Sowlea
繁體中文

聲音的科學:振動、音高與音色

彈一根弦、敲一面鼓、唱一個音,背後都是同一件事:有東西在振動。這一課用一點點科學,解釋音為什麼有高有低、八度為什麼聽起來像同一個音、同一個音為什麼鋼琴和吉他聽起來不一樣,還有調音時那種「嗚哇嗚哇」的聲音是什麼。

2026 年 10 月 7 日審閱

本課內容

聲音就是振動

每一個聲音都從振動開始,也就是很快地來回晃動:吉他的弦、鼓皮、長笛裡的空氣,或你喉嚨裡的聲帶。振動推動旁邊的空氣,那些空氣再推下一層空氣,一圈圈很小的「擠一下、鬆一下」往外傳開,就像水面上的漣漪。

這個波碰到你的耳朵,耳膜就會用同樣的方式跟著振動,大腦就聽到了聲音。在攝氏 20 度的空氣裡,聲音每秒大約走 343 公尺;在水裡還要快四倍多。外太空沒有空氣可以傳遞,所以聲音完全傳不過去。

試試看:手指輕輕放在喉嚨前面,哼一個音。你摸到的麻麻的感覺,就是讓你發出聲音的振動。

音高:每秒振動幾次

振動得多快,決定聲音有多高或多低。每秒振動的次數叫做「頻率」,單位是赫茲,寫成 Hz,名稱來自科學家海因里希·赫茲(Heinrich Hertz)。每秒振動 440 次,就是「音名」那一課講過的 A4;每秒 110 次,是低兩個八度的 A2。

振動越快聲音越高,越慢聲音越低。鋼琴最低的鍵 A0 是 27.5 Hz,最高的 C8 大約是 4186 Hz。年紀小的耳朵大約聽得到 20 到 20000 Hz;長大以後,聽得到的最高音通常會往下降,很多成人大約聽到 16000 Hz。

  • 四個 A:每秒 110、220、440、880 次,用純正弦波播放。

八度:頻率加倍

再聽一次那四個 A:每一個都剛好比前一個快一倍。這就是「音名」那一課講的八度:相差八度的兩個音,頻率是 2 比 1,所以融合得非常好,聽起來像同一個音,一個高、一個低。

其他簡單的比例聽起來也很順。兩個頻率是 3 比 2 的時候(例如 220 Hz 和 330 Hz),就是完全五度。大致來說,比例越簡單,兩個波越常對齊,一起響的時候聽起來越平穩。

  • 220 Hz 和 440 Hz,先一個一個,再一起響。
  • 220 Hz 和 330 Hz,先一個一個,再一起響。

為什麼 A=440

大家要一起演奏,就得先說好一個音有多高。今天世界上大部分地方,都把中央 C 上面的 A 調成 440 Hz。以前可不是這樣:好幾百年來,音高各地不同,常常是跟著當地的管風琴走。1859 年,法國用法律把 A 定為 435 Hz。

1939 年,在倫敦舉行的一場國際會議建議採用 440 Hz;國際標準化組織(ISO)在 1955 年把它定為標準,1975 年再次確認,編號 ISO 16。即使如此,並不是每個人都剛好用 440:很多樂團會調高一點點,大約在 440 到 444 Hz 之間。

  • 今天的 A、1859 年法國的 A,最後兩個一起響。

泛音:鋼琴和吉他為什麼聽起來不一樣

真正的樂器不會只用一種速度振動。一根弦會整條一起振動,同時也分成兩段、三段、四段……在振動。所以一個 110 Hz 的音裡,還藏著比較小聲的 220、330、440、550 Hz……,都是最低那個頻率的整數倍。這一整串叫做「泛音列」,上面那些比較高的音叫「泛音」。我們把最低的那個(基音)聽成音高。

每種樂器的泛音有的大聲、有的小聲,聲音開始和消失的方式也不一樣,這個組合就是它的「音色」。所以鋼琴和吉他用一樣的音量彈同一個 A,聽起來還是不同。正弦波完全沒有泛音,所以聽起來很單純、很圓滑。

下面的「泛音階梯」會播出 110 Hz 泛音列的前八個音。有幾個和鋼琴鍵不完全一樣,例如第 7 個比鍵盤上的 G 低了大約三分之一個半音。

  • 110 Hz 泛音列的前八個音,一個接一個。
  • 先是 220 Hz,再加上 440、660、880 Hz,聲音越來越飽滿。
  • 用正弦波播 A4:完全沒有泛音。
  • 同一個 A4 用鋼琴彈。

十二平均律:十二個一樣大的台階

如果每個音程都照最簡單的比例來調,有些調會很好聽,有些調卻會嚴重走音。今天最常用的解決辦法是「十二平均律」:把一個八度平均分成十二個一模一樣的半音。往上一個半音,頻率就乘以 2 的 12 次方根,大約是 1.0595;連乘十二次,剛好變成兩倍,也就是八度。

好處是每個調都一樣好用,音樂可以轉到任何調。代價是大部分音程都和簡單的比例差一點點。音樂家用「音分」(cent)來量這種小差距:一個半音是 100 音分。平均律的五度只比純正的 3:2 窄大約 2 音分,平均律的大三度卻比純正的 5:4 寬了大約 14 音分。歌手和弦樂手可以自己微調每個音,常常會往純正的音程靠。聽不聽得出差別,每個人不一樣。

從 20 世紀起,十二平均律成為西方音樂最主要的調律方式。在那之前曾經用過好幾種不同的調律,鍵盤樂器是慢慢才改成平均律的。

  • C 和 E 照現代鋼琴的調法:仔細聽有一點點晃動。
  • 同一個大三度,把 E 調低 14 音分:比較平穩安靜。

拍頻:調音時的「嗚哇嗚哇」

兩個音很接近、卻不完全一樣時,它們的波會一下對齊、一下錯開。對齊時聲音變大,錯開時互相抵消變小,於是你聽到規律的「嗚哇嗚哇」。這叫做「拍頻」,每秒晃動的次數剛好等於兩個頻率的差:440 Hz 和 442 Hz 一起響,每秒晃 2 下。

拍頻是調音最好的幫手。弦越接近正確的音,晃動就越慢;晃動消失時,兩個音就對準了。鋼琴調音師甚至會數拍頻來調音程。反過來,兩個音離得太遠,晃動就快到數不出來,變成粗粗、沙沙的聲音。

  • 每秒晃兩下。
  • 每秒晃五下,晃得更快。
  • 第二個音一步步靠近 440 Hz,晃動越來越慢,最後停下來。

試試看:用兩個樂器彈同一個音,或跟著一個長音一起唱,仔細聽有沒有晃動。慢慢調整,讓晃動變慢、消失。

鋼琴聲音:Salamander Grand Piano,作者 Alexander Holm(CC BY 3.0 授權)。

樂理入門

  1. 音名
  2. 五線譜
  3. 節奏與音符長短
  4. 小節與拍號
  5. 節奏進階
  6. 音程
  7. 音階
  8. 和弦
  9. 和弦符號
  10. 和聲
  11. 五度圈
  12. 移調與轉調
  13. 曲式
  14. 演奏記號
  15. 旋律
  16. 織度
  17. 聲音的科學
  18. 音樂術語

所有樂理課程音樂百科

本課內容