ลีลาจังหวะขั้นสูง: สามพยางค์ ซินโคเปชัน สวิง อัตราจังหวะคี่

โน้ตสามพยางค์: สามตัวในที่ของสอง

ปกติหนึ่งจังหวะแบ่งเป็นโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นสองตัว โน้ตสามพยางค์ (triplet) บีบโน้ตยาวเท่ากันสามตัวลงในจังหวะเดียวกันนั้นแทน เขียนด้วยเลข 3 ตัวเล็ก ๆ เหนือกลุ่มโน้ต และมักมีวงเล็บด้วย จังหวะไม่ได้ยาวขึ้น โน้ตแต่ละตัวแค่สั้นลงนิดหน่อย เหมือนแบ่งเค้กหนึ่งก้อนให้เพื่อนสามคนแทนที่จะเป็นสองคน

เวลานับ ให้พูดคำสามพยางค์ทุกจังหวะ เช่น “สับ-ปะ-รด” และรักษาจังหวะให้สม่ำเสมอเท่าเดิมทุกอย่าง กดสองปุ่มแรก: ความเร็วเดิม จังหวะเดิม ตอนแรกมีสองโน้ตต่อจังหวะ แล้วเปลี่ยนเป็นสาม

เมื่อมือหนึ่งเล่นสองโน้ตต่อจังหวะ และอีกมือเล่นสาม คุณจะได้ “สองต่อสาม” มีแค่โน้ตแรกของแต่ละจังหวะที่ตรงกัน ตัวอื่นตกอยู่ระหว่างกัน ทำให้รู้สึกเหมือนกลิ้งไปเบา ๆ

• สองตัวต่อจังหวะโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้น: สองโน้ตเท่า ๆ กันทุกจังหวะ
• สามตัวต่อจังหวะสามพยางค์: สามโน้ตเท่า ๆ กันในจังหวะเดียวกัน
• สองต่อสามโน้ตต่ำเล่นสองตัวต่อจังหวะ ขณะที่โน้ตสูงเล่นสามตัว

ลองดู: เคาะเท้าช้า ๆ แล้วพูด “สับ-ปะ-รด” ทุกครั้งที่เคาะ จากนั้นเปลี่ยนเป็น “มะ-ม่วง” เท้าของคุณต้องไม่เปลี่ยนความเร็ว

ซินโคเปชัน: เสียงเน้นในที่ที่ไม่คาดคิด

ในบทเรื่องอัตราจังหวะ จังหวะแรกของทุกห้องเพลงหนักที่สุด ซินโคเปชัน (syncopation) หรือจังหวะขัด ย้ายแรงเน้นออกจากที่ที่เราคาดไว้: โน้ตเริ่มที่จังหวะเบา หรือระหว่างสองจังหวะ (ตรง “และ”) แล้วถูกลากยาวหรือเน้น จังหวะหนักจึงเงียบไป

เหมือนก้าวเต้นที่ทำให้ตกใจนิด ๆ จังหวะที่สม่ำเสมอยังเดินต่อไปข้างใต้ ขณะที่ทำนองกระโดดล้ำหน้าไปนิดหนึ่ง แรงดึงระหว่างสองอย่างนี้ทำให้ดนตรีรู้สึกเด้ง แร็กไทม์มีชื่อเสียงเรื่องลีลาจังหวะที่ขัดและ “ขาดวิ่น” (ragged) และดนตรีละติน แจ๊ส และป๊อปก็มีซินโคเปชันเต็มไปหมด

กดปุ่ม: ทำนองเดิม กลองเดิม ครั้งแรกทุกโน้ตอยู่บนจังหวะ แล้วครั้งที่สองโน้ตถูกดันไปอยู่ตรง “และ”

• ตรงจังหวะทุกโน้ตเริ่มบนจังหวะ
• ซินโคเปชันโน้ตเกือบชุดเดิม แต่ตอนนี้เริ่มระหว่างจังหวะ

ลองดู: ปรบมือที่ 1 2 3 4 แล้วนับตัวเลขออกเสียงต่อไป แต่ปรบมือเฉพาะตรง “และ” ที่อยู่ระหว่างตัวเลข

สวิง: โน้ตตัวเขบ็ตแบบยาว-สั้น

เล่นโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นเป็นคู่ ๆ ให้เท่ากันพอดี ดนตรีจะฟัง “ตรง” (straight) ในสวิง (swing) แต่ละคู่เล่นเป็นยาว-สั้นแทน โน้ตแรกกินเวลาของจังหวะมากกว่า ส่วนโน้ตที่สองสั้นและเบากว่า คล้ายจังหวะของการเดินกระโดดสลับเท้า

วิธีคิดที่พบบ่อยคือใช้สามพยางค์: โน้ตแรกยาวเท่าโน้ตสามพยางค์สองตัว โน้ตที่สองยาวเท่าหนึ่งตัว จึงประมาณ 2 ต่อ 1 นักดนตรีจริงปรับตรงนี้อยู่ตลอด นักดนตรีแจ๊สมักสวิงกว้างกว่าเมื่อเล่นช้า และเกือบเท่ากันเมื่อเล่นเร็ว โน้ตเพลงมักยังเขียนเป็นโน้ตตัวเขบ็ตธรรมดา โดยมีคำอย่าง “Swing” อยู่ด้านบน บอกให้เล่นเป็นยาว-สั้น

กดปุ่มเพื่อฟังทำนองเดิม เล่นแบบตรงก่อน แล้วเล่นแบบสวิง

• แบบตรงโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นเป็นคู่ เท่ากันพอดี
• สวิงคู่เดิมเล่นแบบยาว-สั้น ประมาณ 2 ต่อ 1

อัตราจังหวะธรรมดาและผสม: 3/4 หรือ 6/8?

ในอัตราจังหวะธรรมดา (simple time) แต่ละจังหวะแบ่งเป็นสอง: 2/4, 3/4 และ 4/4 เป็นอัตราจังหวะธรรมดาทั้งหมด ในอัตราจังหวะผสม (compound time) แต่ละจังหวะแบ่งเป็นสาม หนึ่งจังหวะจึงเป็นโน้ตตัวดำมีจุด (ยาวเท่าโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นสามตัว) 6/8 มีจังหวะแบบนี้สองจังหวะ 9/8 มีสาม และ 12/8 มีสี่

3/4 กับ 6/8 มีโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นหกตัวในหนึ่งห้องเพลงเหมือนกัน จึงดูคล้ายกัน แต่จัดกลุ่มต่างกัน 3/4 คือสามกลุ่ม กลุ่มละสอง: หนึ่ง และ สอง และ สาม และ 6/8 คือสองกลุ่ม กลุ่มละสาม: หนึ่ง สอง สาม สี่ ห้า หก (เน้นที่ “หนึ่ง” และ “สี่”) แบบหนึ่งก้าวเหมือนวอลทซ์ อีกแบบโยกเป็นสองจังหวะใหญ่

12/8 คือจังหวะใหญ่สี่จังหวะ แต่ละจังหวะแบ่งเป็นสาม ฟังเหมือน 4/4 ที่มีสามพยางค์ทุกจังหวะ และมักได้ยินในบลูส์ช้า ๆ

• 3/4: สามกลุ่ม กลุ่มละสองโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นหกตัวจัดเป็น 2+2+2: จังหวะหนักสามจังหวะ
• 6/8: สองกลุ่ม กลุ่มละสามโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นหกตัวจัดเป็น 3+3: จังหวะหนักสองจังหวะ
• 12/8: สี่กลุ่ม กลุ่มละสามจังหวะใหญ่สี่จังหวะ จังหวะละสามโน้ต ในสไตล์บลูส์ช้า

อัตราจังหวะคี่: 5/4 และ 7/8

ดนตรีบางเพลงใช้ห้องเพลงละ 5 หรือ 7 จังหวะ เราแทบจะได้ยินห้องเพลงแบบนี้เป็นกลุ่มสั้น ๆ ของ 2 และ 3 ผสมกันเสมอ 5/4 มักเป็น 3+2 หรือ 2+3 ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงคือ “Mars, the Bringer of War” (มาร์ส ผู้นำสงคราม) จากชุด The Planets ของกุสตาฟ โฮลสต์ (แต่งในปี 1914–1917) ซึ่งวนรูปแบบ 5/4 ที่หนักแน่นแทบตลอดทั้งเพลง ในดนตรีแจ๊ส “Take Five” ที่พอล เดสมอนด์แต่ง และวงเดฟ บรูเบก ควอร์เท็ตบันทึกเสียงในปี 1959 ก็เป็น 5/4 เช่นกัน

7/8 คือโน้ตตัวเขบ็ตหนึ่งชั้นเร็ว ๆ เจ็ดตัว ที่มักจัดกลุ่มเป็น 2+2+3: สั้น สั้น ยาว การเต้นรำหลายแบบจากคาบสมุทรบอลข่านใช้การจัดกลุ่มแบบนี้ เช่น ราเชนิตซาของบัลแกเรียเป็นการเต้นแบบ 2+2+3 นับว่า “หนึ่ง สอง หนึ่ง สอง หนึ่ง สอง สาม”

กดปุ่ม: กลองและโน้ตต่ำจะบอกจุดเริ่มของทุกกลุ่ม

• 5/4 (3 + 2)ห้าจังหวะในหนึ่งห้องเพลง ได้ยินเป็นสามบวกสอง
• 7/8 (2 + 2 + 3)เจ็ดโน้ตเร็ว ๆ: สั้น สั้น ยาว

ฟังการจัดกลุ่มอย่างไร

ก่อนอื่นหาชีพจรที่เล็กที่สุดและสม่ำเสมอ คือโน้ตที่เร็วที่สุดที่มาด้วยความเร็วเดิมเรื่อย ๆ จากนั้นฟังหาโน้ตที่รู้สึกหนักกว่า เช่น เสียงกลองต่ำ โน้ตเบส หรือตอนที่คอร์ดเปลี่ยน นับชีพจรเล็ก ๆ จากโน้ตหนักตัวหนึ่งไปถึงตัวถัดไป แล้วจดกลุ่มไว้: 3+3 คือ 6/8, 2+2+2 คือ 3/4 และ 2+2+3 คือ 7/8 แบบหนึ่ง

ชีพจรเจ็ดตัวเท่าเดิม แค่ย้ายกลุ่มยาวก็เปลี่ยนความรู้สึกได้ทั้งหมด ลองเทียบ 2+2+3 กับ 3+2+2 ด้านล่าง: โน้ตเหมือนกัน มีแค่โน้ตหนักที่ย้ายที่

ถ้ายาก ให้ช้าลง นับออกเสียงตามเพลงสักสองสามรอบ แล้วเสียงของคุณจะเข้าที่กับกลุ่มเอง

• 2 + 2 + 3สั้น สั้น ยาว: กลุ่มยาวมาท้ายสุด
• 3 + 2 + 2ยาว สั้น สั้น: กลุ่มยาวมาก่อน

ลองดู: เคาะโต๊ะพร้อมนับ “หนึ่ง สอง หนึ่ง สอง หนึ่ง สอง สาม” จนรู้สึกเหมือนท่าเต้น แล้วลองเริ่มด้วยกลุ่มสาม

สำรวจต่อไป

• ลีลาจังหวะและความยาวของโน้ตดนตรีคือเสียงและความเงียบที่มีความยาวต่าง ๆ กัน มาเรียนรู้จังหวะที่สม่ำเสมอ โน้ตพื้นฐานห้าแบบ ตัวหยุด จุด และวิธีนับ
• ห้องเพลงและอัตราจังหวะดนตรีจัดจังหวะเป็นกลุ่ม ใส่ในกล่องเล็ก ๆ ที่เรียกว่าห้องเพลง มาดูกันว่าตัวเลขสองตัวของอัตราจังหวะหมายความว่าอย่างไร และฟังความต่างของ 2 จังหวะ 3 จังหวะ และ 4 จังหวะ
• เครื่องหมายการเล่นดังแค่ไหน เร็วแค่ไหน สั้นหรือต่อเนื่อง และต้องกระโดดไปไหนต่อ ฟังแต่ละเครื่องหมายเทียบกัน แล้วเดินตามแผนที่