Becken, das hängt und von außen angeschlagen wird, steht in derselben Gruppe wie eine Glocke.

Familie: Schlaginstrumente
Einordnung: Eine Kombination aus Membranophonen und Idiophonen (Hornbostel-Sachs 211.212.11--111.242.121, MIMO-Revision)
Klingender Tonumfang: Kein fester Umfang: Die meisten Teile haben keine klare Tonhöhe
Schlüssel: Neutralschlüssel (Schlagzeugschlüssel): zwei kurze senkrechte Striche
Transposition: Kein transponierendes Instrument
Größen (ein Beispiel): Yamaha Stage Custom Birch, 5-teilig: 22" Bassdrum, 14" Snare, 10" und 12" Toms, 16" Standtom

Die Teile des Schlagzeugs

Die Trommeln eines Schlagzeugs sind im Grunde aus Holz. Nur die Snaredrum gibt es aus vielen Materialien, etwa Holz oder Metall, sodass man wählen kann. Felle waren früher aus Tierhaut, heute sind die meisten aus dünner Kunststofffolie.

Becken sind aus Bronze, einer Mischung aus Kupfer und Zinn, manchmal mit etwas Silber. SABIAN zum Beispiel stellt B20 aus 80 % Kupfer und 20 % Zinn mit einer Spur Silber her. Meist geht der Aufbau von klein und hoch links vom Schlagzeuger bis groß und tief rechts. Die einzige Ausnahme ist die größte Trommel von allen, die Bassdrum zu Füßen des Schlagzeugers.

Manche Teile liegen innen oder auf der Rückseite, wo das Bild sie nicht zeigen kann; ihre Nummern zeigen ungefähr, wo sie sind.

Wie der Klang entsteht

Ein Stick trifft das gespannte Fell, das Fell bewegt sich auf und ab und schiebt die Luft so an, dass Klang entsteht. Das ist ein bisschen wie bei einem Gummiband: Je straffer du es spannst, desto höher der Klang. Und je größer die Trommel, desto tiefer der Klang.

Aber ein Fell schwingt nicht so ordentlich wie eine Saite. Es schwingt in vielen Formen gleichzeitig, und deren Frequenzen sind keine ganzzahligen Vielfachen der tiefsten; die zweite Schwingungsform eines idealen Fells liegt etwa beim 1,59-Fachen der ersten. Das ist wie eine Menschenmenge, in der jeder einen anderen Ton summt: Du kannst hören, ob die Menge hoch oder tief klingt, aber du kannst keinen klaren Ton nachsingen. Darum haben Trommeln keine klare Tonhöhe, klingen aber trotzdem höher oder tiefer.

Die meisten Trommeln am Schlagzeug haben zwei Felle mit eingeschlossener Luft dazwischen. Schlägst du auf das obere Fell, drückt es die Luft zusammen, die Luft schiebt das untere Fell, und der Stoß wandert hin und her, bis er verklingt. Stell dir zwei Trampoline vor, die durch ein Luftkissen verbunden sind: Springst du auf einem, bewegt sich das andere mit. Deshalb kommen die Bewegungen der beiden Felle paarweise vor, mal in dieselbe Richtung, mal gegeneinander.

Das Geheimnis der Snaredrum liegt unten. Wenn du auf das obere Fell schlägst, zittert das untere Fell und klatscht immer wieder gegen die angedrückten Snaredrähte, was ein helles Rasseln hinzufügt. Hebst du die Snares ab, klingt die Trommel ganz anders. In einem Yamaha-Versuch bewirkten Schnur, Gummibänder und Zellophan fast nichts, während Angelschnur echten Snares am nächsten kam, denn Snares brauchen etwas Gewicht und Federkraft.

Der Kessel wirkt wie eine Lautsprecherbox, die mit den Fellen mitschwingt. Ein großer oder tiefer Kessel klingt dick und voll; ein kleiner oder flacher klingt hell und leicht. Kessel haben auch ein kleines Luftloch. Ohne es klingt die Trommel erstickt, und bei der Bassdrum mildert es außerdem den Rückstoß, den dein Fuß spürt, wenn sich das Fell wölbt und zurückfedert.

Die Bassdrum ist ein kraftvolles Instrument: In einem Versuch gab eine Orchester-Basstrommel auf ihrem Höhepunkt bis zu 20 Watt Schallleistung ab, mehr als jedes andere Instrument im Orchester. Wird sie sehr hart angeschlagen, ist das Fell für einen Moment straffer gespannt, sodass der Klang etwa 10 % höher beginnt, fast einen Ganzton, und dann absinkt, während die Schwingung kleiner wird.

Ein Becken ist eine dünne Metallplatte, und wenn man es anschlägt, schwingt die ganze Platte auf viele Arten gleichzeitig. Auch diese Schwingungen sind keine ganzzahligen Vielfachen, deshalb hat ein Becken keine klare Tonhöhe. Forscher ließen Becken von einer Maschine mit einer einzigen Frequenz schütteln und drückten langsam stärker. Die Schwingung wurde von regelmäßig zu immer unordentlicher, bis sie chaotisch wurde, und dieses Chaos klang sehr ähnlich wie ein Becken, das hart mit einem Schlägel angeschlagen wird. Dünne Becken kommen leicht in diesen Zustand, und die Forscher sagen, dass das dem Crash seinen schimmernden Klang gibt.

Probier es aus: Spanne Frischhaltefolie über eine Schüssel und halte sie mit einem Gummiband straff. Klopf mit einem Essstäbchen darauf. Mach die Folie dann straffer oder lockerer und hör hin: Wird der Klang höher oder tiefer? Leg ein paar Reiskörner darauf und klopf noch einmal; der hüpfende Reis zeigt, wie die Haut schwingt.

So spielst du

Stell den Hocker so ein, dass dein rechter Fuß im Sitzen genau vor der Bassdrum ist. Bleib locker, setz dich nicht zu weit nach hinten und halte dein Gewicht in der Mitte des Sitzes. Dein rechter Fuß kommt auf das Bassdrum-Pedal und dein linker Fuß auf das Hi-Hat-Pedal. Die meisten Schlagzeuger kreuzen die Hände: rechte Hand auf der Hi-Hat, linke Hand auf der Snare. Linkshänder können das Kreuzen weglassen und die Hi-Hat mit der linken und die Snare mit der rechten Hand spielen.

Halte den Stick zwischen etwa einem Viertel und einem Drittel seiner Länge vom Ende aus; jeder Stick hat einen Balancepunkt, an dem er am leichtesten zurückspringt. Klemm ihn zwischen der Daumenkuppe und dem ersten Glied deines Zeigefingers ein und lass die anderen drei Finger locker anliegen. Halte den Stick in einer Linie mit dem Unterarm. Wenn du beide Sticks gleich hältst, nennt man das Matched Grip; der Traditional Grip ist schwieriger.

Auf eine Trommel zu schlagen ist wie einen Basketball zu prellen: Du drückst ihn nach unten und lässt ihn von selbst wieder hochkommen. Das ist der Rebound-Schlag, eine der wichtigsten Arten, ohne Verspannung zu spielen. Yamaha sagt, richtig ist nicht, ständig zuzudrücken, sondern nur im Moment des Aufschlags Kraft einzusetzen; deshalb verlieren auch Profis manchmal einen Stick. Halte die Sticks vor dem Anfangen wie ein umgedrehtes V, die Spitzen 2–3 cm über der Mitte des Fells und nicht darauf liegend, sonst machst du schon Geräusche, bevor du anfängst.

Für die Füße gibt es zwei Hauptarten. Heel-up heißt, die Ferse anzuheben und mit dem ganzen Bein zu treten: leicht, laut zu bleiben, schwer, leise zu spielen. Heel-down heißt, die Ferse unten zu lassen und mit dem Fußgelenk zu arbeiten: leicht, leise zu spielen, schwer, laut zu bleiben.

Spiel das Ride mit der Spitze des Sticks und das Crash mit seiner Schulter, dem Teil, wo der Stick dicker wird. Die Snare hat viele Klänge: Reifen und Fell gleichzeitig zu treffen ist ein offener Rimshot. Beim geschlossenen Rimshot (Cross-Stick), den man im Bossa Nova und anderen Stilen benutzt, hältst du den Stick zwischen Daumen und Zeigefinger und schlägst mit dem Griffende auf den Reifen. Im Jazz und in Balladen spielt man oft mit Besen statt mit Sticks, die viel leiser sind.

Schlagzeuger üben Rudiments, die grundlegenden Schlagmuster. Die Percussive Arts Society (PAS) führt 40 internationale Rudiments in vier Gruppen: Wirbel (Rolls), Paradiddles, Flams und Drags. Sie empfiehlt, langsam, dann schnell und dann wieder langsam zu üben.

Die rechte Hand spielt Achtel auf der Hi-Hat, die linke Hand schlägt die Snare auf Schlag 2 und 4, der rechte Fuß tritt die Bassdrum auf Schlag 1 und 3. Einer der einfachsten Grooves.
Die Hi-Hat-Noten sind doppelt so fein, Sechzehntel, deshalb wirkt der Groove belebter.
Wenn die Becken zusammengedrückt sind, ist der Klang kurz und knapp; öffnest du sie, klingt es länger und lauter.
Derselbe Groove mit der rechten Hand auf dem Ridebecken: Jeder Schlag ist klar und einzeln zu hören.
Sehr leise Snare-Schläge zwischen den normalen. In Schlagzeugnoten stehen sie mit Klammern um den Notenkopf.
Am Ende eines Teils hört der Groove auf, und der Schlagzeuger spielt von der Snare über die hohe Tom zur Standtom und landet dann mit der Bassdrum auf einem Crash.

So liest du Schlagzeugnoten

Die meisten Teile eines Schlagzeugs haben keine klare Tonhöhe, also gibt es keinen notierten Ton, den man in einen klingenden umrechnen müsste. Das Schlagzeug ist kein transponierendes Instrument und hat keinen Tonumfang im üblichen Sinn. Schlagzeugnoten werden meist mit einem Neutralschlüssel geschrieben, zwei kurzen senkrechten Strichen; er sagt dir, dass jede Linie und jeder Zwischenraum für ein Instrument steht, nicht für eine Tonhöhe.

Trommeln haben runde, ausgefüllte Notenköpfe (●) und Becken einen ×-Kopf, beide mit Hals. Es gibt keine feste Regel, welches Instrument auf welche Linie kommt; Yamaha weist darauf hin, dass es jeder etwas anders schreibt. Deshalb haben Schlagzeugstimmen meist eine Legende. Die Percussive Arts Society hat Norman Weinbergs Guide to Standardized Drumset Notation veröffentlicht, damit man Schlagzeugstimmen klar schreiben kann.

Hier ist eine übliche Anordnung aus der Schlagzeuglegende einer Universität. Bassdrum im ersten Zwischenraum, Standtom im zweiten Zwischenraum, Snare im dritten Zwischenraum, mittlere Tom auf der vierten Linie und kleine Tom im vierten Zwischenraum. Mit ×-Köpfen: Hi-Hat mit dem Stick gespielt auf der fünften Linie, Ride im Zwischenraum über dem Notensystem, Crash auf der ersten Hilfslinie darüber und Hi-Hat mit dem Fuß gespielt im Zwischenraum unter dem Notensystem.

Noch ein paar Zeichen: + bedeutet geschlossen oder abgedämpft, o bedeutet offen und klingend, und Klammern um einen Notenkopf bedeuten eine sehr leise Ghost Note. RH, LH, RF und LF stehen für rechte Hand, linke Hand, rechter Fuß und linker Fuß (aus dem Englischen). Manchmal steht in der Stimme einfach „fill in“, und du improvisierst ein Fill, oder nur „Bossa Nova“ mit einer Wellenlinie, und du spielst deinen eigenen Bossa-Nova-Groove.

Eine übliche Anordnung. Trommeln von tief nach hoch: Bassdrum, Standtom, Snare, mittlere Tom, kleine Tom.

Becken haben ×-Köpfe. Von tief nach hoch: Hi-Hat mit dem Fuß, Hi-Hat mit dem Stick, Ride, Crash.

Hören

Je größer die Trommel, desto tiefer der Klang: Bassdrum, Standtom, hohe Tom und dann die Snare mit dem Rasseln ihres Teppichs.
Geschlossene Hi-Hat ist kurz, offene Hi-Hat klingt nach; das Ride ist Schlag für Schlag klar; das Crash ist ein heller Spritzer, der schnell verklingt.
Vergleiche einen Schlag auf das Snarefell mit einem trockenen Klick auf den Reifen.
Bassdrum und Snare bilden das Rückgrat, die Hi-Hat teilt den Beat in kleinere Stücke, und ein Crash markiert den Anfang.

Geschichte und Verwandte

Vor dem Schlagzeug wurden Bassdrum, Snare und Becken oft von verschiedenen Leuten gespielt. Die Zeitleiste von Vic Firth beginnt 1865, nach dem Amerikanischen Bürgerkrieg, als Schlagzeuger begannen, allein die Arbeit einer ganzen Schlagzeuggruppe zu machen. Zuerst kam das Double Drumming: Beide Hände spielten Bassdrum und Snare, ohne Füße.

Das Schlagzeug entstand Ende des 19. Jahrhunderts in den USA, zusammen mit Ragtime und Jazz. Der Schlagzeuger Edward „Dee Dee“ Chandler aus New Orleans war vielleicht einer der Ersten, die die Bassdrum mit einem einfachen Fußpedal spielten, während sie mit den Händen Snare spielten, und er wird oft als Ausgangspunkt genannt; das Smithsonian merkt an, dass andere es schon vor ihm getan hatten. Das einzige bekannte Foto von ihm, von 1896 mit der Band von John Robichaux, zeigt in der Ecke ein Pedal an der Bassdrum.

1909 ließ William F. Ludwig eine Bassdrum-Fußmaschine mit Feder patentieren. Weil sie zuverlässig und leicht zu tragen war, wurde die Fußmaschine ein fester Teil des Schlagzeugs, und in den 1920er-Jahren war sie Standard. Die Hi-Hat entstand aus zwei Brettern mit Scharnier und kleinen Becken, die auf dem Boden standen; die Hi-Hat, wie wir sie kennen, nahm von Ende der 1920er-Jahre bis etwa 1930 Gestalt an.

Im frühen 20. Jahrhundert fügten Schlagzeuger chinesische Trommeln hinzu, und um die 1930er-Jahre wurden diese von Toms auf Ständern abgelöst. Gene Krupa arbeitete mit Avedis Zildjian an viel dünneren Becken und schuf so die ersten Crash- und Splash-Becken für das Schlagzeug. In den 1930er- und 1940er-Jahren kamen mehr Becken dazu, viele Effektgeräte fielen weg, und das moderne Schlagzeug nahm Gestalt an.

In den 1940er-Jahren verlegte Kenny Clarke das Zeithalten hauptsächlich auf das Ridebecken und streute überraschende Fills auf Bassdrum und Snare ein, um dem Solisten zu antworten. Kunststofffelle kamen Mitte der 1950er-Jahre: Evans sagt, Chick Evans habe sie 1956 erfunden, während Remo sagt, es habe 1957 das erste erfolgreiche Kunststofffell herausgebracht und 1960 ein Patent erhalten. Kunststofffelle macht Feuchtigkeit oder Temperatur nichts aus, deshalb sind sie leichter zu pflegen als Naturfelle.

Der Vorfahr der Snaredrum ist die mittelalterliche europäische Tabor. Größere Tabors wurden mit zwei Stöcken gespielt, und die Schnarrsaiten wanderten aufs untere Fell; so entstand die Seitentrommel (Side Drum), die ab dem 14. Jahrhundert mit der Schweizer Infanterie und ihren Querpfeifen marschierte. Becken kamen im 18. Jahrhundert aus der osmanischen Türkei nach Europa. Laut Zildjian fand der Armenier Avedis I. 1618 in Konstantinopel ein geheimes Verfahren zur Behandlung von Legierungen und machte damit Becken, und 1623 gab ihm der Sultan den Namen Zildjian, was Beckenschmied bedeutet. Zu den Verwandten des Schlagzeugs gehören Pauken, Congas, Bongos und die indische Tabla.

1618 / 1623
Avedis I. findet sein Legierungsverfahren und erhält den Namen Zildjian, „Beckenschmied“ (nach Angaben von Zildjian)
18. Jh.
Becken kommen aus der osmanischen Türkei nach Europa
1865
Nach dem Bürgerkrieg übernehmen Schlagzeuger allein eine ganze Schlagzeuggruppe (Double Drumming)
1896
Ein Bandfoto zeigt ein Pedal an Dee Dee Chandlers Bassdrum
1909
Ludwig lässt eine Bassdrum-Fußmaschine mit Feder patentieren
1927
Walberg und Auge bringen den Charleston-Ständer heraus, der der heutigen Hi-Hat nahekommt
1930er
Krupa und Zildjian schaffen die ersten Crash- und Splash-Becken für das Schlagzeug
1940er
Kenny Clarke verlegt das Zeithalten hauptsächlich auf das Ridebecken
frühe 1950er
Louie Bellson rückt die doppelte Bassdrum ins Rampenlicht
1956–1957
Kunststofffelle erscheinen (Evans und Remo erzählen es jeweils anders)

Einstieg und Pflege

Zum Aussuchen von Sticks schlägt Yamaha vor, erst das dünnste Paar zu schwingen, dann das dickste, dich dann wieder nach unten vorzuarbeiten und das dickste Paar zu nehmen, das sich noch leicht anfühlt. Dickere Sticks klingen schwerer und lauter. Die meisten Sticks sind heute aus Hickory; Ahorn ist leichter. Eine runde Spitze trifft das Fell in jedem Winkel gleich, klingt also gleichmäßig und passt gut für Anfänger; Nylonspitzen springen stärker zurück und klingen schärfer als Holz.

Zu Hause kannst du auf einem Übungspad anfangen. Yamaha empfiehlt eines auf einem Ständer, damit du im Sitzen gleichzeitig die Füße üben kannst, und sagt, sein Gummipad sei robust; Mesh-Pads lassen sich spannen, werden aber beim Spielen langsam lockerer und müssen ab und zu ersetzt werden.

Trommeln werden meist nicht auf Do-Re-Mi gestimmt. Du stimmst jede Trommel, bis sie gut klingt und so, wie es dir gefällt, mit derselben Tonhöhe rund um das Fell. Dreh zuerst alle Spannschrauben mit den Fingern fest und zieh sie dann mit einem Stimmschlüssel nach und nach über Kreuz an, wie die Radmuttern an einem Auto, damit das Fell keine Falten wirft.

Es gibt nicht den einen richtigen Weg, die beiden Felle zu stimmen; es hängt vom gewünschten Klang ab. Yamaha sagt, zwei Felle mit gleicher Spannung klingen lange nach, sind aber nicht sehr laut; ein unteres Fell, das lockerer ist als das obere, ergibt kürzeres Nachklingen und einen stärkeren Anschlag, während ein strafferes unteres Fell einen lauteren, längeren Klang gibt.

Wisch die Trommeln nach dem Spielen ab, besonders die Metallteile, die rosten können, und die Gewinde, die sonst festsitzen können.
Felle nutzen sich ab. Entspanne das Fell: Wenn du Dellen siehst, wo der Stick auftrifft, ist es Zeit für ein neues. Wer viel übt, wechselt Felle etwa alle sechs Monate. Lass es dir beim ersten Mal in einem Musikgeschäft oder von einem erfahrenen Schlagzeuger zeigen.
Auch Snareteppiche nutzen sich ab: bei Vielspielern etwa alle sechs Monate bis einmal im Jahr. Sobald die Drähte auseinanderstehen, ist es schon Zeit.
Neuere Becken haben eine klare Schutzschicht; ein trockenes, weiches Tuch reicht. Wenn du eine Beckenpolitur benutzt, halte dich an ihre Anleitung, wisch sie ganz ab und übertreib es nicht: Wenn du die Rillen auf der Oberfläche wegpolierst, ändert sich der Klang.
Ein gerissenes Becken bringst du am besten in ein Fachgeschäft; auch nach einer Reparatur klingt es ein bisschen anders.
Wenn dir die Sticks immer wieder aus der Hand fliegen, probier Griffband oder Griffwachs.

Klavierklang: Salamander Grand Piano von Alexander Holm (CC BY 3.0).