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La música del mundo · 10 / 15

La música de Rusia: de los coros de iglesia al ballet y al rock

La música rusa tiene canciones populares tocadas con balalaicas de forma triangular, coros de iglesia sin ningún instrumento, y ballets y sinfonías que llenan salas de conciertos de todo el mundo. Esta página sigue esos sonidos desde las viejas melodías de las aldeas hasta los grupos de hoy.

Revisado el 7 de octubre de 2026

En esta lección

¿Cómo suena la música rusa?

Imagina una pequeña guitarra de forma triangular con tres cuerdas, rasgueada a toda velocidad hasta que las notas brillan como una pequeña tormenta. Esa es la balalaica, y es uno de los sonidos más conocidos de la música popular rusa. En las aldeas también se cantaban muchas canciones, y las chastushki, canciones cortas, graciosas y con rima, se cantaban a menudo con un acordeón o una balalaica.

La música de iglesia suena muy distinta. En la Iglesia ortodoxa rusa, las voces cantan sin ningún instrumento. Un estilo antiguo llamado canto znamenny tiene una sola línea melódica, escrita con unos signos especiales en forma de gancho en lugar de notas normales. Los coros rusos también son famosos por sus bajos muy profundos, llamados octavistas, que cantan algunas de las notas más graves que puede alcanzar una voz humana.

En el siglo XIX, los compositores empezaron a crear un estilo ruso de música de concierto. Mijaíl Glinka escribió óperas que usaban melodías rusas. Más tarde, un grupo de cinco compositores recibió el apodo de «el Grupo de los Cinco», y Piotr Ilich Chaikovski escribió ballets como El lago de los cisnes y El cascanueces, que todavía se bailan en todas partes. Músorgski escribió una suite para piano llamada Cuadros de una exposición, y Rimski-Kórsakov escribió Scheherazade y era famoso por los colores que sacaba de la orquesta.

En el siglo XX, Rachmáninov escribió música para piano llena de melodías largas y cantables, las partituras de ballet de Stravinski, como El pájaro de fuego y La consagración de la primavera, cambiaron la manera de usar el ritmo, y Shostakóvich escribió quince sinfonías. Sofía Gubaidúlina se hizo famosa como compositora e incluso usó el acordeón bayán en algunas de sus obras. Grupos de rock como Kino llegaron en la década de 1980, y hoy pianistas y cantantes rusos actúan en escenarios de todo el mundo.

Un dibujo de libro ilustrado, no una foto.

La historia de un cuento: Pedro y el lobo

En 1936, un teatro infantil de Moscú le pidió a un compositor una obra nueva. Él escribió un cuento musical con un narrador y una orquesta. Se hizo para que los niños aprendieran cómo suenan los instrumentos.

Cada personaje tiene su propio instrumento. El pájaro es una flauta, el pato es un oboe y el gato es un clarinete que toca notas cortas y saltarinas. El abuelo es un fagot, el lobo son tres trompas y Pedro son los instrumentos de cuerda.

Los disparos de los cazadores son tambores. Con escucharlo una vez, ya puedes señalar cada instrumento de oído, como en un juego de escondite musical.

Instrumentos tradicionales

Estos son algunos instrumentos que puedes buscar y escuchar.

Balalaica
Un instrumento de cuerda pulsada con la caja en forma de triángulo y tres cuerdas; existe en muchos tamaños, desde una pequeña prima hasta un enorme bajo que se apoya en el suelo.
Bayán
Un gran acordeón de botones con todas las notas disponibles en sus botones; recibe el nombre de un antiguo cantor y narrador llamado Boyán, y lo quieren mucho los intérpretes de concierto.
Gusli
Un instrumento plano con muchas cuerdas, uno de los más antiguos de Rusia; el intérprete lo apoya en las rodillas y lo rasguea o lo pulsa, y las versiones populares tienen de unas 11 a 36 cuerdas.
Domra
Un instrumento de cuerda pulsada con la caja redonda y el mástil largo, con tres o cuatro cuerdas metálicas, que se toca en las orquestas populares rusas.
Garmon
Un pequeño acordeón de botones que toca un solo conjunto de notas (una escala), llamado a menudo garmoshka y usado para acompañar canciones y bailes.
Zhaleika
Una pequeña flauta de madera con una sola lengüeta y un pabellón al final, hecho de cuerno o de corteza de abedul; tiene un sonido brillante y un poco nasal.
Cucharas de madera
Cucharas de verdad que se entrechocan en la mano para marcar un ritmo, y que se tocan en grupos populares y en bailes.

Cómo escuchar

La música rusa puede ser muy distinta de una obra a otra. Prueba estas tres pistas cuando escuches.

Escucha un rasgueo brillante
La balalaica tiene un sonido corto que se apaga rápido, así que quien la toca rasguea o pulsa muy deprisa para que la música siga fluyendo.
Escucha voces solas
El canto znamenny lo cantan muchas voces juntas sobre una sola melodía, sin ningún instrumento.
Escucha voces muy graves
Algunos coros de la Iglesia rusa tienen octavistas, cantantes que llegan a notas mucho más graves que la mayoría de las otras voces.

Pon el metrónomo a un ritmo rápido y aplaude con él. Luego di una rima tonta de cuatro versos al compás de los clics, como una chastushka, que es una canción corta, rápida y divertida.

Grandes momentos de la historia de la música rusa

  1. Desde el siglo XIII
    El canto de iglesia florece

    El canto znamenny, cantado solo con voces y con sus signos especiales en forma de gancho, se extendió mucho en la Iglesia ortodoxa rusa en ciudades como Nóvgorod y Moscú.

  2. Hacia 1170
    El gusli en los documentos

    Los primeros documentos escritos sobre el gusli proceden de la ciudad de Nóvgorod.

  3. 1836
    La ópera de Glinka

    La ópera de Mijaíl Glinka Una vida por el zar tuvo mucho éxito; a menudo se le considera el punto de partida de la música clásica rusa.

  4. 1877
    El lago de los cisnes en el Bolshói

    El ballet de Chaikovski El lago de los cisnes se estrenó en marzo en el Teatro Bolshói de Moscú.

  5. Década de 1880
    La balalaica entra en la orquesta

    El violinista Vasili Andréyev mejoró la balalaica y arregló melodías populares para orquestas de balalaicas.

  6. 1913
    La consagración de la primavera

    El ballet de Stravinski se estrenó en París en mayo, con ritmos tan salvajes que el público armó un gran alboroto.

  7. 1958
    Empieza el Concurso Chaikovski

    Un concurso de música para jóvenes pianistas y violinistas empezó en Moscú; más tarde se añadieron cantantes y otros instrumentos.

  8. 1981
    Se forma Kino

    El grupo de rock Kino, dirigido por Viktor Tsoi, empezó en la ciudad de Leningrado, hoy llamada San Petersburgo.

Nombres para buscar

Son solo ejemplos, no una clasificación; pregunta a una persona mayor o búscalos para escucharlos.

  • Piotr Ilich Chaikovski
  • Modest Músorgski
  • Nikolái Rimski-Kórsakov
  • Serguéi Rachmáninov
  • Ígor Stravinski
  • Dmitri Shostakóvich
  • Sofía Gubaidúlina
  • Kino
  • Daniil Trifonov

Mientras tanto, en el resto del mundo

Mientras la música rusa crecía, esto es lo que ocurría en otros lugares.

  1. 1163
    Empieza Notre-Dame

    En París, los constructores empezaron la gran catedral de Notre-Dame, más o menos cuando el gusli se mencionó por escrito por primera vez en Nóvgorod.

  2. 1839
    La fotografía se hace pública

    En Francia se anunció el daguerrotipo en agosto, unos años después de la primera gran ópera de Glinka.

  3. 1877
    El fonógrafo

    Thomas Edison anunció en noviembre su máquina para grabar sonido, el mismo año en que se estrenó El lago de los cisnes.

  4. 1889
    Se termina la torre Eiffel

    En París se terminó una torre de hierro de 300 metros para una Exposición Universal, en los años en que se formaban las orquestas de balalaicas.

  5. 1981
    El IBM PC

    IBM lanzó su primer ordenador personal en agosto, el mismo año en que empezó el grupo Kino.

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Sonido de piano: Salamander Grand Piano, de Alexander Holm (CC BY 3.0).