Barroco: ornamentos, ópera e cravo
Imagine um prédio cheio de cachos dourados, tetos pintados e estátuas. A música do período barroco, de cerca de 1600 a 1750, tem o mesmo amor pela decoração e pelo drama.
Nesta aula

O que quer dizer “barroco”?
Acredita-se que a palavra venha de uma palavra portuguesa que designa uma pérola de formato irregular. Ela foi usada primeiro para os prédios e as pinturas muito decorados da época e, mais tarde, também para a música.
Como soa a música barroca
As melodias barrocas costumam ser enfeitadas com pequenos floreios rápidos chamados ornamentos. Por baixo, uma linha de baixo forte, tocada por um cravo ou um órgão e por um violoncelo, sustenta tudo. Isso se chama baixo contínuo (basso continuo).
A música barroca adora contrastes. Um grupo de músicos pode, de repente, tocar suave, depois forte, depois suave de novo, como degraus que sobem e descem.
As primeiras óperas
A ópera, uma peça de teatro cantada do começo ao fim, surgiu na Itália por volta do ano 1600. Uma das primeiras grandes óperas ainda apresentadas hoje é L'Orfeo (Orfeu), de Claudio Monteverdi, que estreou em 1607 na cidade italiana de Mântua.
Compositores barrocos famosos
Esses compositores viveram na Europa, e muitas de suas peças ainda são tocadas hoje.
- Antonio Vivaldi (1678–1741)
- Um violinista e padre de Veneza. Escreveu centenas de concertos, incluindo As Quatro Estações.
- Johann Sebastian Bach (1685–1750)
- Um organista e compositor alemão que entrelaçava várias melodias de um jeito engenhoso.
- Georg Friedrich Händel (1685–1759)
- Nascido na Alemanha, viveu em Londres e escreveu óperas e o oratório O Messias, apresentado pela primeira vez em Dublin em 1742.
- Henry Purcell (1659–1695)
- Um compositor inglês que escreveu música para o teatro, incluindo uma ópera chamada Dido e Eneias.
Som de piano: Salamander Grand Piano, de Alexander Holm (CC BY 3.0).