早期音樂：聖歌、城堡和印刷的樂譜

聖歌：一個旋律，許多聲音

在中世紀早期，歐洲教堂裡的音樂大多是聖歌：大家一起唱同一條旋律，通常沒有樂器。人們常叫它葛利果聖歌。這個名字來自教宗額我略一世，傳說他收集了這些旋律；不過專家現在認為它們是經過很多年慢慢形成的，風格大約從西元 800 年開始成形。

聖歌像說話一樣流動。它沒有強烈的拍子，也沒有小節，是用一種早期的記譜法寫的：在四條線上畫方形的音符。

賓根的希德佳

賓根的希德佳生活在 1098 年到 1179 年之間，地點在現在的德國。她是一座女修道院的院長，同時也是作家、思想家和作曲家。她寫了很多聖歌和詩，她的音樂到現在還有很多人在演出。

她是我們知道名字，也知道很多作品的最早作曲家之一。

用日常語言唱的歌

不是所有的音樂都是為教堂寫的。大約從 1100 年開始，在法國南方，有一群叫做吟遊詩人的詩人兼音樂家，用人們平常說的話（不是拉丁文）唱出關於愛情和冒險的歌。他們唱歌時，有時會彈魯特琴、小提琴的祖先（古提琴）或小豎琴。

同時有好幾條旋律

慢慢地，歌手開始同時唱不只一條旋律。這叫做複音音樂，意思是「許多聲音」。它在中世紀早期就開始了；在巴黎，和聖母院大教堂有關的音樂家，寫下了一些最有名的早期複音音樂，時間大約在 1160 年到 1250 年之間。

到了文藝復興，大約 1400 年到 1600 年，作曲家讓各個聲部融合得很柔順，每位歌手都有一條好聽的旋律。若斯坎·德普雷（大約 1450–1521）和帕勒斯替那（大約 1525–1594）是最受人敬佩的兩位。

印刷改變了一切

1501 年，威尼斯的奧塔維亞諾·彼得魯奇用活字印出一本歌集。在那之前，每一首音樂都得用手抄。印出來的樂譜比較便宜，也比較容易寄送，所以歌曲能旅行到新的城鎮和國家。

試試看：和朋友一起唱一首簡單的歌，第二次讓朋友晚一句再開始。你們就做出了自己的複音音樂。