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Clarinete: partes, como soa e como tocar

O clarinete é um instrumento de madeira que faz o som com uma palheta simples, e a voz dele vai do quente e escuro ao brilhante e claro. Seu truque mais curioso: aperte uma chave e a nota salta uma décima segunda, e não uma oitava como na flauta. Esta página fala principalmente do mais comum, o clarinete em B♭ (si bemol).

Revisado em 9 de outubro de 2026

Nesta aula

Conheça o clarinete

O clarinete pertence à família das madeiras. Uma palheta fica presa na boquilha, e o corpo é um tubo que mantém quase a mesma largura do começo ao fim: um cilindro. Chaves e orifícios ao longo do tubo mudam a nota.

Na verdade, o clarinete é uma família inteira. O clarinete em B♭ é o mais usado e mede cerca de 66 cm. As orquestras também precisam do clarinete em A, com cerca de 71 cm, que usa os mesmos dedilhados e a mesma boquilha. O pequeno clarinete em E♭ mede cerca de 49 cm e soa uma quarta acima do clarinete em B♭, enquanto o clarone (clarinete baixo) tem cerca do dobro do tamanho e soa uma oitava abaixo.

Cada um soa um pouco diferente. O clarinete em B♭ é polido, brilhante, rico e claro. O clarinete em A é mais suave e menos incisivo. O clarinete em C é mais brilhante, mais frio e mais duro, e é raro hoje em dia.

Família
Madeiras (palheta simples)
Tipo
Hornbostel–Sachs 422.211.2: palheta simples, tubo cilíndrico, orifícios para os dedos
Extensão real
D3 a B♭6 (escrita: E3 a C7)
Clave
Clave de sol
Transposição
Clarinete em B♭: soa uma segunda maior (um tom) abaixo do que está escrito
Tamanhos comuns
Em B♭, cerca de 66 cm; em A, cerca de 71 cm

As partes do clarinete

O clarinete se desmonta em cinco peças: boquilha, barrilete, corpo superior, corpo inferior e campana. Antes de tocar, você encaixa as peças uma por uma e depois coloca a palheta.

O corpo é feito de madeira africana (granadilha), de ebonite ou de metal; a granadilha é a madeira mais comum nos clarinetes de hoje. Também existem clarinetes de resina ABS, um plástico muito resistente que aguenta bem as mudanças de umidade.

Algumas partes ficam dentro ou atrás do instrumento, onde o desenho não consegue mostrar; os números delas marcam mais ou menos onde estão.

As partes do clarinete
  1. Palheta reed

    Uma lâmina fina de cana (Arundo donax). É o interruptor de liga e desliga do som: soprada pela sua respiração, ela abre e fecha muito depressa.

  2. Abraçadeira ligature

    A presilha que prende a palheta na boquilha. Coloque a palheta no lugar e alinhe a abraçadeira antes de apertar.

  3. Boquilha mouthpiece

    A ponta em forma de bico que vai na boca, feita de ebonite (borracha dura) ou de madeira de cocus.

  4. Barrilete barrel

    A peça curta embaixo da boquilha, que é estufada como um barrilzinho. Ela une a boquilha ao corpo superior.

  5. Cortiças dos encaixes tenon cork

    Anéis de cortiça em cada peça, onde as partes se encaixam. Passe um pouco de graxa antes de montar; a cortiça se gasta e precisa ser trocada a cada um ou dois anos.

  6. Corpo superior upper joint

    A peça que a mão esquerda toca. Nela fica a chave de registro, apertada com o polegar esquerdo, que faz a nota saltar uma décima segunda.

  7. Orifícios e chaves tone holes & keywork

    Cerca de 24 orifícios correm ao longo do corpo. O clarinete padrão do sistema Boehm tem 17 chaves e 6 anéis; as chaves são de alpaca, latão, prata ou ouro.

  8. Corpo inferior lower joint

    A peça que a mão direita toca. Atrás fica o apoio do polegar, onde o polegar direito segura o instrumento inteiro.

  9. Campana bell

    A ponta que se abre. Ajuda o som a sair do tubo e, nas notas mais graves, funciona como um pedaço extra de tubo.

De onde vem o som

Quando você toca, sopra um ar que está só um pouquinho acima da pressão do ar em volta, cerca de 3% a mais. A palheta funciona como uma portinha que balança sozinha: o sopro a empurra em direção à boquilha e estreita a fresta. A palheta bate entre aberta e fechada tão depressa que um fluxo contínuo de ar vira sopros rápidos, e essa vibração é o som.

Se você soprar forte demais, a palheta é empurrada até fechar de vez, e o ar não passa mais. É como apertar uma mangueira de jardim até ficar achatada: a água para. Por isso, quando uma nota aguda não sai, muitas vezes não é falta de ar.

A ponta da boquilha fica quase fechada pela palheta, e a ponta da campana fica aberta, então o clarinete se comporta como um tubo fechado numa ponta e aberto na outra. Num tubo assim, a onda sonora mais longa mede cerca de quatro vezes o comprimento do tubo, um pouco como uma corda comprida em que só cabe um balanço grande e lento. Essa onda mais longa dá a nota mais grave: D3 real (E3 escrito).

Toda nota musical esconde uma fileira de notas mais fracas e mais agudas, chamadas harmônicos. Nas notas graves do clarinete, o 1º, o 3º e o 5º membros dessa fileira (os ímpares) são especialmente fortes e os pares são fracos, como um pente com um dente sim e outro não cortado curto. Isso dá ao registro grave seu som oco. Perto do meio (as notas da garganta) os pares pesam mais, e quando a chave de registro está aberta a diferença quase desaparece, então o som fica brilhante e claro.

Apertar a chave de registro abre um furinho a cerca de um terço do caminho ao longo da parte fechada do tubo. A nota então salta para o triplo da frequência: uma décima segunda acima, ou seja, uma oitava mais uma quinta justa. Pense numa corda de pular em que alguém belisca de leve a um terço do comprimento, e ela passa a girar em três laçadas em vez de uma.

Começando pela campana, cada orifício que você abre traz a parte que vibra para mais perto da boquilha, como se você cortasse cerca de 6% do tubo, e a nota sobe um semitom.

As notas da garganta têm só duas ressonâncias do tubo bem alinhadas, por isso é mais fácil desafiná-las e soam um pouco mais fracas e opacas. No famoso glissando subindo que abre a Rhapsody in Blue, os especialistas afinam a ressonância dentro da boca para ficar tão forte quanto a do tubo, ou mais forte, na última oitava (C5 a C6 escritos, B♭4 a B♭5 reais). É um pouco como mudar o formato da boca para mudar a nota quando você assobia.

Experimente: em “Ouça”, logo abaixo, toque B♭3 e depois F5. No clarinete, as duas usam o mesmo dedilhado; a única diferença é a chave de registro. Agora conte a partir de B♭3 num teclado: F5 não fica só uma oitava acima (essa seria B♭4), você continua subindo até o próximo F. Isso é uma décima segunda.

Como tocar

Mantenha os ombros relaxados e os dedos levemente curvados. Só o polegar direito segura o clarinete, apoiado embaixo do apoio do polegar num formato natural de C; não o deixe dobrado para trás. Olhe para a frente e não encha as bochechas. O ângulo entre o clarinete e o corpo muda o timbre: um ângulo menor soa mais concentrado, mas o lábio inferior pode apertar demais.

O jeito mais comum de formar a boca é a embocadura simples: o lábio inferior cobre de leve os dentes de baixo, e os dentes de cima se apoiam firmes sobre a boquilha. Coloque na boca a quantidade certa de boquilha, como quando você usa um canudo: pouca demais e é difícil tirar som, muita demais e o som se quebra. Alguns instrumentistas usam a embocadura dupla, com o lábio inferior sobre os dentes de baixo e o lábio superior sobre os dentes de cima. Alguns professores começam com a dupla e passam para a simples quando ela fica firme.

Os dedos tampam e destampam orifícios e chaves de anel para mudar o comprimento do tubo. Aperte a chave de registro com o polegar esquerdo e o mesmo dedilhado soa uma décima segunda acima: C4 escrito vira G5 escrito (B♭3 real vira F5). Para as notas mais agudas de todas, o orifício embaixo do indicador esquerdo também é usado como orifício de registro.

Para fazer um bend (mudar um pouco a altura de uma nota), mude a posição da língua (quanto mais o meio da língua se aproxima da palheta, mais grave fica a nota), e não abaixe o queixo. No clarinete, o bend só vai para baixo: cerca de um quarto de tom no registro grave, e até cerca de um semitom no registro médio. Nas notas agudas, não morda, porque isso fecha a palheta; os professores sugerem empurrar o clarinete para cima com o polegar direito e apontar o queixo para baixo.

Há muito mais para explorar. O legato troca as notas só com os dedos, sem a língua, e saltos ligados de uma terça a uma sexta são típicos da escrita para clarinete. O trinado ou o trêmolo alternam duas notas depressa; o glissando desliza tampando os orifícios só em parte ou mudando os dedilhados; o frullato rola um R enquanto você sopra; os multifônicos usam dedilhados especiais para soar duas ou mais notas ao mesmo tempo. O golpe de língua duplo e o triplo são pouco usados, porque a palheta atrapalha o caminho da língua.

  • Toque de leve a ponta da palheta com a ponta da língua, falando “da” em vez de “ta”, para que cada nota comece com clareza. Aqui, notas curtas articuladas em F4 real (G4 escrito).
  • O mesmo dedilhado sem e com a chave de registro: B♭3 real (C4 escrito) e depois F5 (G5 escrito).
  • Com todos os orifícios tampados, o tubo inteiro soa e dá a nota mais grave: D3 real (E3 escrito).

Extensão e notação

A música para clarinete é escrita na clave de sol. O clarinete em B♭ é um instrumento transpositor: o que você ouve fica um tom (uma segunda maior) abaixo do que está escrito. Então um C4 escrito soa como B♭3, e um D4 escrito soa como C4.

O clarinete em B♭ é escrito de E3 a C7 e soa de D3 a B♭6; na orquestra, normalmente não passa de um G6 real. Outros membros da família transpõem de outro jeito: o clarinete em A soa uma terça menor abaixo do escrito, e o clarinete em E♭, uma terça menor acima. O clarone soa uma nona maior abaixo quando escrito na clave de sol e uma segunda maior abaixo na clave de fá, e desce até um B♭1 real.

A extensão se divide em registros com cores diferentes (som real, com a nota escrita entre parênteses): o registro grave chalumeau, D3–E4 (E3–F♯4), é escuro, cheio, suave e quente; o registro da garganta, F4–A♭4 (G4–B♭4), é um pouco mais fraco e opaco; o registro clarino, A4–F6 (B4–G6), é brilhante, polido e concentrado; as notas do topo, G♯6–B♭6 (A♯6–C7), são estridentes e penetrantes.

Escrito
Som real
Clarinete em B♭: C4 e D4 escritos soam como B♭3 e C4, um tom abaixo.
D3 – B♭6

Ouça

  • Uma nota grave, escura e oca. No registro grave, os harmônicos ímpares são especialmente fortes.
  • B♭3 real (C4 escrito) e depois F5 (G5 escrito): o mesmo dedilhado mais a chave de registro. A nota salta uma décima segunda e o timbre fica mais brilhante.
  • Notas curtas articuladas no registro da garganta. Repare num som mais leve e um pouco mais opaco.
  • Uma nota no registro clarino: brilhante, polida e concentrada.

História e família

O clarinete nasceu do chalumeau, um instrumento de palheta simples que normalmente tinha 8 orifícios para os dedos e uma extensão de só cerca de uma oitava. Ele tocava quase só notas graves.

Por volta de 1700, no começo do século XVIII, a família Denner, de Nuremberg, acrescentou duas chaves ao chalumeau. O mérito costuma ir para o pai, Johann Christoph Denner (1655–1707), que em geral é considerado o inventor do clarinete. O nome clarinete quer dizer “pequeno trompete”, talvez por causa das suas notas agudas brilhantes. Os clarinetes de duas chaves continuaram em uso até por volta de 1770.

O clarinete foi a última madeira a entrar na orquestra, no período Clássico vienense, no fim do século XVIII. Em 1791, Mozart escreveu o Concerto para Clarinete em Lá maior, K. 622, para o clarinetista Anton Stadler; ele o terminou em 7 de outubro, e a primeira apresentação foi em Praga, em 16 de outubro. Foi escrito para um clarinete basset, que descia quatro semitons a mais. O manuscrito original se perdeu, e as versões que sobreviveram reescrevem o solo para que um clarinete em A comum possa tocá-lo.

Em 1812, Iwan Müller lançou um clarinete de treze chaves, um marco para todo o mecanismo de chaves do clarinete moderno, e depois dele o apoio do polegar virou padrão.

No começo da década de 1840, o clarinetista parisiense Hyacinthe Klosé e o fabricante Louis-Auguste Buffet aproveitaram as chaves de anel que Theobald Boehm tinha inventado para a flauta e patentearam seu clarinete em 1844. Ele se chama sistema Boehm por causa da ideia de Boehm, mas não foi Boehm quem o projetou. Hoje o sistema Boehm é o mais comum do mundo; os países de língua alemã usam o sistema Oehler, de 22 chaves, que Oskar Oehler desenvolveu em 1900.

Em 1838, Adolphe Sax fez um clarone com chaves grandes e corpo reto, do tipo usado hoje. A Rhapsody in Blue foi apresentada pela primeira vez em Nova York, em 12 de fevereiro de 1924. A abertura foi escrita como uma escala rápida, mas o clarinetista Ross Gorman, de brincadeira, tocou-a como um longo glissando num ensaio; Gershwin gostou, e o glissando ficou.

  1. Por volta de 1700
    A família Denner, de Nuremberg, acrescenta duas chaves ao chalumeau
  2. 1791
    Mozart termina o Concerto para Clarinete K. 622 para Anton Stadler
  3. 1812
    O clarinete de treze chaves de Iwan Müller
  4. 1838
    O clarone reto de Adolphe Sax
  5. 1844
    Klosé e Buffet patenteiam o clarinete do sistema Boehm
  6. 1900
    O clarinete de sistema alemão de 22 chaves de Oskar Oehler
  7. 1924
    A Rhapsody in Blue começa com seu glissando de clarinete

Primeiros passos e cuidados

O clarinete em B♭ é o tipo mais usado: em solos, orquestras e bandas. Um clarinete de plástico (resina ABS) é muito resistente e não se incomoda com mudanças de umidade; um de madeira pode rachar quando a temperatura ou a umidade mudam de repente. Alguns professores sugerem que, se suas mãos ainda forem pequenas e sem força, você pode ficar mais tempo no clarinete em E♭, que é menor, em vez de tocar o clarinete em B♭ com um suporte.

As palhetas vêm com números de dureza, e a maioria dos alunos começa com 2,5. Para escolher, molhe todas e experimente uma por uma, ficando com as que respondem fácil, sem muito esforço; no começo, peça para alguém que toca separar a melhor e a pior, e depois experimente você para sentir a diferença. Quando você chegar ao G agudo e acima, se uma nota não sair e você nem ouvir o ar, a palheta está fechando de vez, e mais ar não vai resolver; experimente uma palheta meio número mais dura. Se você ouve o ar, provavelmente não tem boquilha suficiente na boca.

É no inverno que um clarinete de madeira precisa de mais cuidado. Quando um clarinete frio é enchido de repente com o sopro, a cerca de 36–37 °C, o lado de dentro esquenta enquanto o de fora ainda está frio, e ele pode rachar, assim como um copo frio pode rachar quando você põe água quente. O corpo superior, perto da boquilha, é o que mais racha. Aqueça o clarinete dentro do casaco ou junto ao corpo até ficar perto da temperatura ambiente antes de tocar. Confira de vez em quando se há rachaduras e leve qualquer rachadura logo a um técnico, porque elas aumentam aos poucos.

  • Passe um pouco de graxa de cortiça nas cortiças dos encaixes antes de montar, e limpe o excesso antes de guardar no estojo, para não juntar poeira.
  • Depois de tocar, tire a palheta da boquilha, seque a boquilha e guarde as duas.
  • Passe com cuidado um limpador (pano passador) limpo da campana para cima para tirar a umidade; se ele prender, puxe devagar e nunca dê tranco.
  • A água se junta fácil nos encaixes, o que pode causar rachaduras, então seque-os com um pano.
  • Limpe o lado de fora para tirar marcas de suor sem fazer força nas chaves, e mantenha o clarinete longe do sol direto, de carros quentes e de aquecedores.
  • Nas duas primeiras semanas com um clarinete de madeira novo, não toque mais de 20–30 minutos de cada vez.

Som de piano: Salamander Grand Piano, de Alexander Holm (CC BY 3.0).

Instrumentos

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