钢琴：构造、发声原理与演奏方法

钢琴的声音来自琴弦，但让琴弦响起来的，是一排小槌子。按下一个琴键，一个槌子就敲一下琴弦：轻轻按，声音柔和；用力按，声音又响又有力。这一页带你看看钢琴里面藏着什么，以及怎么开始弹。

2026 年 10 月 9 日审阅

本课内容

认识钢琴

钢琴是带键盘的弦乐器。按下琴键，击弦机（把你手指的动作传给琴槌的一整套杠杆）就把包着毛毡的琴槌甩向金属琴弦。因为它能随着你按键的力度弹得轻或响，所以被叫做 pianoforte：piano 是“弱”，forte 是“强”。1711 年，希皮奥内·马费伊（Scipione Maffei）把它称作“能弱也能强的羽管键琴”，这是后来这个名字第一次出现。

钢琴的声音来自琴弦，所以它属于弦乐器。但它的弦是被琴槌敲响的，这一点和扬琴一样，所以它也有一点像打击乐器。在霍恩博斯特尔–萨克斯（Hornbostel–Sachs）乐器分类法里，它属于弦鸣乐器中的齐特琴类：用槌敲击，用键盘弹奏。

钢琴主要有两种。三角钢琴的琴弦和地面平行，琴身长约 1.5 米到 2.7 米多一点；立式钢琴把琴弦竖起来，比较省地方。现代钢琴有 88 个琴键：52 个白键、36 个黑键，大约 7¼ 个八度。

家族: 键盘乐器（也是弦乐器）
分类: 弦鸣乐器，齐特琴类，用槌击奏，带键盘（H–S 314.122-4-8）
实际音域: A0 到 C8（88 键）
谱号: 大谱表（高音谱号＋低音谱号）
移调: 不移调（谱上写什么音就发什么音）
常见尺寸: 三角钢琴长约 1.5–2.7 米多；立式钢琴分 spinet、console、studio 几种

钢琴的构造

一架钢琴有一万多个零件，大部分都在击弦机里。下面的列表顺着声音走的路排列：从你的手指，到琴槌，再到琴弦和音板。

所有琴弦加起来，用大约 20 吨的力拉着骨架（各种资料给出 18 到 30 吨，要看是哪一架琴）。每根弦都被拉紧到大约 80–90 千克。所以钢琴需要铸铁骨架。

以常见的音乐会三角钢琴 Steinway Model D 为例：长 274 厘米、宽 156 厘米、重 483 千克。它的外框是 17 层硬枫木一起弯成的一整圈（Steinway 1878 年的专利）。琴键用欧洲云杉，最长的有 62.2 厘米；音板是锡特卡云杉，中间厚 9 毫米、边缘厚 6 毫米；琴槌是羊毛毡包着鹅耳枥木。

有些部件藏在乐器里面或背后，图上看不到，编号只标出大概的位置。

声音是怎么来的

按下琴键，琴槌就敲一下琴弦。可是一根弦自己发出的声音很小，就像只弹一根拉紧的橡皮筋。弦的一端架在弦马上，弦马粘在音板上，振动就传进这块大木板，再由木板推动空气。这就像把手机放进一个空碗里：碗也跟着振动，声音就变大了。

钢琴最聪明的地方，是琴槌敲完弦会马上弹开，不会压在弦上把声音闷住。这叫擒纵（escapement），有点像手指碰到热锅就马上缩回来。

每个琴键都有自己的弦，音高是固定的；所以你只要选键，不用像拉小提琴那样用手指改变弦长。弦越短、越细、绷得越紧，音就越高。低音弦缠上铜线来加重，就像在跳绳上缠一圈圈粗毛线，甩起来会慢一些，所以不用做得特别长也能发出低音。

中音区和高音区，每个键有 3 根弦一起响；往下变成 2 根，最低的音只有 1 根。弦把能量交给音板时，一开始交得快，后来慢得多。所以钢琴的声音会先很快变弱，再轻轻地响很久，就像往水里丢一块石头：先溅起一大片水花，然后是慢慢散开的涟漪。

琴槌大约敲在弦长 1/7 的地方（各音区不完全一样），这样能减弱第 7 分音（泛音列中的第 7 个音），因为这个音和其他音很不协和。钢琴弦又粗又硬，就像钢尺比橡皮筋难弯，所以它高处的泛音会偏高一点；调律师因此会把整架琴的音稍微“拉开”。整个音域累计拉开多少，要看是哪一架琴：Steinway Model M 约 45 音分，Model D 约 60 音分（1 音分是半音的百分之一）。

琴槌上的羊毛毡很特别：轻轻碰它是软的，压得越用力就越硬，像一块海绵。所以你轻轻弹，声音柔和；用力弹，声音不只更响，性格也更有力。

手指一离开琴键，制音器的毛毡就压住琴弦，声音马上停下，就像用手按住正在荡的秋千。没有弹到的弦也会跟着轻轻振动。这种共鸣让原声钢琴的声音特别丰富。

试试看：在原声钢琴上踩住右边的踏板（所有制音器都会离开琴弦），对着琴弦大声唱“啊——”，然后突然停下。仔细听：琴弦会用你刚才唱的音来“回答”你。这就是共振。

怎么演奏

把琴凳放在键盘中间、正对钢琴，坐在琴凳的前半部分。两脚平放，肩膀和手臂放松，背挺直。调整高度，让手肘大约和琴键一样高；手臂向前伸直时，拳头刚好碰到琴键盖，距离就对了。

手形像轻轻握着一个鸡蛋，或者像手臂自然垂在身边时手的弯度。手指有编号：拇指 1、食指 2、中指 3、无名指 4、小指 5。把手、手腕和前臂当成一个整体，让前臂的重量落进琴键，手指就不用使劲压。

低音在左边，高音在右边。黑键分成 2 个一组和 3 个一组：2 个黑键周围的白键是 C、D、E，3 个黑键周围的是 F、G、A、B。钢琴的音高已经固定好了；你要决定的是按哪个键、用多大的力、多快松开，这些都会影响音乐的表情。

右手弹 C 大调音阶：用 1-2-3 弹 C、D、E，然后拇指从下面穿过去弹 F，再用 1-2-3-4-5 弹到上面的 C；往下弹时，3 指跨过拇指。左手的指法正好相反：5-4-3-2-1，再接 3-2-1。弹音阶时，拇指不放在黑键上。

右边的踏板是延音踏板（制音踏板）：它把所有制音器抬起来，松开琴键后音还会继续响。用得好，声音更饱满、更响；踩得太久，和声会混成一团。换和弦时用“连音踏板”：先弹新的音，再放开踏板、马上踩下去（“弹—放—踩”）。脚跟着地，用前脚掌踩，不要抬起整条腿。

左边的踏板是弱音踏板（una corda）。在三角钢琴上，它把整组击弦机往旁边移，让琴槌敲到较少的弦，声音变小也变柔；在立式钢琴上，它让琴槌更靠近琴弦。三角钢琴中间的踏板是持音踏板，只让你踩下时已经按住的键继续响；它是三个踏板中用得最少的。立式钢琴的中间踏板通常是练习踏板，会在琴槌和琴弦之间放下一条毛毡。

断奏（staccato）是短而快的音；颤音（trill）是两个音尽可能快地交替。三角钢琴的琴槌靠自身重量落回，一个键每秒能重复十次以上；立式钢琴的琴槌靠弹簧复位，大约每秒 7 次。

初学者常见的问题：琴凳太低；指尖那一节（指甲正上方的关节）往反方向折，尤其是食指和无名指；手腕扭着；一紧张就猛踩踏板。

用 1-2-3 弹 C D E，拇指穿过去弹 F，再用 1-2-3-4-5 弹到上面的 C。听一听：拇指穿指的地方要和其他音一样平顺。
从上面的 C 开始，用 5-4-3-2-1 往下弹到 F，再让 3 指跨过拇指弹 E、D、C。
把 C 和弦的音（C、E、G）一个一个往上弹，像拨竖琴一样。手要比弹和弦时张得更开。

音域与记谱

钢琴谱写在大谱表上：上面是高音谱号的五线谱，下面是低音谱号的五线谱。初学时，通常右手看高音谱号、左手看低音谱号。中央 C（C4）在两行谱之间，可以写在低音谱表的上方，也可以写在高音谱表的下方。

88 个键从最低的 A0（每秒振动 27.5 次）到最高的 C8（每秒约 4,186 次）。中央 C 上面的 A，也就是 A4，是调音的标准音，每秒振动 440 次。

钢琴不是移调乐器：谱上写 C4，弹出来就是 C4。在“移调与转调”那一课，钢琴弹出的音被当作“实际音高”，用来和其他乐器比较。少数钢琴更大：Bösendorfer 有一款琴有 97 个键，低音区多出 9 个，最低到 C0。这些多出来的弦主要是为了共鸣，几乎不会被弹到。

中央 C（C4）可以写在高音谱表下方，也可以写在低音谱表上方。

A0 – C8

听一听

A0、C2、C4、C6、C8。低音深沉、响得久；越往高，音越短、越亮，也消失得越快。
C4 在大谱表的正中间；A4 是 440 Hz 的调音标准音。
先听 2 个一组的黑键，再听 3 个一组的。
从 C1 到 C8。每往上一步就是一个八度：同一个音名，只是更高。

历史与家族

钢琴出现以前，已经有带键盘的弦乐器了。击弦古钢琴（clavichord）在 14 世纪出现，用一根黄铜小棒往上顶弦，声音小到离开一两米就几乎听不见。羽管键琴大约 1500 年在意大利出现，它是拨弦的，不管怎么按，音量都差不多。用小槌敲弦的扬琴，也被看作钢琴的祖先之一。

大约 1700 年，在佛罗伦萨为美第奇家族照管乐器的巴托洛梅奥·克里斯托福里（Bartolomeo Cristofori，1655–1731）造出了一种带琴槌和制音器的新乐器。他的擒纵装置让琴槌敲完立刻落下离开，琴弦也比羽管键琴的更粗、绷得更紧。现存最古老的钢琴是他 1720 年制作的，有 54 个键，现在收藏在大都会艺术博物馆。

钢琴很快传到德国和英国。J. S. 巴赫起初觉得戈特弗里德·西尔伯曼（Gottfried Silbermann）造的钢琴弹起来太沉、高音太弱，后来却称赞了它。在维也纳，约翰·安德烈亚斯·施泰因（Johann Andreas Stein）的击弦机明亮灵敏，莫扎特很喜欢；18 世纪 70 至 80 年代的伦敦，布罗德伍德（Broadwood）等人发展出更坚固的英式击弦机。

19 世纪，钢琴变得更大、更响。法国的塞巴斯蒂安·埃拉尔（Sébastien Érard）发明了双擒纵，让一个键能快速重复：1808 年第一次取得专利，1821 年改良版以他侄子皮埃尔·埃拉尔（Pierre Érard）的名义取得专利。今天的三角钢琴仍然用这个原理。铸铁骨架取代了木结构，毛毡琴槌取代了皮革；1853 年，亨利·恩格尔哈德·施坦威（Henry Engelhard Steinway）在纽约曼哈顿创立了 Steinway & Sons，这家公司在 19 世纪 50 年代把交叉弦（低音弦斜着跨在高音弦上方）和一体铸铁骨架结合用在三角钢琴上，这些设计后来被世界各地的制造商采用。音域从 18 世纪末的 5 个八度（61 键）扩大到 88 键；88 键在 19 世纪 60 年代末开始出现，大约 1900 年成为标准。

钢琴家族包括早期的古钢琴（fortepiano）、方形钢琴、三角钢琴、立式钢琴、“长颈鹿钢琴”（把三角钢琴竖起来、尾巴朝上的早期立式钢琴），以及今天的数码钢琴和静音钢琴。大约 1860 年，立式钢琴几乎完全取代了方形钢琴，成为家里常见的钢琴。

14 世纪
击弦古钢琴出现
约 1500
羽管键琴在意大利出现
约 1700
克里斯托福里在佛罗伦萨造出最早的钢琴
1720
现存最古老的钢琴（克里斯托福里制，54 键）
1732
洛多维科·朱斯蒂尼出版 12 首奏鸣曲，这是已知最早为钢琴创作并出版的音乐
1800
约翰·艾萨克·霍金斯做出第一台成功的小型立式钢琴
1808
塞巴斯蒂安·埃拉尔的双擒纵第一次取得专利（1821 年由侄子皮埃尔取得改良版专利）
1825
波士顿的阿尔菲厄斯·巴布科克做出第一个一体铸铁骨架（用于方形钢琴）
1826
巴黎的让-亨利·帕普取得包毡琴槌的专利
1853
亨利·恩格尔哈德·施坦威在纽约曼哈顿创立 Steinway & Sons
19 世纪 50 年代
Steinway 在三角钢琴上结合交叉弦和一体铸铁骨架
1862
巴黎的克洛德·蒙塔尔发明持音踏板
1868
Steinway 第一架 88 键三角钢琴（现藏大都会艺术博物馆）
1878
Steinway 取得一体弯曲外框的专利

入门与保养

原声钢琴的音色会随着你的触键变化，琴弦的共鸣也很丰富，但它需要调律、占地方，重约 180–450 千克。数码钢琴轻便、能调音量、永远不用调律，还能戴耳机，但触感和声音在不同品牌、型号之间差别很大。钢琴技师协会（PTG）建议两种都试试再决定，也提醒有些技巧只能在原声钢琴上学到。

PTG 的对比表提到：数码钢琴有 61 到 88 个键，不一定是全尺寸；只有较好的型号才有配重键盘（按下去有分量，像真钢琴）和踏板。这些值得检查；普通电子琴没有配重键盘。买二手原声钢琴之前，请合格的钢琴技师检查一下：一架“免费或很便宜”的琴，如果需要大修，最后可能是最贵的。

钢琴就算没人弹也会慢慢跑音，因为每根绷紧的弦都会一点点伸长，新琴第一年伸长得最多。Yamaha 建议至少每年调律一次，第一年两次；PTG 说多数厂家建议第一年调律三到四次，之后每年至少两次。实际多久调一次，要看你弹得多频繁，也要看当地气候。

湿度变化也会让音高跑掉。潮湿时，音板向上拱起，把弦马顶向琴弦，音就变高；干燥时，音板收缩，音就变低。无论哪种，都是键盘中段变化最大。剧烈的变化甚至会让木头开裂、胶松开，有点像木门在梅雨季会卡住。

放在温度和湿度稳定的地方：PTG 建议约 20 °C、相对湿度 42%，并强调湿度要保持稳定。
远离暖气和空调出风口、炉子、门窗，也不要让阳光直射。
用软布掸灰；琴键用另一块布，从后往前擦，不要左右擦。
琴键脏了，就用拧得很干的布蘸稀释的温和清洁剂来擦。绝对不要用酒精（可能导致开裂），也不要用非钢琴专用的化学湿巾。
弹琴前先洗手。
立式钢琴有很多声音从背面传出：不要靠着外墙放，地毯和厚窗帘能帮忙减少传到邻居家的声音。
如果某个音听起来像两个不同的音，或者大声弹时有嗡嗡声，请钢琴技师检查。

钢琴声音：Salamander Grand Piano，作者 Alexander Holm（CC BY 3.0 许可）。