Romantická hudba: velké city a velké orchestry
V romantismu, asi v letech 1820 až 1900, se skladatelé stávali stále samostatnějšími umělci, kteří sdíleli vlastní city, místo aby pracovali jen pro bohaté rodiny. Hudba mohla být bouřlivá, snivá, veselá nebo zlomená žalem a orchestr rostl spolu s ní.
V této lekci

Hudba, která vypráví příběh
Romantičtí skladatelé milovali příběhy, přírodu a silné city. Skladba mohla popisovat východ slunce, ducha, milostný příběh nebo procházku lesem. Říká se tomu někdy programní hudba, protože hudba sleduje příběh nebo obraz.
Aby mohli vyprávět velké příběhy, přidávali skladatelé další nástroje. Romantický orchestr má mnoho houslí, další žesťové nástroje a velké bicí, takže umí šeptat i hřmět.
Klavír se stává hvězdou
Klavíry se staly hlasitějšími, pevnějšími a levnějšími a mnoho rodin si je mohlo pořídit domů. Někteří hudebníci, kterým se říká virtuózové, ohromovali publikum rychlostí a dovedností. Frédéric Chopin (1810–1849), polský skladatel, který žil většinou v Paříži, napsal klavírní skladby, které znějí jako básně.
Melodie z domova
V mnoha zemích začali skladatelé používat lidové písně a tance vlastního národa. Antonín Dvořák napsal české tance a Edvard Grieg napsal hudbu inspirovanou Norskem. Říká se tomu hudební nacionalismus.
Opera a balet
Giuseppe Verdi (1813–1901) psal italské opery plné slavných melodií. Richard Wagner (1813–1883) psal obrovské německé opery, které trvají hodiny. Petr Iljič Čajkovskij (1840–1893) z Ruska napsal hudbu k baletům Labutí jezero, poprvé uvedenému v roce 1877, a Louskáček, poprvé uvedený v roce 1892.
Skladatelky
Mnoho žen psalo v této době nádhernou hudbu, i když pro ně bylo těžké pracovat jako profesionálky. Fanny Mendelssohnová (1805–1847) napsala stovky skladeb. Clara Schumannová (1819–1896) byla jednou z nejslavnějších klavíristek své doby a také skladatelkou.
Zvuk klavíru: Salamander Grand Piano, autor Alexander Holm (CC BY 3.0).