Frühe Musik: Choral, Burgen und gedruckte Seiten
Lange vor Klavieren und Sinfonien lebte die Musik in Kirchen, Burgen und Dorfplätzen. Hier sind die Stimmen des Mittelalters und der Renaissance und die Erfindung, die ihnen half, in die Welt zu reisen.
In dieser Lektion

Choral: eine Melodie, viele Stimmen
Im frühen Mittelalter war die Musik in europäischen Kirchen vor allem Choral: eine einzelne Melodie, die alle gemeinsam sangen, meist ohne Instrumente. Man nennt ihn oft Gregorianischen Choral. Der Name geht auf Papst Gregor I. zurück, der der Legende nach die Melodien gesammelt haben soll. Fachleute glauben heute jedoch, dass sie über viele Jahre gewachsen sind und der Stil etwa ab dem Jahr 800 Gestalt annahm.
Choral fließt wie Sprache. Er hat keinen starken Schlag und keine Takte, und er wird in einer frühen Notenschrift mit eckigen Noten auf vier Linien aufgeschrieben.
Hildegard von Bingen
Hildegard von Bingen lebte von 1098 bis 1179 im heutigen Deutschland. Sie war Leiterin eines Klosters und außerdem Schriftstellerin, Denkerin und Komponistin. Sie schrieb viele Choräle und Gedichte, und ein großer Teil ihrer Musik wird noch heute aufgeführt.
Sie ist eine der frühesten Komponistinnen, von denen wir Namen und viele Werke kennen.

Lieder in der Alltagssprache
Nicht alle Musik war für die Kirche. In Südfrankreich sangen ab etwa dem Jahr 1100 Dichter-Musiker, die Troubadoure genannt wurden, Lieder über Liebe und Abenteuer in der Sprache, die die Menschen jeden Tag sprachen, nicht auf Latein. Beim Singen spielten sie manchmal Laute, Fidel oder eine kleine Harfe.
Viele Melodien zugleich
Nach und nach begannen Sänger, mehr als eine Melodie gleichzeitig zu singen. Das nennt man Mehrstimmigkeit oder Polyphonie, das bedeutet „viele Klänge“. Sie begann im frühen Mittelalter, und in Paris schrieben Musiker rund um die Kathedrale Notre-Dame einige der berühmtesten frühen mehrstimmigen Werke, etwa in den Jahren 1160 bis 1250.
In der Renaissance, etwa von 1400 bis 1600, ließen die Komponisten die Stimmen weich ineinander verschmelzen, sodass jede Sängerin und jeder Sänger eine schöne Linie hatte. Josquin Desprez (etwa 1450–1521) und Giovanni Pierluigi da Palestrina (etwa 1525–1594) gehörten zu den am meisten bewunderten.
Der Druck verändert alles
Im Jahr 1501 druckte Ottaviano Petrucci in Venedig ein Liederbuch mit beweglichen Lettern. Davor musste jedes Musikstück von Hand abgeschrieben werden. Gedruckte Noten waren billiger und leichter zu verschicken, und so konnten Lieder in neue Städte und Länder reisen.
Probier es aus: Singe mit einer Freundin oder einem Freund zweimal ein einfaches Lied, und beim zweiten Mal beginnt ihr eine Zeile später. So machst du deine eigene Mehrstimmigkeit.
Klavierklang: Salamander Grand Piano von Alexander Holm (CC BY 3.0).