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世界各地的音乐 · 15 / 15

美国的音乐:从蓝调到嘻哈

美国音乐融合了许多源头,所以听起来像很多种东西:教堂合唱、铜管乐队、吉他、鼓机,还有盛大的舞台演出。这一页带你听一听一些重要的风格,从很久以前一直到今天。

2026 年 10 月 7 日审阅

本课内容

美国音乐听起来是什么样的?

美国音乐有好几个源头:美洲原住民的歌和鼓,从欧洲带来的民歌和圣歌,还有从非洲带来的节奏和唱法。非裔美国人社区创造的许多歌曲和声音,是美国音乐的一个重要源头。这些声音相遇、混合,长出了新的风格。

蓝调大约在 1860 年代到 1890 年代之间,起源于南方的非裔美国人当中,带着“蓝调音”(blue notes)和一唱一和的呼应式歌唱。福音音乐让教堂歌唱更有力量,在 1930 年代兴起,尤其是在芝加哥。爵士乐大约在 1900 年于新奥尔良成形,有即兴演奏和摇摆的节奏,用到小号、萨克斯管、单簧管和钢琴等乐器。

乡村音乐在 1920 年代兴起于南方各州,混合了民歌、蓝调和圣歌,用吉他、小提琴和班卓琴演奏。1950 年代,摇滚乐融合了蓝调、福音和乡村,电吉他成了明星。1970 年代,嘻哈在纽约市布朗克斯区的派对上诞生:DJ 用两台唱盘把节拍拉长,别人则在一旁说唱。

这个国家还有为舞台和银幕而作的音乐。百老汇音乐剧把歌曲、说白、表演和舞蹈结合在一起,好莱坞的电影配乐用管弦乐队让一部电影显得更宏大。作曲家乔治·格什温把爵士的味道带进了音乐会音乐,阿隆·科普兰和伦纳德·伯恩斯坦也写出了听起来很有美国味道的作品。

这是一幅绘本风格的画,不是照片。

一首歌的故事:《Jingle Bells》

《Jingle Bells》1857 年由詹姆斯·洛德·皮尔彭特(James Lord Pierpont)在波士顿出版,但当时用的是另一个名字:《The One Horse Open Sleigh》。那时候乘雪橇的歌很受欢迎。我们现在熟悉的歌名,是在 1859 年的新版本里出现的。

没有人确定他最早是在哪里、什么时候写的。波士顿、梅德福和萨凡纳在不同的说法里都被提到过,所以历史学家还在查证。

1965 年 12 月 16 日,双子星 6 号上的两位宇航员用一把小口琴和几个小铃铛在太空里演奏了这首歌,给任务控制中心一个惊喜。这些乐器现在放在博物馆里。

传统乐器和特别的乐器

这里有几种你可以去查一查、听一听的乐器。

班卓琴(Banjo)
一种拨弦乐器,琴身圆圆的,像一面鼓;美国常见的那种有五根弦,其中第五根弦很短,它是非裔美国人从非洲乐器改造出来的。
钢弦吉他
一种装钢弦的原声吉他,声音比尼龙弦更明亮、更响;在民谣、蓝调、乡村和蓝草音乐里都能听到。
电吉他
一种琴上装有拾音器的吉他,拾音器把琴弦的振动变成电信号送给音箱;最早的电吉他出现在 1930 年代,当时大乐队需要更响的吉他。
萨克斯管
由比利时的阿道夫·萨克斯在大约 1840 年设计;它的管身是金属的,却像单簧管一样用一片单簧片,后来成了爵士乐的明星。
小号
一种有三个活塞键的铜管乐器,把嘴唇对着号嘴振动来吹奏;路易·阿姆斯特朗等爵士乐手让它出了名。
口琴
一种用嘴来演奏的小乐器,里面有金属簧片;你对着小孔吹气、吸气,十孔的那种常被叫作“蓝调口琴”(blues harp)。
美洲原住民长笛
一种有两个气室的木笛,声音轻柔,带着气息;它是美洲原住民音乐里最有名的吹管乐器之一。
唱盘(Turntables)
嘻哈 DJ 使用的电唱机;DJ 库尔·赫克(DJ Kool Herc)在两台唱盘上来回播放同一小段节拍,做出更长的舞蹈段落。

怎么听

美国的各种风格常常共用几种简单的模式。同一首歌放三遍,每遍只跟着一样东西听:鼓、歌手,然后是让你想动起来的那一部分。

听强拍落在第 2、4 拍
在许多摇滚乐和节奏蓝调(R&B)里,小军鼓在每小节的第 2 拍和第 4 拍敲得最重,让你想跟着拍手或点头。
听摇摆
在爵士乐里,成对的快音符常常不是平均地演奏,而是“长—短”,让音乐有一种蹦跳、滚动的感觉。
听蓝调音
在蓝调和爵士乐里,歌手和乐手会把某些音稍微弯低一点,让音乐听起来很有表情,还有一点点忧伤。

放一首摇滚或流行歌,把 Sowlea 节拍器调到和它一样的速度。只在第 2 拍和第 4 拍拍手。然后再试试摇摆的鼓点节奏,感受有什么不一样。

美国音乐故事中的重要时刻

  1. 1900 年前后
    爵士乐在新奥尔良成形

    铜管乐队、蓝调和拉格泰姆在新奥尔良混合在一起;第一批爵士乐唱片在 1917 年录成。

  2. 1920 年
    《Crazy Blues》

    梅米·史密斯在 8 月录下了这首歌;她是第一位录制人声蓝调的非裔美国歌手,这张唱片不到一年就卖了大约一百万张。

  3. 1924 年
    《蓝色狂想曲》

    乔治·格什温这首融合音乐会音乐与爵士的作品,2 月 12 日在纽约首演,开头是一段有名的单簧管滑音。

  4. 1925–1927 年
    乡村音乐上了广播和唱片

    大奥普里(Grand Ole Opry)1925 年开始从纳什维尔播出,1927 年的布里斯托尔录音(Bristol sessions)录下了卡特家族(Carter Family)。

  5. 1943 年
    《俄克拉荷马!》改变了百老汇

    理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦二世做出了一部音乐剧,其中的歌曲和舞蹈帮助讲述故事。

  6. 1954 年
    埃尔维斯在太阳唱片录音

    埃尔维斯·普雷斯利 7 月在孟菲斯完成了他的第一次大录音,融合了乡村、蓝调和福音;摇滚乐很快就红火起来。

  7. 1973 年
    嘻哈在布朗克斯诞生

    8 月 11 日的一场派对上,DJ 库尔·赫克把节拍拉长,这一天常被称为嘻哈的生日;《Rapper's Delight》在 1979 年成为第一首大热的说唱歌曲。

  8. 2018 年
    一位说唱歌手获得普利策奖

    肯德里克·拉马尔的专辑《DAMN.》获得了普利策音乐奖,这是该奖第一次颁给古典和爵士以外的人。

可以去查一查的名字

这些只是例子,不是排名;请大人帮你,或者自己搜一搜、听一听。

  • 路易·阿姆斯特朗
  • 艾拉·菲茨杰拉德
  • 阿隆·科普兰
  • 埃尔维斯·普雷斯利
  • 艾瑞莎·富兰克林
  • 多莉·帕顿
  • 迈克尔·杰克逊
  • 碧昂丝
  • 肯德里克·拉马尔
  • 泰勒·斯威夫特

与此同时,世界各地

美国音乐成长的时候,别的地方发生了这些事。

  1. 1824 年
    贝多芬的第九交响曲

    在维也纳,5 月 7 日的首演上,合唱团和交响乐团一起演出,那时蓝调和爵士还远没有成形。

  2. 1889 年
    埃菲尔铁塔开放

    在巴黎,铁塔 5 月向游客开放,大约就在蓝调在美国南方成长的时候。

  3. 1913 年
    《春之祭》

    斯特拉文斯基的芭蕾 5 月 29 日在巴黎首演,节奏让一部分观众感到震惊,那是第一批爵士乐唱片出现的几年前。

  4. 1962 年
    披头士的第一张单曲

    《Love Me Do》10 月 5 日在英国发行,那时来自美国的摇滚乐正激励着那里的年轻乐队。

  5. 1982 年
    第一批激光唱片

    第一张商业 CD 在 8 月制成,10 月 CD 在日本开始发售,就在迈克尔·杰克逊的《颤栗》(Thriller)发行的同一年。

  6. 2012 年
    《江南 Style》

    这首韩国歌曲成为第一个观看次数达到十亿的 YouTube 视频,显示出音乐现在可以在几天之内传遍世界。

所有地方走遍世界的音乐,一次一个地方

钢琴声音:Salamander Grand Piano,作者 Alexander Holm(CC BY 3.0 许可)。