Violino: como é feito, como soa e como se toca
O violino é o menor e o mais agudo da família do violino. Um arco com crina de cavalo mantém as cordas vibrando enquanto você continuar puxando, então uma única nota pode crescer, sumir ou cantar. Esta página mostra o que há dentro de um violino, por que ele faz som e como quem toca usa as duas mãos.
Nesta aula
Conheça o violino
O violino é um instrumento de cordas tocado com arco. Ele é o soprano da família do violino, ou seja, o membro com a voz mais aguda.
Ele tem quatro cordas afinadas em quintas justas: G3, D4, A4 e E5 (Sol, Ré, Lá, Mi). Com o A4 afinado em 440 Hz, as cordas soltas vibram cerca de 196, 293,7, 440 e 659,3 vezes por segundo. Muitos professores numeram as cordas a partir da mais fina, então a 1ª corda é a E aguda e a 4ª corda é a G grave.
Os violinos existem num tamanho inteiro, chamado 4/4, e em tamanhos fracionários menores para quem é mais novo. A fração é só o nome do tamanho, e não o comprimento real: um violino 1/2 não tem metade do comprimento de um inteiro.
- Família
- Instrumento de cordas (família do violino, o membro mais agudo)
- Tipo
- Instrumento de cordas friccionadas (Hornbostel–Sachs 321.322-71: alaúde de braço com caixa, tocado com arco)
- Cordas soltas
- G3, D4, A4, E5 (em quintas)
- Extensão (som real)
- G3 a A7 (harmônicos até D8)
- Clave
- Clave de sol
- Transposição
- Não transpositor (soa como está escrito)
- Tamanhos comuns
- 4/4 inteiro; 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32; também 7/8 e 1/10
As partes do violino
Um violino é uma caixa oca de madeira com um braço. O tampo é de abeto, enquanto o fundo, as faixas laterais, o braço e o cavalete são de bordo; ou seja, o violino não é todo feito de um só tipo de madeira. O corpo mede cerca de 35,5 cm, e o instrumento inteiro cerca de 60 cm.
Duas partes escondidas ficam dentro do corpo. A alma é um pauzinho de abeto, de pé entre o tampo e o fundo, perto do pé agudo do cavalete. A barra harmônica é uma tira de cerca de 25 cm colada por baixo do tampo, sob o pé grave do cavalete; ela devolve parte da firmeza que se perde quando os efes são recortados.
O arco é uma vara com uma fita de cerca de 150 a 250 fios de crina de cavalo, com cerca de 74 cm de comprimento. Girar o parafuso no talão (a ponta que você segura) estica ou afrouxa a crina. Contando cada pecinha, um violino tem umas 70 a 80 partes.
Algumas partes ficam dentro ou atrás do instrumento, onde o desenho não consegue mostrar; os números delas marcam mais ou menos onde estão.

- 1Voluta scroll
O entalhe enrolado bem no alto do violino.
- 2Cravelhal e cravelhas pegbox, tuning pegs
Quatro cravelhas, duas de cada lado; girar uma cravelha estica ou afrouxa uma corda.
- 3Pestana nut
Uma das pontas da parte da corda que vibra; o cavalete é a outra ponta, a cerca de 32 cm.
- 4Espelho fingerboard
Tábua de ébano sem trastes; os dedos apertam as cordas contra ela para encurtá-las.
- 5Tampo top / belly
Placa de abeto que recebe o tremor do cavalete e empurra o ar.
- 6Efes f-holes
Duas aberturas em forma de f que deixam o ar de dentro do corpo ressoar com o de fora.
- 7Cavalete bridge
Peça de bordo que levanta as cordas em quatro entalhes e passa a vibração delas para o tampo.
- 8Alma sound post
Pauzinho de abeto dentro do corpo que leva força e vibração do tampo para o fundo.
- 9Estandarte e microafinadores tailpiece, fine tuners
Segura as pontas das cordas; os microafinadores fazem ajustes minúsculos de afinação. Alguns violinos têm microafinadores nas quatro cordas, outros só na E.
- 10Queixeira chin rest
A concha onde o seu queixo descansa para você segurar o violino firme.
De onde vem o som
O breu na crina do arco faz ela grudar quando está parada, mas escorregar quando começa a deslizar. Então o arco agarra a corda e a arrasta junto, até a corda puxar de volta com mais força do que a aderência aguenta. Aí a corda escorrega de volta, é agarrada de novo, e o ciclo se repete. É o mesmo “gruda e escorrega” que faz o tênis chiar no piso da quadra.
Enquanto isso acontece, a corda forma duas linhas retas com um canto afiado correndo para lá e para cá ao longo dela. Os cientistas chamam isso de movimento de Helmholtz. Cada viagem do canto é uma vibração, então o número de viagens por segundo é a frequência da nota: na corda A isso acontece 440 vezes por segundo, rápido demais para ver.
Uma corda sozinha é muito baixinha, porque é fina e quase não move o ar. O cavalete passa a vibração para o tampo, a alma a leva adiante até o fundo, e essas grandes placas de madeira empurram o ar, assim como um leque de papel move mais ar que um palito de dente. O ar dentro do corpo também ressoa pelos efes, um pouco como o zumbido quando você sopra por cima da boca de uma garrafa.
Essa ressonância do ar fica na parte grave da extensão do violino. Numa série de medições, ela ficou entre cerca de 242 e 291 Hz, dependendo de a alma estar colocada ou não, e de onde. Colocar a alma deixa o corpo mais firme e subiu essa ressonância cerca de 4 semitons; aumentar os efes em 20% a sobe cerca de 1 semitom, e 10% a mais de ar dentro a desce cerca de 1 semitom.
A altura da nota depende do comprimento, da tensão e do peso: cordas mais esticadas e mais curtas soam mais agudas, cordas mais pesadas soam mais graves. Apertar um dedo contra o espelho encurta a parte que vibra, então a nota sobe. O canto afiado do movimento de Helmholtz cria todos os harmônicos de número inteiro, menos os poucos que têm um ponto parado (um nó) exatamente onde o arco encosta.
Experimente: segure uma régua deitada na beirada de uma mesa e faça vibrar a parte que fica para fora. Empurre mais régua para cima da mesa e faça vibrar de novo. Quanto mais curta a parte solta, mais agudo o zumbido, igualzinho a um dedo encurtando uma corda do violino.
Como tocar
Apoie o queixo na queixeira e segure o violino paralelo ao chão. A mão esquerda se curva num formato de C relaxado em volta do braço, com o cotovelo esquerdo embaixo do meio do violino. Sentado, use a beirada da frente de uma cadeira firme, com o pé esquerdo um pouco à frente; em pé, deixe os pés afastados na largura dos ombros.
No arco, o polegar e o dedo médio da mão direita se encontram formando um oval relaxado, com os outros dedos levemente curvados. A arcada para baixo puxa do talão para a ponta e muitas vezes vai com os tempos fortes; a arcada para cima empurra da ponta de volta ao talão e muitas vezes vai com os tempos fracos.
Três coisas moldam o som: a velocidade do arco, a pressão do arco e o quanto perto do cavalete você toca. Perto do cavalete o som é mais forte e pede um pouco mais de pressão; perto do espelho ele fica mais suave. Mais pressão acrescenta harmônicos agudos e deixa o som mais brilhante.
Os dedos da mão esquerda mudam a nota em cada corda, e passar para outra corda leva você para outro registro. Outros efeitos são o détaché (uma nota por arcada), as ligaduras (várias notas numa só arcada), o tremolo (arcadas rapidíssimas na ponta), os harmônicos (um som suave, parecido com o de uma flauta), o sul ponticello (vítreo, perto do cavalete), o sul tasto (abafado e parecido com flauta, sobre o espelho) e o col legno (batendo com a madeira do arco).
- O arco mantém a corda vibrando, então a nota dura tanto quanto a arcada.
- Belisque a corda com a polpa do dedo: um começo nítido que se apaga depressa.
- O arco cai sobre a corda, anda um pouquinho e salta para fora, dando notas curtas e leves.
- Um dedo da mão esquerda balança um pouco sobre a corda, e a nota oscila de leve. Este A4 tocado com arco tem vibrato.
Extensão e notação
A música para violino é escrita na clave de sol. O violino não é um instrumento transpositor, então a nota escrita e a nota que soa são a mesma: um A4 escrito soa como A4, 440 Hz.
A nota mais grave é a corda G solta, G3. A partir dela o violino alcança cerca de quatro oitavas, e violinistas profissionais chegam a A7; os harmônicos podem chegar a D8. De G3 a G7 são exatamente quatro oitavas, então A7 fica um tom acima disso.
Cada corda cobre o seu próprio trecho. A corda G costuma tocar de G3 a C5, a corda D de D4 a G5, a corda A de A4 a D6 e a corda E de E5 a A7, e músicos experientes conseguem levar cada uma mais para cima.
Ouça
- A corda G solta: ouça a cor escura e cheia da nota mais grave do violino.
- A4 é a corda A solta, afinada em 440 Hz.
- A corda E solta: ouça o seu brilho, com um toque um pouco metálico.
- Duas oitavas acima de A4, então vibra quatro vezes mais rápido. Compare com o A4 que toca logo antes.
- A mesma nota duas vezes: a tocada com arco continua, a beliscada se apaga sozinha.
História e família
O violino nasceu de instrumentos de arco mais antigos, como a fídula medieval, a rabeca e a lira da braccio, e se desenvolveu a partir da viola da braccio. Ele ganhou forma no norte da Itália em meados do século XVI, em cidades como Milão, Brescia, Cremona e Veneza.
A Andrea Amati, de Cremona, se atribui a construção dos primeiros instrumentos da família do violino. Ele definiu os efes, a voluta e as quatro cordas, e construía os instrumentos sobre um molde interno. O violino datado mais antigo é um que ele fez em 1564 para a corte do rei francês Carlos IX; ele está guardado no Museu Ashmolean, em Oxford.
Mais tarde vieram fabricantes famosos como Nicolò Amati (1596–1684) e Antonio Stradivari (1644–1737). Stradivari experimentou um modelo mais comprido nos anos 1690 e, a partir de cerca de 1700, passou a usar um modelo grande, mais curto e mais largo; muitos autores chamam os cerca de vinte anos seguintes de seu período de ouro. Diz-se que ele fez cerca de 1.000 instrumentos, dos quais uns 600 sobrevivem. Giuseppe Guarneri del Gesù (1698–1744) e Jacob Stainer (1621–1683) também foram fabricantes famosos.
No século XIX, as grandes salas de concerto e os virtuoses pediam mais potência. Os luthiers subiram o cavalete, engrossaram a alma e a barra harmônica, achataram o corpo e inclinaram o braço para trás, o que deu um som mais forte e mais brilhante. François Tourte (1747–1835) melhorou o arco: ele ficou mais comprido e mais forte, com mais tensão, e quem tocava pôde usar arcadas mais potentes. No início do século XIX ele fixou uma vara que se curva para dentro, na direção da crina, que virou o arco padrão da família do violino.
Os membros da família do violino são a viola (cordas C, G, D, A), o violoncelo (C2, G2, D3, A3, uma oitava abaixo da viola, tocado na vertical, apoiado no chão) e o contrabaixo. O contrabaixo é afinado em quartas, E1, A1, D2, G2, e é escrito uma oitava acima do que soa.
- Por volta de 1520–1550O violino ganha forma no norte da Itália.
- 1564Andrea Amati faz o violino datado mais antigo que sobreviveu.
- Por volta de 1700Stradivari começa o seu modelo grande; seguem-se uns vinte anos de ouro.
- Início do século XIXO arco de Tourte, curvado para dentro na direção da crina, vira o padrão.
- Por volta de 1820Louis Spohr inventa a queixeira.
- Século XIXCavaletes mais altos e o braço inclinado dão um som mais forte e mais brilhante; o vibrato fica comum.
- Século XXA corda E passa de tripa para aço.
Primeiros passos e cuidados
Para conferir o tamanho, segure o violino sob o queixo e estique a mão esquerda até a voluta: a mão deve envolver a voluta com conforto, sem se esticar. A Yamaha indica comprimentos de corpo de cerca de 14 polegadas para o 4/4, 13 para o 3/4, 12 para o 1/2, 11 para o 1/4, 10 para o 1/8, 9 para o 1/16 e 8 para o 1/32.
Antes de tocar, gire o parafuso na ponta do talão para ajustar a tensão da crina e depois passe breu por igual em todo o comprimento da crina; na primeira vez, use mais. Afine as quatro cordas primeiro. Problemas comuns de iniciante são apertar demais o violino, fazer força demais com o queixo, o pescoço ou as costas, e usar tanto breu que o som fica estridente.
A madeira do violino é unida com cola, então mudanças bruscas de calor ou de umidade podem abrir uma junta ou desafinar as cordas. Mantenha o violino longe do sol direto, de calor ou frio extremos, de ar muito seco, de umidade, de poeira e de tremores fortes, e não o deixe muito tempo dentro de um carro.
- Sempre afrouxe a crina antes de guardar o arco no estojo; isso ajuda o arco a durar mais.
- Limpe o violino com um pano macio e seco; nunca use benzina, álcool ou thinner, e não borrife nada perto dele, porque essas coisas estragam o verniz.
- No verão e no inverno, espere o violino se acostumar com a temperatura da sala antes de tocar.
- Troque o breu pelo menos uma vez por ano, antes que ele resseque e vire pó em vez de grudar, e troque as cordas a cada poucos meses.
- Troque uma corda de cada vez. Tirar as quatro pode fazer o cavalete cair e o estandarte se soltar.
- Ao girar uma cravelha, empurre-a firme para dentro, em direção à cabeça, ao mesmo tempo.
- Depois de afinar, confira se o lado do cavalete virado para o estandarte fica em ângulo reto com o tampo. Se ele estiver inclinado, apoie o violino numa superfície firme, afrouxe um pouco as cordas e endireite o cavalete com cuidado, com as duas mãos, mantendo cada corda no seu entalhe.
- Mantenha o rosto longe do violino ao afinar ou trocar cordas; uma corda que arrebenta pode machucar os olhos ou o rosto.
- Vienna Symphonic Library – Violin
- Vienna Symphonic Library – Cello
- Vienna Symphonic Library – Double Bass
- HyperPhysics – The Violin
- Penn State (D. Russell) – Bowed string motion
- UNSW Music Acoustics – Bows and strings
- UNSW Music Acoustics – Violin articulation
- UNSW Music Acoustics – Strings, standing waves and harmonics
- UNSW – The violin f-holes (paper, PDF)
- Yamaha – Violin owner's manual (PDF)
- Yamaha Hub – What is a fractional size violin?
- Yamaha Hub – Eight great tips for learning violin
- Yamaha Hub – New to teaching strings
- Ashmolean Museum – Musical instruments
- The Met – Andrea Amati violin
- Britannica – Violin
- UNSW – McLennan: the soundpost and A0 resonance
- The Met – Violin makers Nicolò Amati and Antonio Stradivari
- Britannica – Bow (stringed-instrument accessory)
- NIMiT – Violin (Hornbostel–Sachs 321.322-71)
Som de piano: Salamander Grand Piano, de Alexander Holm (CC BY 3.0).