Baroque: nốt trang trí, opera và đàn harpsichord
Hãy nghĩ đến một tòa nhà đầy những đường cong mạ vàng, trần nhà vẽ tranh và những bức tượng. Âm nhạc của thời kỳ Baroque, khoảng 1600 đến 1750, cũng có cùng tình yêu với sự trang trí và kịch tính.
Trong bài này

“Baroque” nghĩa là gì?
Người ta cho rằng từ này bắt nguồn từ một từ tiếng Bồ Đào Nha chỉ viên ngọc trai có hình dạng không đều. Ban đầu nó được dùng cho các tòa nhà và bức tranh rất cầu kỳ của thời đó, và về sau cho cả âm nhạc.
Nhạc Baroque nghe như thế nào
Giai điệu Baroque thường được trang trí bằng những luyến láy nhỏ và nhanh gọi là nốt trang trí. Bên dưới, một dòng bè trầm mạnh mẽ, do đàn harpsichord hoặc đàn organ cùng với đàn cello chơi, giữ mọi thứ lại với nhau. Điều này gọi là basso continuo (bè trầm liên tục).
Nhạc Baroque thích sự tương phản. Một nhóm nhạc công có thể đột ngột chơi nhẹ, rồi to, rồi lại nhẹ, giống như những bậc thang đi lên rồi đi xuống.
Những vở opera đầu tiên
Opera, một vở kịch được hát từ đầu đến cuối, bắt đầu ở Ý vào khoảng năm 1600. Một trong những vở opera lớn đầu tiên vẫn còn được biểu diễn đến nay là L'Orfeo của Claudio Monteverdi, được trình diễn lần đầu năm 1607 tại thành phố Mantua của Ý.
Các nhà soạn nhạc Baroque nổi tiếng
Những nhà soạn nhạc này sống ở châu Âu, và nhiều tác phẩm của họ vẫn được chơi đến ngày nay.
- Antonio Vivaldi (1678–1741)
- Một nghệ sĩ violin và linh mục đến từ Venice. Ông viết hàng trăm bản concerto, trong đó có Bốn mùa.
- Johann Sebastian Bach (1685–1750)
- Một nghệ sĩ organ và nhà soạn nhạc người Đức, người đan nhiều giai điệu vào nhau một cách khéo léo.
- George Frideric Handel (1685–1759)
- Sinh ra ở Đức, sống ở Luân Đôn, ông viết các vở opera và bản oratorio Messiah, được trình diễn lần đầu ở Dublin năm 1742.
- Henry Purcell (1659–1695)
- Một nhà soạn nhạc người Anh viết nhạc cho sân khấu, trong đó có vở opera Dido và Aeneas.
Tiếng piano: Salamander Grand Piano của Alexander Holm (CC BY 3.0).