ยุคบาโรก: เครื่องประดับทำนอง โอเปรา และฮาร์ปซิคอร์ด

คำว่า "บาโรก" แปลว่าอะไร?

เชื่อกันว่าคำนี้มาจากคำในภาษาโปรตุเกสที่ใช้เรียกไข่มุกที่มีรูปร่างไม่เรียบ ตอนแรกใช้เรียกอาคารและภาพวาดที่ประดับประดามากในสมัยนั้น แล้วต่อมาจึงใช้เรียกดนตรีด้วย

ดนตรีบาโรกฟังเป็นอย่างไร

ทำนองในยุคบาโรกมักประดับด้วยเสียงม้วนเล็ก ๆ เร็ว ๆ ที่เรียกว่าเครื่องประดับทำนอง (ornament) ข้างใต้นั้นมีแนวเสียงทุ้มที่หนักแน่น เล่นโดยฮาร์ปซิคอร์ดหรือออร์แกนกับเชลโล คอยยึดทุกอย่างให้อยู่ด้วยกัน สิ่งนี้เรียกว่าเบสโซคอนตินูโอ (basso continuo)

ดนตรีบาโรกรักความแตกต่าง กลุ่มนักดนตรีอาจเล่นเบาขึ้นมาทันที แล้วดัง แล้วเบาอีก เหมือนขั้นบันไดที่ขึ้นแล้วลง

โอเปราเรื่องแรก ๆ

โอเปราคือละครที่ร้องตั้งแต่ต้นจนจบ เริ่มขึ้นในอิตาลีราวปี 1600 หนึ่งในโอเปราเรื่องใหญ่เรื่องแรก ๆ ที่ยังแสดงอยู่ทุกวันนี้คือ ออร์เฟโอ (L'Orfeo) ของคลาวดิโอ มอนเตเวร์ดี ซึ่งแสดงครั้งแรกในปี 1607 ที่เมืองมันโตวาของอิตาลี

นักประพันธ์เพลงยุคบาโรกชื่อดัง

นักประพันธ์เพลงเหล่านี้อาศัยอยู่ในยุโรป และผลงานของพวกเขาหลายชิ้นยังถูกเล่นอยู่ในปัจจุบัน

อันโตนิโอ วิวัลดี (1678–1741)

นักไวโอลินและบาทหลวงจากเมืองเวนิส เขาแต่งคอนแชร์โตหลายร้อยบท รวมถึง สี่ฤดู

โยฮันน์ เซบัสเตียน บาค (1685–1750)

นักออร์แกนและนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมัน ผู้ถักทอหลายทำนองเข้าด้วยกันอย่างชาญฉลาด

จอร์จ ฟริดริก ฮันเดล (1685–1759)

เกิดในเยอรมนี อาศัยอยู่ที่ลอนดอน และแต่งโอเปรากับโอราทอริโอเรื่อง เมสไซอาห์ ซึ่งแสดงครั้งแรกที่ดับลินในปี 1742

เฮนรี เพอร์เซลล์ (1659–1695)

นักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษที่แต่งดนตรีสำหรับละครเวที รวมถึงโอเปราเรื่อง ไดโดกับอีเนียส