इटली का संगीत: मंत्रगान गाते भिक्षुओं से ओपेरा और पॉप तक
बहुत-से संगीत-शब्द जिन्हें आप जानते होंगे, जैसे पियानो, अलेग्रो और सोप्रानो, इतालवी से आए हैं। इटली वह जगह भी है जहाँ दो-रे-मी, ओपेरा और पियानो शुरू हुए या जिन्होंने अपना रूप लिया।
इस पाठ में
इतालवी संगीत कैसा सुनाई देता है?
बहुत पहले चर्चों में भिक्षु धीमे, शांत गीत गाते थे, जिन्हें मंत्रगान कहा जाता है। इनमें एक प्रकार ग्रेगोरियन मंत्रगान है। इसका नाम पोप ग्रेगरी प्रथम के नाम पर है, पर विशेषज्ञ मानते हैं कि यह बहुत सालों में विकसित हुआ, और यह कहानी कि उन्होंने इसे पूरा लिखा था, ज़्यादातर एक दंतकथा है।
लगभग 1025 में गुइदो ऑफ़ अरेत्सो नाम के एक भिक्षु ने गायकों को गीत जल्दी सीखने में मदद की। उन्होंने एक लैटिन भजन के पहले स्वरों, ut-re-mi-fa-sol-la, से सुरों के नाम रखे। यहीं से दो-रे-मी आया। (Ut को बाद में बदलकर do कर दिया गया।)
इटली को ज़ोर से गाना भी बहुत पसंद है। ओपेरा बोलने की जगह गाकर पूरी कहानी सुनाता है। नेपल्स के गीत, जैसे 'O sole mio, बड़ी आवाज़ों में बहुत भावना के साथ गाए जाते हैं। और तारांतेला दक्षिण का एक तेज़ लोक नृत्य है, जो आमतौर पर उछलती हुई 6/8 बीट में, डफ़ली के साथ होता है।
इतालवी शब्द संगीत में हर जगह हैं। अलेग्रो का मतलब है तेज़ और जोशीला, अदाजियो का मतलब है धीमा और आरामदेह, पियानो का मतलब है धीमी आवाज़ और फ़ोर्ते का मतलब है ऊँची आवाज़। जब आप स्वरलिपि पर ये देखते हैं, तो आप इतालवी पढ़ रहे होते हैं।
एक गीत की कहानी
1898 में जोवान्नी कापुर्रो नाम के एक कवि ने तूफ़ान के बाद के एक धूप भरे दिन के बारे में शब्द लिखे। धुन एदुआर्दो दी कापुआ ने बनाई। उन्होंने इसे 'O sole mio नाम दिया, जिसका मतलब नेपल्स की नेपोलिटन भाषा में «मेरी धूप» है।
यह गीत पीएदिग्रोत्ता (Piedigrotta) में पेश किया गया, जो नेपल्स की हर साल होने वाली गीत-प्रतियोगिता थी। उस साल यह दूसरे नंबर पर आया। लेकिन लोगों को यह इतना पसंद आया कि लोकप्रियता में यह जल्दी ही विजेता से आगे निकल गया।
आज दुनिया भर के गायक इसे कई भाषाओं में गाते हैं। इसे गुनगुनाकर देखिए: धुन एक खुशमिज़ाज लहर की तरह ऊपर-नीचे होती है।
इटली के वाद्य यंत्र
दुनिया के कुछ सबसे प्यारे वाद्य यंत्र इटली में बने, या पहली बार वहाँ अपने रूप में आए।
- वायलिन
- गज से बजने वाला एक छोटा तार-वाद्य; क्रेमोना शहर के मशहूर निर्माताओं, जैसे अमाती और स्ट्राडिवारी, ने ऐसे वायलिन बनाए जिन्हें लोग आज भी सँजोकर रखते हैं।
- पियानो
- कुंजियों वाला एक वाद्य जिसमें हथौड़े तारों पर चोट करते हैं, इसलिए आप धीमा या तेज़ बजा सकते हैं; इसका आविष्कार फ़्लोरेंस में बार्तोलोमेओ क्रिस्तोफ़ोरी ने किया।
- मैंडोलिन
- एक छोटा, तार छेड़कर बजने वाला वाद्य जिसमें चार जोड़ियों में आठ तार होते हैं और जिसे मिज़राब से बजाया जाता है; नेपल्स की शैली सबसे ज़्यादा फैली क़िस्म बनी।
- ऑर्गनेत्तो (organetto)
- इतालवी लोक संगीत में इस्तेमाल होने वाला एक छोटा बटन वाला अकॉर्डियन, जो अक्सर जोशीले नाच बजाने के काम आता है।
- ज़ाम्पोन्या (zampogna)
- कई नलियों और जानवर की खाल की थैली वाली एक इतालवी बैगपाइप; यह ख़ासकर क्रिसमस के संगीत से जुड़ी है।
- डफ़ली (टैम्बोरीन)
- झाँझ वाला एक फ़्रेम ड्रम, जिसे तारांतेला नाच की बीट चलाने के लिए हिलाया और थपथपाया जाता है।
कैसे सुनें
इतालवी संगीत में अक्सर आवाज़ और नाच सबसे आगे होते हैं। सुनते समय पूछिए: कहानी कौन सुना रहा है, और मुझे हिलने का मन किस वजह से हो रहा है?
- … बोलचाल से गायन बन जाने को सुनिए
- ओपेरा में कुछ हिस्से बोलने जैसे सुनाई देते हैं (रेसिटेटिव), और कुछ पूरे गीत होते हैं (आरिया)।
- … काँपते, झिलमिलाते सुर को सुनिए
- मैंडोलिन बजाने वाला तारों की एक जोड़ी को बार-बार बहुत तेज़ी से छेड़ता है, इसलिए एक ही सुर गूँजता रहता है।
- … उछलती 6/8 नाच की बीट को सुनिए
- तारांतेला तेज़ होता है और आमतौर पर 6/8 में होता है, और अक्सर डफ़लियाँ बीट थामे रहती हैं।
Sowlea मेट्रोनोम को धीमी रफ़्तार पर रखिए और 1-2-3-4-5-6 गिनिए, 1 और 4 पर ज़ोर से ताली बजाइए। यही 6/8 का झूलता एहसास है। क्या आप रफ़्तार को धीरे-धीरे बढ़ाते हुए इसे चलाए रख सकते हैं?
इटली के संगीत की कहानी के बड़े पल
- लगभग 1025गुइदो और संगीत-शिक्षक की तरकीब
गुइदो ऑफ़ अरेत्सो ने ut-re-mi-fa-sol-la से गायकों को सुर सिखाने के एक तरीक़े के बारे में लिखा।
- 1500 का दशकरोम में पालेस्त्रीना
पालेस्त्रीना ने कई आवाज़ों के साथ गाने के लिए सुंदर चर्च संगीत लिखा, और वे रेनेसां संगीत के सितारे हैं।
- 1600एक शुरुआती ओपेरा
याकोपो पेरी का «एउरीदिचे» (Euridice) फ़्लोरेंस में प्रस्तुत हुआ; यह सबसे पुराना ओपेरा है जिसका संगीत आज भी बचा है।
- 1607मोंतेवेर्दी का ओरफ़ेओ
क्लाउदियो मोंतेवेर्दी का ओपेरा «ओरफ़ेओ» (L'Orfeo) मांतुआ में प्रस्तुत हुआ, और आज भी मंच पर खेला जाता है।
- लगभग 1700पियानो का आना
फ़्लोरेंस में बार्तोलोमेओ क्रिस्तोफ़ोरी ने एक शुरुआती पियानो बनाया, और 1711 तक छपी सामग्री में इसका वर्णन धीमे और तेज़ बोलने वाले हार्प्सीकॉर्ड के रूप में हो चुका था।
- 1725«चार ऋतुएँ»
अंतोनियो विवाल्दी के ऋतुओं पर बने चार वायलिन कॉन्सर्टो प्रकाशित हुए।
- 1853वेर्दी की «ला त्रावियाता»
जुज़ेप्पे वेर्दी के ओपेरा की पहली रात वेनिस में हुई, और यह सबसे ज़्यादा खेले जाने वाले ओपेरा में से एक बन गया।
- 1898'O sole mio
नेपल्स का यह गीत एक गीत-उत्सव में पेश किया गया और पूरी दुनिया में मशहूर हो गया।
खोजकर सुनने लायक नाम
ये सिर्फ़ उदाहरण हैं, कोई रैंकिंग नहीं; किसी बड़े से पूछिए या उनका संगीत सुनने के लिए उन्हें खोजिए।
- गुइदो ऑफ़ अरेत्सो
- फ़्रांचेस्का काच्चिनी
- क्लाउदियो मोंतेवेर्दी
- अंतोनियो विवाल्दी
- जुज़ेप्पे वेर्दी
- जाकोमो पुच्चिनी
- मीना
- एन्नियो मोरिकोने
- लाउरा पाउज़िनी
- मानेस्किन
इसी बीच, दुनिया भर में
जब इटली का संगीत बढ़ रहा था, तब दूसरी जगहों पर भी बड़ी बातें हो रही थीं।
- 1450 का दशकगुटेनबर्ग बाइबिल
योहानेस गुटेनबर्ग की छपी बाइबिल लगभग 1450 के दशक के बीच जर्मनी में सामने आई, जो किताबों और बाद में संगीत को बड़ी संख्या में छापने की दिशा में एक बड़ा क़दम थी।
- 1610बृहस्पति के चंद्रमा
इतालवी वैज्ञानिक गैलीलियो ने दूरबीन से बृहस्पति को देखा और चार चंद्रमा देखे, मोंतेवेर्दी के ओरफ़ेओ के बस कुछ साल बाद।
- 1685बाख़ का जन्म
जर्मन संगीतकार योहान सेबास्टियन बाख़ का जन्म हुआ, लगभग उसी समय जब इटली में पहले पियानो बन रहे थे।
- 1824बीथोवन की नौवीं
बीथोवन की नौवीं सिम्फ़नी, जिसके आख़िरी हिस्से में गायक हैं, पहली बार वियना में प्रस्तुत हुई।
- 1969चाँद पर चलना
अपोलो 11 चाँद पर उतरा; तब तक इतालवी गीत और फ़िल्म संगीत पूरी दुनिया में सुने जाते थे।
पियानो की आवाज़: Salamander Grand Piano, Alexander Holm द्वारा (CC BY 3.0)।