印度的音樂：拉格、鼓聲和電影歌曲
印度的音樂歷史非常悠久，直到今天，婚禮、節慶、寺廟和電影裡都聽得到。我們一起來認識它的基本想法、樂器和歌曲。
本課內容
印度音樂聽起來是什麼樣子？
想像一位歌手或一把西塔琴，從很慢很慢的地方開始，底下有一個穩穩的嗡嗡聲。接著旋律慢慢伸展、轉彎、醒過來，鼓聲也加入了。
有兩個想法把這種音樂串在一起：一個是「拉格」，像是一組帶著自己心情的音；另一個是「塔拉」，是不斷重複的節奏圖案。音樂家可以在這兩個框框裡，即興創造出很多新點子。
歌手與雨的故事
很久以前，有一位叫坦森（Tansen）的歌手，在阿克巴大帝的宮廷裡工作。他生活在十六世紀，是北印度音樂最有名的名字之一。
許多故事說，坦森能用一首拉格改變世界。有一則說，他唱「梅格．瑪拉爾」（Megh Malhar）拉格時下起了雨；另一則說，「迪帕克」（Deepak）拉格讓燈自己亮了起來。
仔細研究的人認為，這些多半是傳說。不過它們讓我們看到人們怎麼看待拉格：每一種都有自己的心情，有些還和雨、傍晚或清晨連在一起。
簡單說拉格和塔拉
拉格像是一盒給旋律用的顏料。它告訴音樂家要用哪些音，也讓音樂有一種感覺，例如平靜、開心或昏昏欲睡。這個詞來自一個古老的字，意思是「染色」，就像把心情染上顏色。很久以前，不同的拉格會配上不同的時間和季節，有些音樂家到現在還是這樣做。
塔拉是一個節奏循環，像一個一直轉圈的時鐘。有一個很有名的塔拉叫「提恩塔」（teental），一圈有 16 拍，分成四組、每組四拍。聽的人會在某些拍子拍手，在一個「空拍」揮一下手。第一拍叫「薩姆」（sam），就像回家的起點，音樂最喜歡回到那裡。
兩大古典傳統
北印度有「印度斯坦音樂」，南印度有「卡納提克音樂」。它們都用拉格和塔拉的想法，但聽起來有一點不同。
印度斯坦音樂以大量當場即興聞名，主要的鼓是塔布拉鼓。卡納提克音樂則比較重視固定的歌曲，叫做「克里蒂」（kriti），主要的鼓是姆里丹加姆鼓。兩者沒有誰比較好，就像兩個說著相近語言的表兄弟。
可以找找看的樂器
下面是一些你可能在印度音樂裡聽到的樂器。
- 西塔琴（Sitar）
- 一種長頸的撥弦樂器，有可以移動的弧形琴格、幾根用來演奏的主弦，下面還有一排會自己跟著共鳴的弦。
- 塔布拉鼓（Tabla）
- 一對小小的手鼓，坐著演奏，每個鼓面中間有一塊黑色的糊，幫助它發出特別的聲音。
- 坦普拉琴（Tanpura）
- 一種沒有琴格的長頸樂器，約有四根弦，一根接一根撥奏，做出穩定的持續音，讓歌手或演奏者可以依靠。
- 薩朗吉（Sarangi）
- 一種短頸的拉弦樂器，有一排會回響的弦，音是用左手的指甲和指腹壓弦而成。
- 薩拉斯瓦蒂維那琴（Saraswati veena）
- 一種大型的撥弦琴，有 24 個琴格，主要用在卡納提克音樂，名字來自一位掌管音樂與學問的女神。
- 班蘇里笛（Bansuri）
- 一種簡單的側吹竹笛，聲音輕柔、帶著氣息，很受北印度音樂喜愛。
- 姆里丹加姆鼓（Mridangam）
- 一種桶形的雙面鼓，盤腿坐著演奏，是卡納提克音樂的主要鼓。它的名字來自古字「泥土」和「肢體」，因為早期的鼓是用硬化的黏土做的。
- 哈莫尼姆（Harmonium）
- 一種有手動風箱的小鍵盤樂器，十九世紀從歐洲傳到印度，後來被印度的工匠改成放在地上演奏的小型版本，現在常用來伴奏歌唱和敬拜歌曲。
怎麼聽
印度古典音樂常像花慢慢綻放。聽的時候不用等一段大旋律，試著注意那個穩穩的嗡嗡聲、慢慢的開頭，還有用嘴說出來的鼓聲。
- 聽聽看持續音
- 坦普拉琴在底下一遍又一遍彈著同樣的音，讓歌手或演奏者隨時有一個穩穩的家可以回去。
- 聽聽看慢慢的開頭
- 許多北印度的樂曲從「阿拉普」（alap）開始，那是沒有固定拍子的慢慢開場，節拍和速度是後來才慢慢加上去的。
- 聽聽看鼓的口訣
- 塔布拉鼓的演奏者把每一種敲法學成一個口說的音節，例如 dha、dhin、na，打之前可以先用嘴巴把節奏念出來。
慢慢念四次「dha dhin dhin dha」，剛好 16 拍。在第 1、5、13 拍拍手，第 9 拍揮一下手。再用節拍器試試看。
民間歌曲與敬拜之歌
離開音樂廳，音樂也活在村莊、節慶和祈禱裡。「多爾鼓」（dhol）是一種大型的雙面鼓，用兩根棒子敲，渾厚的鼓聲讓人在婚禮和慶典上跳起舞來，包括旁遮普的「邦拉舞」（bhangra）。
在孟加拉，流浪的「包爾」（Baul）歌手唱著要去找自己心裡珍貴的東西，常常伴著只有一根弦的恩克塔拉琴（ektara）。在拉賈斯坦的沙漠，「曼加尼亞爾」（Manganiyar）是世代相傳的音樂家族，歌曲從父母傳給孩子。
卡瓦利（qawwali）是一種大家一起唱的歡樂敬拜歌曲，有拍手、哈莫尼姆和鼓。它源自南亞各地都有的蘇菲傳統，大約七百年前的詩人兼音樂家阿米爾．庫斯勞（Amir Khusrau），傳統上被認為幫助塑造了它。
電影裡的歌
電影歌曲是印度最受歡迎的音樂之一。《阿蘭．阿拉》（Alam Ara）被廣泛認為是印度第一部有聲電影，1931 年上映，裡面有歌曲，從那以後，歌曲就一直是印地語電影的一部分。
很多電影歌曲由「幕後歌手」演唱，他們先錄好聲音，再由銀幕上的演員對嘴。電影音樂混合了古典的想法、民間旋律和流行樂，近年來也加入了電子聲音。
印度音樂故事裡的大時刻
- 約西元前 1200–1000 年（推估）有旋律的吟唱
《娑摩吠陀》是一本用來吟唱的書，保存了世界上最古老的一些記下來的旋律。
- 約西元前 200 年–西元 200 年（說法不一）一本談藝術的大書
《舞論》（Natya Shastra）是一本談戲劇、舞蹈和音樂的梵文書，大約在這段時間編成。
- 1200 年代阿米爾．庫斯勞
一位來自德里的詩人兼音樂家，許多故事說他改變了當時的音樂，但他究竟發明了什麼，大多只是傳說。
- 約 1562 年坦森進入宮廷
歌手坦森（Tansen）加入阿克巴大帝的宮廷，關於他有很多傳說，但大多沒有被證實。
- 生活於約 1760–1847 年三位卡納提克大師
提亞加拉加、穆圖斯瓦米．迪克希塔和希亞瑪．夏斯特里，被稱為卡納提克音樂的「三聖」，他們寫的歌到今天還有人唱。
- 1931 年銀幕上的歌
被廣泛認為是印度第一部有聲電影的《阿蘭．阿拉》，把歌曲帶進了電影。
- 1966 年西塔琴遇上流行樂
披頭四的喬治．哈里森前往印度，向拉維．香卡學習西塔琴，印度的聲音傳到了搖滾與流行樂的聽眾耳中。
- 2009 年電影作曲家贏得兩座奧斯卡
A. R. 拉赫曼（A. R. Rahman）以《貧民百萬富翁》的音樂贏得兩座奧斯卡金像獎。
可以搜尋來聽聽看的名字
這些只是舉例，不是排名。請大人幫忙或自己搜尋，聽聽看他們的音樂。
- 拉維．香卡（Ravi Shankar）
- M. S. 蘇布拉克希米（M. S. Subbulakshmi）
- 拉塔．曼蓋什卡（Lata Mangeshkar）
- 札奇爾．胡笙（Zakir Hussain）
- 哈里普拉薩德．喬拉西亞（Hariprasad Chaurasia）
- 基肖里．阿蒙卡（Kishori Amonkar）
- 比姆森．喬希（Bhimsen Joshi）
- 提亞加拉加（Tyagaraja）
- 安努許卡．香卡（Anoushka Shankar）
- A. R. 拉赫曼（A. R. Rahman）
同一時間，世界其他地方
下面是差不多同一時期，其他地方發生的事。
- 1454–1455 年用活動金屬字模印刷
在歐洲，古騰堡聖經印好了，那是在印度坦森進宮廷之前的一個世紀。
- 1508–1512 年米開朗基羅畫出著名的天花板
在羅馬，他畫下西斯汀教堂的天花板，比坦森進入阿克巴的宮廷早了約五十年。
- 1632 年泰姬瑪哈陵開工
在阿格拉，工人開始建造這座著名的白色大理石陵墓，那是坦森在宮廷之後的一個世紀裡。
- 1876 年第一通電話
亞歷山大．格拉漢姆．貝爾打通了第一通成功的電話，就在哈莫尼姆傳進印度的同一個世紀。
- 1927 年《爵士歌手》
一部美國電影讓歌聲和部分說話同步出現，帶動了有聲電影的興起，比印度的《阿蘭．阿拉》早四年。
- 1969 年人類第一次登上月球
阿波羅 11 號在七月登月，同一年，拉維．香卡在胡士托音樂節演出。
鋼琴聲音：Salamander Grand Piano，作者 Alexander Holm（CC BY 3.0 授權）。