エレキギター:しくみ、音が出るわけ、弾き方
エレキギターも、ほかのギターと同じように6本の弦がありますが、それだけではほとんど大きな音になりません。ボディにあるピックアップが弦のふるえを電気に変え、アンプがその電気を、耳に聞こえる音に変えます。音がいったん電気になるので、大きくしたり、歪ませたり、いろいろな新しい音色に変えたりできるのです。
このレッスンの内容
エレキギターってどんな楽器?
エレキギターは撥弦楽器です。ピックや指で弦をはじくと、弦がふるえます。ちがうのは、そのふるえが電流に変えられ、別にあるアンプ(増幅器とスピーカー)が音を出すことです。最初のエレキギターは、アコースティックギターと同じように中が空洞でした。いまいちばん多いのは、中がつまったソリッドボディです。音はピックアップとアンプから出るので、空洞の胴の共鳴にたよらないからです。
セミアコースティックやフルアコースティックのエレキギターもあります。ボディは空洞で、ピックアップとブリッジをとりつけるために、真ん中に木のかたまりが入っていることもあります。音はあたたかいですが、アンプにつながないと、やはり十分な音量になりません。もうひとつの親せきが、ひざにのせて平らに置き、スライドバーで弾くラップスチール(ハワイアンギター)で、エレキギターの物語はここからはじまります。
楽器を分類する1914年のもとのホルンボステル=ザックス分類には、電気楽器がありませんでした。2011年の MIMO による改訂で電鳴楽器が加わり、エレキギターは513番の「電気音響式弦鳴楽器」に入りました。ただし形の上では、ふつうのギターと同じく321.322番の「棹のある箱型リュート属」の仲間です。
- 仲間
- 弦楽器(撥弦、電気で増幅)
- 分類
- 電気音響式弦鳴楽器 513(形はギターと同じ 321.322)
- 実音の音域
- E2~D6(22フレット)または E6(24フレット)。フレット数から計算
- 音部記号
- ト音記号
- 移調
- 書かれた音より1オクターブ低く鳴る
- よくある構成
- 6弦、開放弦は E2–A2–D3–G3–B3–E4。フレットはふつう21、22、24
エレキギターの各部
ヘッドからおしりまで、どの部品も2つの仕事のどちらかをしています。ふるえる弦の長さと張りを決めるか、ふるえを電気に変えるかです。弦はナットとブリッジのあいだに張られ、そのあいだの距離が開放弦の音の高さを決めます。ボディはふつう1つまたは複数の木のかたまりで、アルダー、アッシュ、メイプル、マホガニーがよく使われます。
大きさはモデルによってちがいます。Fender Player II Stratocaster はスケール(弦長)25.5インチ(648 mm)で22フレット、Gibson Les Paul Standard 60s は24.75インチ(628.65 mm)で22フレット、Ibanez RG550 は24フレットです。Telecaster のように、ネックをボディにねじでとめているギターもあり、コストをおさえられ、修理もしやすくなります。
ケーブルをギターの出力ジャックにさし、エフェクターやアンプにつなぎます。

- 1ヘッド headstock
ネックの先で、ペグ(マシンヘッド)がついています。
- 2ペグ(マシンヘッド) tuning machines / tuners
回すと弦が軸に巻きとられ、きつくなるほど音が高くなります。よいペグは手をはなしてもすべらず、弦をロックできるものもあります。
- 3ナット nut
弦をささえるみぞのついた小さな部品で、硬いプラスチック、骨、合成素材がよく使われます。エレキギターではチョーキングをよくするので、すべりがよくないと弦がひっかかり、音がくるいます。
- 4ネックと指板 neck / fingerboard (fretboard)
おさえる側の手が弦をおさえる場所。おさえると、ふるえる部分が短くなって音が上がります。
- 5フレット frets
指板にうめこまれた金属の棒で、弦をおさえたときの音の高さを決めます。位置はコンピューター制御の機械で正確に切られています。
- 6ボディ body
ふつうは木のかたまり。ソリッドボディのギターでは、音はボディの共鳴にたよりません。
- 7ピックアップ pickups
細い銅線を巻いた磁石。上で弦がふるえると、電気信号を出します。
- 8ピックアップ・セレクター pickup selector switch
どのピックアップの音を出すかを選びます。Stratocaster は5段階で、ピックアップ1つ、または2つの組み合わせを選べます。
- 9ボリュームとトーンのつまみ volume / tone controls
音量と音色を調整するつまみ。
- 10ブリッジ bridge / tremolo (vibrato) bridge
弦のもう片方のはしをささえます。トレモロ・ブリッジは動くので、アームで弦の張りと音の高さを変えられます。
音はどこから来るの?
弦をはじくと、前後にゆれます。音の高さは、長さ、張り、重さの3つで決まります。フレットにおさえると弦が短くなって高い音に、ペグを回して張りを強くしても高い音になります。長さと張りが同じなら、重い弦ほど低い音です。輪ゴムを強く引っぱるほど、高い音になるのと同じです。
フレットは、残っている弦の長さの約1/18ずつを切りとるルールで並んでいます。1フレットで約98.9セント上がり、平均律の半音(100セント)にとても近い値です。だから高いほうへ行くほどフレットの間隔はつまっていき、上に行くほど段がせまくなる階段のようです。となりあう弦は完全4度はなれていますが、3弦(G3)と2弦(B3)だけは長3度です。
エレキギターのスチール弦は、磁石に引きつけられます。ピックアップは、細い線のコイルを巻いた磁石です。スチール弦が磁石の近くでふるえると、コイルを通る磁束が変わり、ファラデーの法則によって、変化する電圧が生まれます。自転車のライトの発電機(ダイナモ)も同じ考え方で、磁石とコイルをおたがいに動かすと電気が生まれます。
その電気信号はアンプに送られます。プリアンプは、ピックアップの信号をラインレベルまで上げます。この段階は、音色づくりやエフェクトをかけるのに向いています。パワーアンプのマスターボリュームが、スピーカーの音量を決めます。まず小さなささやき声をはっきりさせて、それからメガホンにわたす、と考えてみましょう。
弦は1本まるごとゆれるだけでなく、同時に2つ、3つ、4つ……の部分に分かれてもふるえています。これが倍音で、どの倍音にも、ほとんど動かない点があります。これを節(ふし)といいます。ピックアップがある倍音の節の真下にあると、その倍音はおさえられます。はじく場所も同じで、ブリッジの近くをはじくと明るく、はなれたところをはじくとあたたかい音になります。なわとびで、両はしを持つ人の手もとはほとんど動かず、真ん中が大きくゆれるのと似ています。
だからピックアップの位置で音が変わります。ハムバッカーを2つのせたギターでは、ふつうブリッジ側のピックアップのほうが明るくパンチがあり、ネック側はあたたかくなめらかな音です。
シングルコイル・ピックアップは、磁石1つにコイル1つを巻いたものです。明るくはっきりした音ですが、電源からのハム(台湾やアメリカなどでは60 Hz)を拾いやすいのが弱点です。ハムバッカーは、逆向きに巻き、磁極も逆にした2つのコイルを使います。外からの雑音は2つのコイルにほぼ同じ大きさで逆向きに入るので、打ち消しあいます。ドアを両側から2人でおしても、ドアが動かないのと同じです。
ほかの種類のピックアップもあります。P-90 は、巻き枠の幅が広いシングルコイルで、より攻撃的で出力が高く、ハムも少なめです。セラミック磁石は明るく力強い音、アルニコはあたたかくヴィンテージっぽい音です。ほとんどのピックアップは電源のいらないパッシブ型で、アクティブ型はギターの中の電池で動き、強い信号を出します。コイルスプリット・スイッチは、ハムバッカーのコイルの1つを切って、シングルコイルのように使えるようにします。
アンプが大きくできる量には限りがあります。その限界をこえると波の山のてっぺんが切りとられます。これが歪み(ディストーション)です。真空管アンプは山を少しずつ丸くけずり、ソリッドステート(トランジスタ)アンプは電源電圧のところで平らに切りとるので、よりきつい音になります。歪むと倍音がたくさん加わって音が太くなり、アンプのゲインつまみで歪みの量を調整します。小さすぎるコップに水を注ぐと、ふちからあふれた分がこぼれてしまうのと似ています。
音が電気なので、アンプの前にエフェクター(エフェクトペダル)を通すことができます。コンプレッサーは大きい部分を小さくし、コーラスは1つのパートを2人で弾いているように聞かせます。ディレイは1つ1つ聞き分けられるやまびこをつくり、リバーブは聞き分けられないほど間隔のつまったくり返しを使います。おふろで歌ったときのような響きです。歪み系を最初に、コーラスとディレイを真ん中に、リバーブを最後につなぐことが多いですが、絶対のルールはありません。
やってみよう:ふたのない箱に輪ゴムをかけます。まず真ん中をはじき、つぎにはしの近くをはじいてみましょう。はしの近くをはじくと、するどく明るい音になります。エレキギターでブリッジの近くをピッキングすると明るい音になるのと、同じ理由です。
弾き方
ほとんどの人はピックを使います。親指と人さし指の横ではさみ、人さし指はピックの先のほうへ向けますが、先から出さないようにします。しっかり持ちますが、にぎりしめすぎないこと。強すぎると手がつり、ゆるすぎるとピックがぐらついたり、飛んでいったりします。ストロークではピックを多めに出し、正確な単音弾きでは少なめに出します。
弾く前にチューニングしましょう。レギュラーチューニングでは、6本の弦は低いほうから E、A、D、G、B、E で、最初に習うコードやテクニックのほとんどがこのチューニングを使います。もう片方の手で、フレットのすぐ手前の弦をおさえます。弦が短くなり、ボディのほうへ1フレット進むごとに半音上がります。
音を歌わせるテクニックがいくつかあります。チョーキング(ベンド)は、弦を上におし上げるか下に引き下げることです。どちらでも、弦が強く張られるので音は上がります。アコースティックギターよりエレキギターのほうがチョーキングしやすいです。ビブラートは、約4分の1音の小さなチョーキングをくり返すことで、歌手がのばす音のゆれに似ています。音をのばし、表情をつけます。
ハンマリング・オンは、おさえる指を小さなハンマーのように弦にたたきつけて音を出すこと、プリング・オフは、指をはなすときに弦をはじいて新しい高さの音に移ることです。どちらもおさえる手だけで音を変えるテクニックで、よくいっしょに使われます。スライドは、音を弾いたあと、同じ弦の上で指をすべらせて別のフレットへ移ることです。指に金属のスライドバーをはめて弾くこともあります。
ピッキングする手でも音を変えられます。ブリッジミュート(パームミュート)は、手のひらのはしをブリッジ近くの弦にのせて、音を短く、歯切れよく(スタッカート)出す方法です。トレモロ・ブリッジのあるギターなら、アームをおしたり引いたりすると音が下がったり上がったりし、ダブルロッキング・トレモロなら、音を大きく変えても、もとのチューニングにもどります。
- どこもおさえずに、いちばん太い弦をはじきます。E2、レギュラーチューニングでいちばん低い音です。
- 6弦の開放 E2、つぎに5弦の開放 A2。となりあう弦は完全4度はなれています。
- 同じ1弦で、開放の E4、つぎに17フレットをおさえると、半音17個分高い A5 になります。
音域と楽譜
ギタリストはト音記号の楽譜を読みます。でもギターの楽譜にはちょっとしたひみつがあります。楽譜の音は、実際には1オクターブ低く鳴るのです。ト音記号の下に小さな8をつけて思い出させる楽譜もありますが、つけていない楽譜もたくさんあります。それでも音は1オクターブ低くなります。
たとえば6弦の開放弦は、楽譜では E3、つまり中央のCの下の E で、五線の下の第3加線のさらに下に書きます。実際に聞こえるのは E2 で、1秒に約82.4回振動します(A2 = 110 Hz から計算)。6本の開放弦の実音は E2、A2、D3、G3、B3、E4 です。
どこまで高く出せるかは、フレットの数しだいです。1弦の E4 から1フレットごとに半音上がるので、22フレットなら D6、24フレットなら E6 まで出ます(フレット数から計算)。ハーモニクスやチョーキングを使えば、さらに高い音も出せます。
ギターの楽譜には、TAB譜(タブ譜)がついていることもよくあります。ギターの6本の弦を表す6本の線です。
聴いてみよう
- アンプもエフェクトも通さない、ピックアップから直接の音です。アンプが音を形づくる前の、弦そのままの音です。
- 1秒に110回振動するように合わせてあります。E2 とくらべると、完全4度高い音です。
- ギターの真ん中の音域。ここから1本上の弦までは、4度ではなく長3度です。
- いちばん低い弦より2オクターブ上。どれだけ細く明るい音か、聴いてみましょう。
- 1弦の17フレット。弦が短いので、高い音ですぐに消えます。
歴史と仲間
1920年代、ロサンゼルスのスチールギター奏者ジョージ・ビーチャムは、もっと大きな音の弦楽器をほしいと思っていました。1931年、アドルフ・リッケンバッカーの助けを借りて、初めての本格的なエレキギターをつくり、同じ年に2人で Ro-Pat-In という会社をつくりました(まもなく Electro String に改名)。その形から、このギターは「フライパン(Frying Pan)」というあだ名で呼ばれました。
木の試作品はハリー・ワトソンが数時間でけずり出し、製品版は鋳造アルミニウムでつくられました。特許は1934年に出願され、認められたのは1937年になってからでした。特許庁は、はじめこれが電気の装置なのか楽器なのか、決められなかったのです。
Gibson は1935年に最初の電磁ピックアップを出し、1936年に ES-150 にとりつけました。ジャズ・ギタリストのチャーリー・クリスチャンがこれを有名にしました。増幅のおかげで、ギタリストがソロ奏者として前に出られるようになったのです。
レス・ポールは1941年にソリッドボディのエレキギターをつくり、1945年にそのアイデアを Gibson に持ちこみました。1950年、Fender は Esquire と Broadcaster(1951年に Telecaster と改名)を発売しました。これらはふつう、初めて量産されたソリッドボディのエレキギターとされています。1951年、Gretsch が Broadcaster という名前に異議を出したので、その年のはじめ、このギターは Nocaster と呼ばれました。
Gibson 初のソリッドボディ、Les Paul は1952年に登場し、1954年には Fender がピックアップ3つの Stratocaster を発売しました。ハムをなくすために、Gibson のセス・ラヴァーがハムバッカーを発明し、1957年2月に ES-175 で初めて使われました。1960年代には、メーカーがプリアンプにトレモロ、ワウワウ、歪みなどのエフェクトを加えはじめました。
エレキギターには親せきがたくさんいます。同じ513番には、エレキバイオリンや、Neo-Bechstein、Yamaha Electric Grand のような電気ピアノがあります。1951年に発売された Fender Precision Bass は、商業的に成功した最初のエレキベースです。
- 1931ジョージ・ビーチャムとアドルフ・リッケンバッカーが「フライパン」をつくる
- 1935Gibson 初の電磁ピックアップ
- 1936Gibson がそのピックアップを ES-150 にとりつける
- 1937ビーチャムの特許が認められる(1934年出願)
- 1941レス・ポールがソリッドボディのエレキギターをつくる
- 1946Gibson が P-90 シングルコイル・ピックアップを発表
- 1950Fender Esquire と Broadcaster(1951年に Telecaster と改名)
- 1951Fender Precision Bass。商業的に成功した最初のエレキベース
- 1952Gibson Les Paul。Gibson 初のソリッドボディ
- 1954Fender Stratocaster。ピックアップは3つ
- 1957ハムバッカーが Gibson ES-175 で初めて使われる(特許は1959年)
- 1977Stratocaster のスイッチが3段階から5段階に
はじめ方とお手入れ
最初のエレキギターは、かかえて心地よく、弾きやすいものを選びましょう。そうでないと、練習する気がなくなってしまうかもしれません。すわってかかえてみて、おさえる側の手が指板のいちばん先までとどくか確かめます。とどかなければ、スケール(弦長)の短いものを選びましょう。弦の張力も弱く、おさえやすくなります。新しいギターでいちばん多い問題は弦高(弦の高さ)が高すぎることで、資格のあるギター技術者に調整してもらうのがいちばんです。
エレキギターには、どうしてもアンプが必要です。初心者セットには、ギター、チューナー、ストラップ、ケーブル、ソフトケース、ピック、小さな練習用アンプがよく入っていて、練習用アンプの多くにはヘッドホン端子があるので、静かに練習できます。
弾き終わるたびに弦をふくと長持ちし、こまめにそうじすれば、汗やほこり、油で見た目や弾き心地がそこなわれるのを防げます。ギターにとって心地よいのは湿度約45~55%、温度約18~24 °C です。急な変化は木のそりや割れ、フレットのビビリの原因になります。車の中に置いてあったギターは、エアコンのきいた部屋ですぐにケースを開けないようにしましょう。
木は季節によってふくらんだりちぢんだりするので、弦高は季節ごとに調整が必要になることがよくあります。また、ちがう太さの弦に替えると、ふつうネックの中のトラスロッドの調整が必要です。こうした調整に自信がなければ、資格のある技術者にまかせましょう。Fender は約6か月ごとの点検をすすめています。弦の交換時期は決まっていません。すりへったとき、さびたりよごれたりしたとき、明るい音が出なくなったときが替えどきです。
- アンプからブーンという音が聞こえる? シングルコイル・ピックアップは電源のノイズを拾いやすく、ハムバッカーはそれを大きく減らします。
- 音をおさえたときにビリビリ鳴るのは、弦高が低すぎるか、温度や湿度が急に変わったせいかもしれません。
- チョーキングのあとで音がくるう? ナットのすべりが悪く、弦がひっかかっているのかもしれません。
- 弦:一般に、細い弦はおさえやすく、チョーキングしやすく、明るい音ですが、切れやすくなります。太い弦は音量とサスティンが大きくなります。
- ピック:うすいピックはたいていストローク向き、厚めのピックはエレキギターのリズムやリードの演奏向きです。
- ピックはしっかり、でもにぎりしめすぎずに持ちましょう。強すぎると手がつることがあり、ゆるすぎるとぐらついたり、手から飛んでいったりします。
- 弦高が高すぎたり、ネックがそりすぎていたりすると、弦が指板から遠くなっておさえにくくなります。
- Fender によると、ギターを暑い場所から寒い部屋に持ちこむと、冷えるにつれて木がちぢみ、音がはっきり下がることがあります。チューニングしなおしましょう。
- Electric guitar (Britannica)
- Fender Telecaster (Britannica)
- Electric Guitar Pickups (HyperPhysics)
- Guitar (HyperPhysics)
- Electric Guitar Effects (HyperPhysics)
- Classification of instruments (MIMO / Hornbostel–Sachs)
- Electric guitar construction (Yamaha)
- A Guide to Electric Guitar Pickups (Yamaha Hub)
- Rickenbacker legacy
- The history of Gibson electric guitar pickups
- How to Solo on Guitar (Fender)
- Guitar care dos and don'ts (Fender)
- Reading clefs (Open Music Theory)
- Tone and Sound on Your Guitar, Part 2 (Yamaha Hub)
- Get a Grip: How to Hold a Pick (Fender)
- Mass Effects: How to Compose an Effective Effects Pedal Chain (Fender)
- Gibson Les Paul Models: Everything You Need to Know (Gibson)
- US 2,089,171 Electrical stringed musical instrument (Google Patents)
- US 2,896,491, Magnetic pickup for stringed musical instrument (Seth E. Lover, Google Patents)
- Mohamad, Dixon & Harte, Pickup Position and Plucking Point Estimation on an Electric Guitar (ICASSP 2017, QMUL)
- Yamaha Hub: How to choose your first guitar
- Fender Support: How often should I have a set-up adjustment done?
- Fender Support: How often should I change my strings?
- Fender: Electric Guitar String Buyer's Guide
- Fender: A Guitar Amp Buying Guide for Beginners
ピアノの音:Salamander Grand Piano(Alexander Holm、CC BY 3.0)。