रोमांटिक संगीत: बड़ी भावनाएँ और बड़े ऑर्केस्ट्रा

संगीत जो कहानी सुनाता है

रोमांटिक संगीतकारों को कहानियाँ, प्रकृति और गहरी भावनाएँ पसंद थीं। कोई रचना सूर्योदय, भूत, प्रेम कहानी या जंगल की सैर का वर्णन कर सकती थी। इसे कभी-कभी प्रोग्राम म्यूज़िक कहा जाता है, क्योंकि संगीत किसी कहानी या चित्र के पीछे चलता है।

बड़ी कहानियाँ सुनाने के लिए संगीतकारों ने और वाद्य जोड़े। रोमांटिक ऑर्केस्ट्रा में बहुत-से वायलिन, अतिरिक्त ब्रास और बड़े परकशन होते हैं, इसलिए वह फुसफुसा भी सकता है और गरज भी सकता है।

पियानो सितारा बन जाता है

पियानो ज़्यादा ज़ोरदार, मज़बूत और सस्ते हो गए, और कई परिवार घर में एक रख सकते थे। कुछ कलाकार, जिन्हें वर्चुओसो कहा जाता है, अपनी रफ़्तार और हुनर से श्रोताओं को हैरान कर देते थे। फ़्रेडरिक शोपाँ (1810–1849), एक पोलिश संगीतकार जो ज़्यादातर पेरिस में रहे, ने पियानो के ऐसे टुकड़े लिखे जो कविताओं जैसे सुनाई देते हैं।

अपने देश की धुनें

कई देशों में संगीतकार अपने लोगों के लोकगीतों और नृत्यों का इस्तेमाल करने लगे। अंतोनिन द्वोरज़ाक ने चेक नृत्य लिखे, और एडवर्ड ग्रिग ने नॉर्वे से प्रेरित संगीत लिखा। इसे संगीत में राष्ट्रवाद कहा जाता है।

ओपेरा और बैले

ज्यूज़ेप्पे वेर्दी (1813–1901) ने मशहूर धुनों से भरे इतालवी ओपेरा लिखे। रिचर्ड वैगनर (1813–1883) ने विशाल जर्मन ओपेरा लिखे जो घंटों चलते हैं। रूस के प्योत्र इलिच चाइकोव्स्की (1840–1893) ने बैले "स्वान लेक" का संगीत लिखा, जो पहली बार 1877 में दिखाया गया, और "द नटक्रैकर" का, जो पहली बार 1892 में दिखाया गया।

महिला संगीतकार

इस दौर में कई महिलाओं ने शानदार संगीत लिखा, हालाँकि उनके लिए पेशेवर के रूप में काम करना मुश्किल था। फ़ैनी मेंडेलसोन (1805–1847) ने सैकड़ों रचनाएँ लिखीं। क्लारा शूमान (1819–1896) अपने समय की सबसे मशहूर पियानो वादकों में से एक थीं और संगीतकार भी।