베이스 기타: 부분, 소리 나는 원리, 연주법

베이스 기타를 만나요

베이스 기타는 일렉트릭 베이스라고도 하며, 전기로 소리를 키우는 현악기예요. 보통 굵은 줄이 4개에서 6개 있어요. 야마하는 이 악기가 더블베이스의 낮은 음역을, 활로 켜는 대신 줄을 뜯으며 기타처럼 연주할 수 있게 만들어졌다고 설명해요.

대부분의 베이스는 4줄이고, 처음 배우는 사람에게도 보통 4줄을 골라요. 5줄 베이스는 보통 더 낮은 B줄을 더하고, 6줄은 낮은 B와 높은 C를 둘 다 더해요. 대부분의 베이스에는 프렛이 있지만, 프렛리스 베이스는 더블베이스나 바이올린처럼 지판이 매끈해요.

가장 흔한 줄 길이(너트에서 브리지까지)는 34인치, 약 86 cm예요. 5줄과 6줄 베이스는 흔히 35인치를 써요. 숏 스케일 베이스는 약 30인치(약 76 cm)예요. 대부분의 베이스 몸통은 통나무지만, 할로 바디와 세미 할로 베이스, 그리고 어쿠스틱 일렉트릭 베이스도 있어요.

어떤 베이스는 패시브라서 전원이 필요 없어요. 액티브 베이스는 전원이 필요한데, 보통 악기 안의 배터리(9볼트 배터리가 흔해요)를 쓰고, 저음, 중음, 고음 톤 조절 장치가 있는 경우가 많아요.

가족

기타 가족(뜯는 현악기)

분류

전기 음향 현명악기(MIMO 513, 일렉트릭 기타와 같이 분류)

실제 음역

E1에서 약 G4까지(4줄, 프렛 24개)

음자리표

낮은음자리표

이조

적힌 음보다 한 옥타브 낮게 소리 나요

가장 흔한 줄 길이

34인치(약 86 cm)

베이스 기타의 부분

베이스 줄은 훨씬 낮게 조율하기 때문에 기타 줄보다 훨씬 굵어요. 굵은 줄은 넥과 몸통을 세게 당기니까, 베이스는 보통 기타보다 몸통이 조금 더 크고, 넥이 더 두껍고, 줄 길이가 더 길고, 하드웨어도 더 커요.

베이스 줄은 강철 심에 강철이나 니켈 선을 감아요. 플랫운드 줄은 겉이 매끄럽고 소리가 따뜻해요. 라운드운드 줄은 만지면 더 거칠고 소리가 더 밝아요.

어떤 부분은 악기 안쪽이나 뒤쪽에 있어서 그림에 보이지 않아요. 그런 부분은 번호로 대략의 위치를 표시했어요.

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   헤드 headstock

   넥의 위쪽 넓은 끝으로, 여기서 줄이 줄감개에 고정돼요.

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   줄감개 tuning machines

   돌려서 줄을 조이거나 풀어요. 당기는 힘이 바뀌면 음높이가 바뀌어요.

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   너트 nut

   단단한 플라스틱이나 뼈로 된 홈 파인 막대로, 줄 하나하나를 넥 위로 이끌어요.

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   넥과 트러스 로드 neck / truss rod

   손으로 잡는 긴 팔이에요. 안에 든 금속 막대가 넥이 휘거나 비틀리지 않게 해요.

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   지판 fretboard

   로즈우드, 메이플, 흑단 같은 나무로 된 얇은 판으로, 좌우로 살짝 둥글게 휘어 있어요.

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   프렛 frets

   넥을 반음 간격으로 나누는 금속 막대예요. 대부분의 베이스는 21개, 22개, 24개예요.

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   바디(몸통) body

   모든 것을 하나로 붙잡아 줘요. 좋은 솔리드 바디는 흔히 앨더, 메이플, 스웜프 애시, 마호가니예요.

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   픽업 pickups

   줄의 진동을 전기 신호로 바꾸는 자석 부품이에요. 대부분의 베이스에는 두 개가 있어요.

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   브리지와 새들 bridge & saddles

   줄 끝을 붙잡아요. 새들로 줄 높이와, 넥 높은 곳에서 음이 정확한지를 조절해요.

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    조절 노브와 출력 잭 controls & output jack

    음량과 음색을 조절하는 손잡이예요. 잭에 꽂은 케이블이 신호를 앰프로 보내요.

소리는 어디에서 날까요

줄을 뜯으면 아주 빠르게 앞뒤로 흔들려요. 더 길고, 더 무겁고, 더 느슨한 줄은 더 천천히 떨려서 더 낮은 음을 내요. 줄넘기를 생각해 보세요. 길고 무거운 줄은 천천히 돌고, 짧고 팽팽한 줄은 휙휙 빠르게 돌아요.

베이스는 속이 빈 상자로 소리를 키우지 않아요. 픽업은 하나하나가 아주 가는 선을 코일로 감은 자석이에요. 강철이나 니켈 줄은 자석에 반응하니까, 줄이 움직이면 코일을 지나는 자기가 바뀌고, 줄과 똑같이 흔들리는 아주 작은 전압이 생겨요. 자석을 코일 가까이에서 움직이면 전기가 생기는 자전거 발전기 전조등과 조금 비슷해요. 케이블이 이 신호를 앰프로 보내고, 앰프가 소리를 크게 만들어요.

싱글 코일 픽업은 주변 전원에서 나오는 웅 소리도 받아들일 수 있어요. 험버킹 픽업은 반대 방향으로 감은 코일 두 개를 써서 웅 소리를 지워요. 스플릿 코일 픽업은 두 반쪽이 따로 있고 한쪽은 극이 반대예요. 소리는 싱글 코일과 가깝지만, 험버커처럼 조용해요.

어디를 뜯느냐에 따라 음색이 바뀌어요. 줄의 가운데 가까이를 뜯으면(이상적인 모형에서) 높은 배음이 적어서 둥근 소리가 나고, 브리지에 가까이 뜯으면 높은 배음이 더해져서 더 밝게 들려요. 픽업도 마찬가지예요. 넥 가까이 있는 픽업은 둥글고 깊게, 브리지 가까이 있는 픽업은 더 날카롭게 들려요. 같은 목소리로 ‘우—’와 ‘이—’를 말하는 것과 비슷해요.

해 보세요: 뚜껑 없는 상자에 고무줄을 걸어 보세요. 가운데를 뜯은 다음, 가장자리 바로 옆을 뜯어 보세요. 가운데는 더 둥글게, 가장자리 가까이는 더 가늘고 밝게 들려요. 그다음 고무줄의 절반 지점을 눌러 놓고 다시 뜯어 보세요. 짧아진 쪽이 더 높게 소리 나요.

연주하는 방법

서서 칠 때는 스트랩을 메어서 베이스가 알맞은 연주 위치에 흔들림 없이 있게 하고, 스트랩이 단단히 걸려 있는지 확인하세요. 한 손은 줄을 뜯고, 다른 손은 줄을 프렛에 대고 눌러요. (오른손잡이는 보통 오른손으로 뜯어요.)

줄을 울리는 방법은 크게 세 가지예요. 손가락으로 뜯는 핑거링이 가장 흔하고, 대부분 검지와 중지로 시작해요. 소리 크기와 음색을 다양하게 바꿀 수 있어요. 피크를 쓰면 음의 시작이 더 밝고 조금 거칠어지는데, 폴 매카트니, 더프 매케이건, 데이비드 엘렙슨 등이 피크를 써요. 슬랩(엄지 옆면으로 넥 아래쪽 근처의 줄을 때리기)과 팝(검지로 줄을 들어 올렸다가 놓기)은 보통의 핑거링보다 더 밝고 타악기 같은 소리가 나요.

음높이를 바꾸려면 다른 프렛이나 다른 줄을 눌러요. 프렛 하나가 반음 높아요. 줄을 누르는 손만으로도 소리를 낼 수 있어요. 해머링 온은 손가락으로 줄을 내리쳐서 뜯지 않고 새 음을 내는 거예요. 슬라이드는 줄을 누른 채로 줄을 따라 미끄러지는 거예요. 12번 프렛 바로 위의 줄에 누르지 말고 살짝만 대고 뜯으면 종소리 같은 자연 하모닉스가 나요.

밴드에서 베이스와 드럼은 리듬 섹션을 이루니까, 베이스는 드럼과 딱 맞물려야 해요. 처음 해 보기 좋은 패턴은 킥 드럼에 맞춰 낮은 근음을, 스네어에 맞춰 한 옥타브 높은 근음을 치는 거예요. 워킹 베이스는 화음의 근음들을 경과음으로 이어 가는 방법으로, 블루스와 재즈에서 왔어요. 베이스 파트는 기타 파트보다 ‘알뜰’해요. 필인이 그루브를 깨지 않게 하세요. 좋은 필인은 다음 마디 첫 박의 근음에 내려앉는 경우가 많아요.

• 개방현프렛을 누르지 않고 뜯어요. 너트에서 브리지까지 줄 전체가 떨려요. 가장 낮은 줄 E1이에요.
• 프렛 누르기먼저 G 개방현, 그다음 같은 줄의 14번 프렛을 눌러요. 떨리는 부분이 짧아져서 음이 반음 14개 높아져요(A3).
• 줄 건너가기A줄에서 D줄로 옮겨 가요. 이웃한 줄은 하나하나 완전4도씩 높아요.

음역과 악보

베이스는 낮은음자리표로 적지만, 더블베이스처럼 적힌 음보다 한 옥타브 낮게 소리 나요. 예를 들어 낮은음자리 보표 아래 첫째 덧줄에 적힌 음은 E2지만, E 개방현은 실제로 E1로 소리 나요.

표준 조율은 E–A–D–G로, 기타의 낮은 네 줄보다 한 옥타브 아래예요. 그래서 실제 음높이는 E1(약 41.2 Hz), A1(55 Hz), D2(약 73.4 Hz), G2(98 Hz)예요. 줄마다 아래 줄보다 완전4도 높아요.

프렛 하나마다 반음이 더해지니까, 가장 높은 음은 넥의 프렛 수에 따라 달라요. 프렛 20개는 D♯4, 21개는 E4, 22개는 F4, 24개는 G4까지 가요. 낮은 B줄이 있는 5줄 베이스는 B0(약 30.9 Hz)까지 내려가요. 6줄 베이스의 높은 C줄은 C3이에요(G2에서 완전4도 위로 계산). 가장 깊은 음은 헤드폰이나 더 큰 스피커로 들으면 더 또렷해요.

들어 보기

• 개방현 네 개, E1 A1 D2 G2가장 낮은 줄부터 가장 높은 줄까지예요. 한 걸음 한 걸음이 모두 완전4도로 같은 거리라는 걸 들어 보세요.
• 가장 낮은 음, E11초에 약 41번 진동해요. 헤드폰이나 더 큰 스피커로 들어야 또렷해요.
• A1과 A3: 두 옥타브 차이A1은 1초에 55번, A3은 220번 진동해요. 네 배나 빠르지만, 음이름은 같아요.

역사와 친척

더블베이스는 크고 들고 다니기 힘들어요. 그리고 금관 악기, 드럼 세트, 일렉트릭 기타가 함께하며 점점 소리가 커지는 밴드에서는 갈수록 잘 들리지 않았어요. 1930년대에 미국의 음악가이자 발명가 폴 터트마크가 일렉트릭 베이스를 생각해 냈어요. 그의 Audiovox Model 736은 1930년대 중반(1935–1936년 무렵)에 판매되었어요. 블랙 월넛 통나무 몸통, 4줄, 픽업 하나, 프렛 16개가 있어서 정확한 음으로 연주하기가 더 쉬웠어요.

1951년 10월 Fender는 레오 펜더의 Precision Bass를 만들기 시작했어요. 상업적으로 성공한 최초의 일렉트릭 베이스예요. 평평한 애시 몸통, 프렛 20개가 있는 원피스 메이플 넥, 픽업 하나, 그리고 레오 펜더가 오랜 실험 끝에 정한 34인치 줄 길이를 가졌어요. Fender는 이 악기가 더블베이스에 없던 것, 곧 프렛의 정확함과 증폭의 음량을 베이스 연주자에게 주었다고 말해요. 라이어널 햄프턴 밴드의 베이스 연주자가 이 악기를 처음 친 사람 가운데 하나였어요. 1952년 봄 뉴욕에서 평론가 레너드 페더는 “베이스 소리는 들리는데 베이스 연주자가 보이지 않았다”고 했어요. 1957년에는 스플릿 코일 픽업과 새 헤드 모양이 생겼는데, 이 설계는 지금도 쓰여요.

다른 베이스들도 뒤따랐어요. 엔드핀으로 세워서 칠 수도 있었던 숏 스케일 Gibson Electric Bass(1953), 넥이 더 날씬하고 픽업이 두 개인 Fender Jazz Bass(1960), 다섯 번째 줄이 높은 C였던 Fender의 첫 5줄 베이스 Bass V(1965), 그리고 판매용으로 만든 최초의 프렛리스 베이스 가운데 하나인 Ampeg AUB-1(1966)이에요. 유명한 연주자로는 제임스 제이머슨, 폴 매카트니, 자코 패스토리어스(프렛리스), 캐럴 케이, 그리고 흔히 슬랩을 처음 만든 사람으로 꼽히는 래리 그레이엄이 있어요.

가까운 친척으로는 더블베이스(조율이 같고, 활로도 켤 수 있어요), 일렉트릭 기타(같은 종류의 자석 픽업을 쓰고, 베이스의 네 줄은 기타의 낮은 네 줄보다 한 옥타브 아래예요), 그리고 어쿠스틱 일렉트릭 베이스가 있어요.

1. 1935–1936년 무렵
   폴 터트마크의 Audiovox Model 736이 판매돼요
2. 1951
   Fender Precision Bass: 상업적으로 성공한 최초의 일렉트릭 베이스
3. 1953
   Gibson Electric Bass, 바이올린 모양의 숏 스케일 베이스
4. 1957
   Precision Bass에 스플릿 코일 픽업이 달려요
5. 1960
   픽업이 두 개인 Fender Jazz Bass
6. 1965
   Fender Bass V, Fender의 첫 5줄 베이스(높은 C)
7. 1966
   Ampeg AUB-1, 판매용으로 만든 최초의 프렛리스 베이스 가운데 하나

시작하기와 관리

예산과 연주하고 싶은 음악을 먼저 정하고, 그 안에서 살 수 있는 가장 좋은 베이스를 사세요. 좋은 악기가 배우기 쉬워요. 야마하와 Fender는 둘 다 4줄로 시작하라고 권하고, 야마하는 프렛이 있는 베이스를 권해요. 프렛리스 베이스로 정확한 음을 내기가 더 어렵기 때문이에요. 나이가 어리거나 손이 작다면 약 30인치의 숏 스케일 베이스를 쳐 보세요. 넥 모양은 소리가 아니라 손에 닿는 느낌만 바꾸니까, 고르기 전에 몇 개를 잡아 보세요.

베이스 말고도 스트랩, 케이블, 앰프, 전자 튜너가 필요해요. 일렉트릭 베이스는 앰프가 있어야 진짜 소리를 들을 수 있어요.

줄이 너무 높으면 치기 힘들고, 너무 낮으면 지잉거리는 금속성 잡음이 나요. 잡음은 들뜬 프렛이나 위로 볼록하게 휜 넥 때문일 수도 있어요. 줄 높이는 직접 조절할 수 있지만, 그 두 가지는 수리점에 맡겨야 해요. 넥 높은 곳의 음이 맞지 않으면 12번 프렛의 하모닉스와 12번 프렛을 눌러 낸 음을 비교하고, 새들을 조절하세요(사용 설명서를 따르고, 잘 모르겠으면 수리점에 물어보세요).

• 베이스를 직사광선, 열기, 습기에서 멀리 두고, 절대 차 안에 두지 마세요.
• 연주한 뒤에는 보풀이 없는 천으로 줄, 넥, 브리지를 닦으세요. 청소는 부드러운 천으로 하고, 시너, 용제, 세정액, 화학 물티슈는 쓰지 마세요.
• 치지 않을 때는 튼튼한 스탠드에 세우거나 케이스에 넣으세요. 넥이 부러지는 일은 대부분 넘어지거나 부딪쳐서 생겨요.
• 넥에 큰 장력이 걸려 있으니, 줄은 한 번에 하나씩 갈고 새 줄을 하나 조율한 다음 다음 줄로 넘어가세요.
• 헌 줄을 자르기 전에 먼저 충분히 풀어 두세요. 장력이 갑자기 사라지면 넥이 상할 수 있어요. 줄이 끊어질 수 있으니 줄을 갈거나 조절할 때는 얼굴을 멀리 두세요.
• 줄 아래로 손가락을 쓸어 보세요. 때, 녹, 프렛에 닳아 평평해진 곳이 느껴지거나, 줄이 음높이로 돌아오지 않으면 갈 때가 된 거예요.
• 액티브 베이스는 배터리로 작동하니 배터리를 잘 살펴보고, 오랫동안 치지 않을 거라면 배터리를 빼 두세요. 패시브 베이스는 배터리가 필요 없어요.
• 트러스 로드를 한 번도 조절해 본 적이 없다면 수리점에 맡기는 것이 가장 좋아요.

더 알아볼까요

• 현악기줄은 진동하면 소리가 나요. 바이올린 가족, 기타, 하프가 어떻게 작동하는지, 줄을 누르면 왜 음이 바뀌는지 알아봐요.
• 바이올린바이올린을 만나 봐요. G D A E 네 줄, 송진 바른 활이 줄을 계속 노래하게 하는 원리, 연주법, G3부터의 음역을 알아봐요.
• 첼로바이올린 가족의 낮고 따뜻한 목소리예요. 활이 줄을 노래하게 하는 원리, 앉는 법, C G D A 네 줄을 알아봐요.
• 어쿠스틱 기타나일론 줄 클래식 기타와 쇠줄 통기타: 부분, 소리의 원리, 연주법, 둘의 차이.
• 일렉트릭 기타일렉트릭 기타는 줄의 떨림을 전기로 바꿔 앰프로 보내요. 픽업 원리와 디스토션이 생기는 이유.
• 우쿨렐레마데이라와 하와이에서 온 네 줄 기타예요. 각 부분의 이름, G줄이 C줄보다 높은 이유, 코드를 치는 법을 알아봐요.