Geige: Aufbau, Klang und Spielweise

Lerne die Geige kennen

Die Geige ist ein Saiteninstrument, das mit einem Bogen gespielt wird. Sie ist der Sopran der Geigenfamilie, also das Mitglied mit der höchsten Stimme.

Sie hat vier Saiten, die im Abstand einer reinen Quinte gestimmt sind: G3, D4, A4 und E5. Wenn A4 auf 440 Hz gestimmt ist, schwingen die leeren Saiten etwa 196-, 293,7-, 440- und 659,3-mal pro Sekunde. Viele Lehrer zählen die Saiten von der dünnsten aus, Saite 1 ist also die hohe E-Saite und Saite 4 die tiefe G-Saite.

Geigen gibt es in voller Größe, genannt 4/4, und in kleineren Bruchgrößen für jüngere Spieler. Der Bruch ist nur ein Größenname, nicht die echte Länge: Eine 1/2-Geige ist nicht halb so lang wie eine ganze.

Familie

Saiteninstrument (Geigenfamilie, höchstes Mitglied)

Art

Streichinstrument (Hornbostel–Sachs 321.322-71: Kastenhalslaute, mit dem Bogen gestrichen)

Leere Saiten

G3, D4, A4, E5 (in Quinten)

Klingender Tonumfang

G3 bis A7 (Flageoletttöne bis D8)

Notenschlüssel

Violinschlüssel

Transposition

Nicht transponierend (klingt wie notiert)

Übliche Größen

4/4 volle Größe; 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32; außerdem 7/8 und 1/10

Die Teile der Geige

Eine Geige ist ein hohler Holzkasten mit Hals. Die Decke (auch Resonanzdecke genannt) ist aus Fichte, Boden, Zargen, Hals und Steg sind aus Ahorn; die Geige besteht also nicht aus nur einer Holzart. Der Korpus ist etwa 35,5 cm lang, das ganze Instrument etwa 60 cm.

Zwei versteckte Teile sitzen im Korpus. Der Stimmstock ist ein kleiner Stab aus Fichte, der nahe dem Diskantfuß des Stegs zwischen Decke und Boden steht. Der Bassbalken ist eine etwa 25 cm lange Leiste, die unter dem Bassfuß des Stegs unter die Decke geleimt ist; er gibt einen Teil der Steifigkeit zurück, die verloren geht, wenn die F-Löcher ausgeschnitten werden.

Der Bogen ist ein Stab mit einem Band aus etwa 150 bis 250 Rosshaaren und ist etwa 74 cm lang. Mit der Schraube am Frosch (dem Ende, das du hältst) spannst oder lockerst du die Haare. Wenn man jedes kleine Teil mitzählt, hat eine Geige ungefähr 70 bis 80 Teile.

Manche Teile sitzen im Inneren oder auf der Rückseite des Instruments, wo das Bild sie nicht zeigen kann; ihre Nummern markieren ungefähr, wo sie sind.

12345678910

1. 1
   Schnecke scroll

   Die geschwungene Schnitzerei ganz oben an der Geige.

2. 2
   Wirbelkasten und Wirbel pegbox, tuning pegs

   Vier Wirbel, zwei auf jeder Seite; dreht man einen Wirbel, wird eine Saite gespannt oder gelockert.

3. 3
   Sattel nut

   Ein Ende des schwingenden Teils der Saite; das andere Ende ist der Steg, etwa 32 cm entfernt.

4. 4
   Griffbrett fingerboard

   Ein Brett aus Ebenholz ohne Bünde; die Finger drücken die Saiten darauf, um sie kürzer zu machen.

5. 5
   Decke top / belly

   Eine Platte aus Fichte, die das Zittern des Stegs aufnimmt und die Luft anschiebt.

6. 6
   F-Löcher f-holes

   Zwei Öffnungen in Form eines f, durch die die Luft im Korpus mit der Luft draußen mitschwingt.

7. 7
   Steg bridge

   Ein Stück Ahorn, das die Saiten in vier Kerben hochhält und ihre Schwingung an die Decke weitergibt.

8. 8
   Stimmstock sound post

   Ein Stab aus Fichte im Korpus, der Kraft und Schwingung von der Decke auf den Boden überträgt.

9. 9
   Saitenhalter und Feinstimmer tailpiece, fine tuners

   Hält die Saitenenden; Feinstimmer ermöglichen winzige Stimmkorrekturen. Manche Geigen haben sie an allen vier Saiten, manche nur an der E-Saite.

10. 10
    Kinnhalter chin rest

    Die Mulde, in der dein Kiefer liegt, damit du die Geige ruhig halten kannst.

Woher der Klang kommt

Kolophonium auf den Bogenhaaren macht sie griffig, solange sie stillstehen, aber rutschig, sobald sie gleiten. Deshalb packt der Bogen die Saite und zieht sie mit, bis die Saite stärker zurückzieht, als der Griff halten kann. Dann rutscht die Saite zurück, wird wieder gepackt, und alles beginnt von vorn. Es ist dasselbe Haften und Rutschen, das einen Turnschuh auf dem Hallenboden quietschen lässt.

Dabei bildet die Saite zwei gerade Linien mit einem scharfen Knick, der auf ihr hin und her läuft. Wissenschaftler nennen das Helmholtz-Bewegung. Jede Runde des Knicks ist eine Schwingung, die Zahl der Runden pro Sekunde ist also die Frequenz des Tons: Auf der A-Saite passiert das 440-mal pro Sekunde, viel zu schnell, um es zu sehen.

Eine Saite allein ist sehr leise, weil sie dünn ist und kaum Luft bewegt. Der Steg leitet die Schwingung in die Decke, der Stimmstock trägt sie weiter zum Boden, und diese großen Holzplatten schieben die Luft an, so wie ein Papierfächer mehr Luft bewegt als ein Zahnstocher. Auch die Luft im Korpus schwingt durch die F-Löcher mit, ein bisschen wie das Summen, wenn du über die Öffnung einer Flasche bläst.

Diese Luftresonanz liegt tief im Tonumfang der Geige. In einer Messreihe lag sie bei etwa 242 bis 291 Hz, je nachdem, ob der Stimmstock eingesetzt war und wo er stand. Das Einsetzen des Stimmstocks macht den Korpus steifer und hob sie um etwa 4 Halbtöne; 20 % größere F-Löcher heben sie um etwa 1 Halbton, und 10 % mehr Luft im Inneren senkt sie um etwa 1 Halbton.

Die Tonhöhe hängt von Länge, Spannung und Gewicht ab: Straffere und kürzere Saiten klingen höher, schwerere Saiten tiefer. Drückt ein Finger auf das Griffbrett, wird der schwingende Teil kürzer, also geht der Ton nach oben. Der scharfe Knick der Helmholtz-Bewegung erzeugt jeden ganzzahligen Oberton, außer den wenigen, die genau dort einen ruhigen Punkt (einen Knoten) haben, wo der Bogen die Saite berührt.

Probier es aus: Halte ein Lineal flach auf eine Tischkante und lass das überstehende Stück schnippen. Schieb mehr davon auf den Tisch und schnipp noch einmal. Je kürzer das freie Stück, desto höher das Brummen, genau wie wenn ein Finger eine Geigensaite verkürzt.

So spielst du

Leg deinen Kiefer auf den Kinnhalter und halte die Geige waagerecht zum Boden. Deine linke Hand formt ein lockeres C um den Hals, und der linke Ellbogen liegt unter der Mitte der Geige. Im Sitzen nimmst du die vordere Kante eines festen Stuhls und stellst den linken Fuß etwas vor; im Stehen stehen deine Füße schulterbreit auseinander.

Beim Bogen treffen sich dein rechter Daumen und dein Mittelfinger zu einem lockeren Oval, die anderen Finger sind sanft gebogen. Ein Abstrich zieht vom Frosch zur Spitze und gehört oft zu betonten Schlägen; ein Aufstrich schiebt von der Spitze zurück zum Frosch und gehört oft zu unbetonten Schlägen.

Drei Dinge formen den Klang: Bogengeschwindigkeit, Bogendruck und wie nah am Steg du spielst. Nahe am Steg ist der Klang am lautesten und braucht etwas mehr Druck; zum Griffbrett hin wird er leiser. Mehr Druck bringt mehr hohe Obertöne und macht den Klang heller.

Deine linken Finger ändern die Tonhöhe auf jeder Saite, und mit dem Wechsel auf eine andere Saite kommst du in einen anderen Tonbereich. Weitere Effekte sind Détaché (ein Ton pro Bogenstrich), Bindungen (mehrere Töne in einem Strich), Tremolo (sehr schnelle Striche an der Spitze), Flageolett (ein leiser, flötenähnlicher Klang), sul ponticello (gläsern, nahe am Steg), sul tasto (gedämpft und flötenähnlich, über dem Griffbrett) und col legno (Klopfen mit dem Holz des Bogens).

• Arco (mit dem Bogen)Der Bogen hält die Saite in Schwingung, deshalb dauert der Ton so lange wie der Strich.
• PizzicatoZupfe die Saite mit der weichen Fingerkuppe: ein klarer Anfang, der schnell verklingt.
• SpiccatoDer Bogen fällt auf die Saite, gleitet ein kleines Stück und springt wieder ab; so entstehen kurze, leichte Töne.
• VibratoEin linker Finger wiegt sich ein wenig auf der Saite, sodass die Tonhöhe sanft schwankt. Dieses gestrichene A4 wird mit Vibrato gespielt.

Tonumfang und Notation

Geigenmusik wird im Violinschlüssel notiert. Die Geige ist kein transponierendes Instrument, notierter und klingender Ton sind also gleich: Ein notiertes A4 klingt als A4, 440 Hz.

Der tiefste Ton ist die leere G-Saite, G3. Von dort reicht die Geige über etwa vier Oktaven, und Profis spielen bis A7; Flageoletttöne erreichen D8. G3 bis G7 sind genau vier Oktaven, A7 liegt also noch einen Ganzton darüber.

Jede Saite deckt ihren eigenen Bereich ab. Die G-Saite spielt meist G3 bis C5, die D-Saite D4 bis G5, die A-Saite A4 bis D6 und die E-Saite E5 bis A7, und geübte Spieler kommen auf jeder noch höher.

Hör zu

• Die tiefste Saite, G3Die leere G-Saite: Hör auf die dunkle, volle Farbe des tiefsten Geigentons.
• A4, die leere A-SaiteA4 ist die leere A-Saite, gestimmt auf 440 Hz.
• E5, die höchste SaiteDie leere E-Saite: Hör auf ihre glänzende, leicht metallische Schärfe.
• Hohes A6Zwei Oktaven über A4, es schwingt also viermal so schnell. Vergleiche es mit dem A4 direkt davor.
• G3 gestrichen und gezupftZweimal derselbe Ton: Der gestrichene klingt weiter, der gezupfte verklingt von allein.

Geschichte und Familie

Die Geige entstand aus älteren Streichinstrumenten wie der mittelalterlichen Fidel, dem Rebec und der Lira da braccio, und sie entwickelte sich aus der Viola da braccio. Ihre Gestalt bekam sie Mitte des 16. Jahrhunderts in Norditalien, in Städten wie Mailand, Brescia, Cremona und Venedig.

Andrea Amati aus Cremona werden die ersten Instrumente der Geigenfamilie zugeschrieben. Er legte die F-Löcher, die Schnecke und die vier Saiten fest und baute seine Instrumente über einer Innenform. Die älteste datierte Geige baute er 1564 für den Hof des französischen Königs Karl IX.; sie befindet sich im Ashmolean Museum in Oxford.

Zu den späteren berühmten Geigenbauern gehörten Nicolò Amati (1596–1684) und Antonio Stradivari (1644–1737). Stradivari probierte in den 1690er-Jahren ein längeres Modell aus und verwendete dann ab etwa 1700 ein kürzeres, breiteres großes Modell; viele Autoren nennen die etwa zwanzig Jahre danach seine goldene Periode. Er soll etwa 1.000 Instrumente gebaut haben, von denen etwa 600 erhalten sind. Auch Giuseppe Guarneri del Gesù (1698–1744) und Jakob Stainer (1621–1683) waren berühmte Geigenbauer.

Im 19. Jahrhundert verlangten große Konzertsäle und virtuose Spieler mehr Kraft. Die Geigenbauer setzten den Steg höher, machten Stimmstock und Bassbalken dicker, flachten den Korpus ab und neigten den Hals nach hinten; so entstand ein kräftigerer, hellerer Klang. François Tourte (1747–1835) verbesserte den Bogen: Er wurde länger und stärker, mit mehr Spannung, sodass Spieler kraftvollere Striche spielen konnten. Anfang des 19. Jahrhunderts legte er sich auf eine Stange fest, die sich zu den Haaren hin biegt; sie wurde zum Standardbogen der Geigenfamilie.

Zur Geigenfamilie gehören die Bratsche (Saiten C, G, D, A), das Cello (C2, G2, D3, A3, eine Oktave unter der Bratsche, aufrecht gespielt) und der Kontrabass. Der Kontrabass ist in Quarten gestimmt, E1, A1, D2, G2, und wird eine Oktave höher notiert, als er klingt.

1. um 1520–1550
   Die Geige nimmt in Norditalien Gestalt an.
2. 1564
   Andrea Amati baut die älteste erhaltene datierte Geige.
3. um 1700
   Stradivari beginnt mit seinem großen Modell; etwa zwanzig goldene Jahre folgen.
4. Anfang 19. Jh.
   Tourtes Bogen, der sich zu den Haaren hin biegt, wird zum Standard.
5. um 1820
   Louis Spohr erfindet den Kinnhalter.
6. 19. Jh.
   Höhere Stege und ein nach hinten geneigter Hals geben einen kräftigeren, helleren Klang; Vibrato wird üblich.
7. 20. Jh.
   Die E-Saite wechselt von Darm zu Stahl.

Erste Schritte und Pflege

Um die Größe zu prüfen, halte die Geige unter dem Kinn und streck die linke Hand zur Schnecke aus: Deine Hand sollte die Schnecke bequem umfassen, ohne dass du dich strecken musst. Yamaha nennt Korpuslängen von etwa 14 Zoll für 4/4, 13 für 3/4, 12 für 1/2, 11 für 1/4, 10 für 1/8, 9 für 1/16 und 8 für 1/32.

Dreh vor dem Spielen an der Schraube am Ende des Froschs, um die Spannung der Bogenhaare einzustellen, und reibe dann Kolophonium gleichmäßig über die ganze Länge der Haare; beim ersten Mal nimm mehr. Stimme zuerst alle vier Saiten. Typische Anfängerprobleme sind, die Geige zu fest zu umklammern, zu stark mit Kiefer, Nacken oder Rücken zu drücken und so viel Kolophonium zu nehmen, dass der Klang schrill wird.

Das Holz einer Geige wird mit Leim zusammengehalten, deshalb können plötzliche Veränderungen von Wärme oder Luftfeuchtigkeit eine Leimfuge öffnen oder die Saiten verstimmen. Halte die Geige von direkter Sonne fern, ebenso von großer Hitze, Kälte, Trockenheit, Feuchtigkeit, Staub und starken Erschütterungen, und lass sie nicht lange im Auto liegen.

• Entspanne die Bogenhaare immer, bevor du den Bogen zurück in den Kasten legst; so hält der Bogen länger.
• Wische die Geige mit einem weichen, trockenen Tuch ab; nimm niemals Benzol, Alkohol oder Verdünner und sprühe nichts in ihrer Nähe, denn das beschädigt den Lack.
• Warte im Sommer und im Winter, bis sich die Geige an die Raumtemperatur angepasst hat, bevor du spielst.
• Ersetze das Kolophonium mindestens einmal im Jahr, bevor es austrocknet und staubig statt klebrig wird, und wechsle die Saiten alle paar Monate.
• Wechsle immer nur eine Saite auf einmal. Wenn du alle vier abnimmst, kann der Steg umfallen und sich der Saitenhalter lösen.
• Wenn du einen Wirbel drehst, drück ihn gleichzeitig fest in Richtung Kopf hinein.
• Prüfe nach dem Stimmen, ob die Seite des Stegs, die zum Saitenhalter zeigt, im rechten Winkel zur Decke steht. Wenn er sich neigt, leg die Geige auf eine feste Unterlage, entspanne die Saiten ein wenig und richte den Steg mit beiden Händen vorsichtig auf; dabei bleibt jede Saite in ihrer Kerbe.
• Halte dein Gesicht beim Stimmen oder Saitenwechseln von der Geige fern; eine reißende Saite kann Augen oder Gesicht verletzen.

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