Barock: Verzierungen, Oper und Cembalo
Stell dir ein Gebäude voller goldener Schnörkel, bemalter Decken und Statuen vor. Die Musik des Barock, etwa 1600 bis 1750, liebt Verzierung und Dramatik genauso.
In dieser Lektion
Was bedeutet „Barock“?
Man nimmt an, dass das Wort von einem portugiesischen Wort für eine unregelmäßig geformte Perle kommt. Zuerst wurde es für die sehr verzierten Gebäude und Gemälde jener Zeit gebraucht, später auch für die Musik.
Wie Barockmusik klingt
Barocke Melodien sind oft mit schnellen kleinen Schnörkeln geschmückt, den Verzierungen. Darunter hält eine kräftige Basslinie, gespielt von einem Cembalo oder einer Orgel und einem Cello, alles zusammen. Das nennt man Generalbass oder Basso continuo.
Barockmusik liebt Kontraste. Eine Gruppe von Spielern kann plötzlich leise sein, dann laut, dann wieder leise, wie Stufen, die hinauf- und hinabführen.
Die ersten Opern
Die Oper, ein Theaterstück, das von Anfang bis Ende gesungen wird, entstand um das Jahr 1600 in Italien. Eine der ersten großen Opern, die bis heute aufgeführt werden, ist L'Orfeo von Claudio Monteverdi, die 1607 in der italienischen Stadt Mantua uraufgeführt wurde.
Berühmte Barockkomponisten
Diese Komponisten lebten in Europa, und viele ihrer Werke werden noch heute gespielt.
- Antonio Vivaldi (1678–1741)
- Ein Geiger und Priester aus Venedig. Er schrieb Hunderte von Konzerten, darunter Die vier Jahreszeiten.
- Johann Sebastian Bach (1685–1750)
- Ein deutscher Organist und Komponist, der mehrere Melodien auf kluge Weise miteinander verwob.
- Georg Friedrich Händel (1685–1759)
- In Deutschland geboren, lebte er in London und schrieb Opern und das Oratorium Messias, das 1742 in Dublin uraufgeführt wurde.
- Henry Purcell (1659–1695)
- Ein englischer Komponist, der Musik für das Theater schrieb, darunter eine Oper namens Dido und Aeneas.
Klavierklang: Salamander Grand Piano von Alexander Holm (CC BY 3.0).